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Max Ernst
Max Ernst (links) und Willy Brandt 1972
persönliche Daten
Geboren	Brühl, 2. April 1891
Verstorben	Paris, 1. April 1976
Geburtsland	Deutschland
Beruf(e)	Maler, Bildhauer
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Unterschrift

Max Ernst (Brühl, 2. April 1891 - Paris, 1. April 1976) war ein Deutsch surreal Maler.

Biografie

Frühe Jahre

Ernst wurde 1891 in Brühl, einem Vorort von Köln, geboren. Er begann 1910 mit dem Studium der Philosophie, Kunstgeschichte und Psychologie an der Universität in Bonn, aber er hörte bald auf, sich ganz auf die Kunst zu konzentrieren. 1912 hatte er seine erste Ausstellung. 1914 reiste er in die Montparnasse in Paris wo Künstler aus aller Welt zusammenkamen. Dort hat er gelernt Guillaume Apollinaire, Robert Delaunay und Hans Arp kennt. Dann später in diesem Jahr die Erster Weltkrieg ausbrach, musste Ernst in die Wehrmacht eintreten. 1918 heiratete er die Kunsthistorikerin Luise Straus.

Künstlerische Entwicklung

1919 besuchte er den Künstler Paul Klee und schuf seine ersten Bilder und Collagen. Er experimentierte mit verschiedenen Kunstformen. Nach dem Erster Weltkrieg gründete er voller neuer Ideen die Kölner Dada-Gruppe Zentral W/3 von Hans (Jean) Arp und sozialer Aktivist Alfred Grünwald. Für diese Gruppe fertigte Max Ernst zahlreiche Collagen an. 1920 bekamen er und Luise Straus einen Sohn, Hans-Ulrich, der als Jimmy Ernst wurde ein berühmter Maler. Zwei Jahre später ließ er sich von Luise scheiden, mit der die Beziehung stürmisch war, und kehrte in die Künstlerkommune in Montparnasse zurück.

Beim Experimentieren fand er 1925 die Frottage-Technik in dem man durch Reiben eines Bleistifts über Papier Abdrücke von Gegenständen unter dem Papier macht. Wenn Sie dies zum Beispiel mit einem Eichenblatt machen, wird ein Abdruck dieses Blattes auf das Papier gemacht, so dass die Struktur und die Adern sichtbar werden. Ernst entwickelte diese Drucke dann zu einem Kunstwerk weiter. 1926 tat er sich mit Joan Miro zu Sätze für die malen Ballett Russes von Serge Diaghilevi. Ernst entwickelte anschließend zusammen mit Miró die Grattage-Technik. Dabei wird (meist getrocknete) Farbe von der Leinwand abgekratzt.

In Montparnasse war Max Ernst maßgeblich an der Entstehung der Surrealismus, die Kunstbewegung, in der Künstler sich abstrakter Traumbilder bedienten und die Unterbewusstsein um ihr (subjektives) Gefühl auf der Leinwand auszudrücken. Nach einer Zeit bei den Surrealisten verließ Ernst die Bewegung aus Wut auf den Schluss André Breton gewünschte Verbannung von Ernsts Freund Paul Eluard. Mit Éluard und seiner Frau Gala (später verheiratet mit Salvador Dalic) er lebte einige Zeit in a Dreieck. 1927 heiratete er Marie-Berthe Aurenche.

Habakuk (ca. 1934), Outdoor-Sammlung Vitrinen des Skulpturenmuseums in Marli

1934 widmete sich Max Ernst der Skulptur, und verbrachte Zeit mit dem Künstler Alberto Giacometti.

1936 kam Ernst in Kontakt mit Leonora Carrington während der Internationale Surrealistische Ausstellung in London. Die beiden gingen nach Paris, wo Ernst sich von Marie-Berthe scheiden ließ. 1938 ließen sich Leonora und er nieder Saint-Martin-d'Ardèche im Süden Frankreichs. Wenn das Zweiter Weltkrieg ausbrach, wurden beide von den französischen Behörden als „unerwünschte Ausländer“ festgehalten. Teilweise durch die Intervention von Paul Éluard und einigen Bekannten von Ernst aus Amerika (darunter ein Journalist Varian Fry) wurden sie nach einigen Wochen entlassen.

Zu den USA

Frankreich war jedoch vor Max Ernst nicht mehr sicher. Aufgrund der Invasion der Nazis er galt als Staatsfeind und als Schöpfer von "Entartete Kunst". Zwei seiner Werke wurden im berüchtigten Entartete Kunstausstellung der 1937 durch Deutschland reiste.

Es gelang ihm, ohne Leonora Carrington aus Frankreich zu fliehen - die sich in einem ernsten Zustand befand Depression abgelaufen und später verschoben nach Mexiko - aber mit dem amerikanisch Kunstsammler Peggy Guggenheim. 1938 hatte sie einige seiner Werke für ihr Museum in . gekauft Venedig. 1941 kamen sie in die Vereinigte Staaten und im folgenden Jahr heirateten sie. Zusammen mit anderen Künstlern und Freunden (wie Marc Chagall und Marcel Duchamp) die ebenfalls vor dem Krieg geflohen waren und jetzt in New York lebte, trug Ernst zur Entwicklung der Abstrakter Expressionismus.

Seine Ehe mit Guggenheim hielt nicht lange und Ernst heiratete 1946 erneut, diesmal mit Dorothea Bräunung, in einer doppelten Zeremonie mit der Künstlerin Man Ray und Julia Brauner. In den folgenden Jahren hielt sich Ernst hauptsächlich in den USA auf und lebte in der Kleinstadt Sedona in (Arizona).

Zurück in Frankreich

1948 schrieb er die Abhandlung Jenseits der Malerei bevor er 1950 endgültig nach Frankreich zurückkehrte. Ernst und Tanning wohnten ab 1955 Hausmesser. Ernsts Arbeiten wurden 1953 im Biennale Venedig. Das brachte ihm so viel Aufmerksamkeit, dass er reich wurde.

1963 zogen Ernst und Tanning nach Seillans in Südfrankreich, wo er sein eigenes Haus baute und mit Fantasiefiguren aus seinen Gemälden dekorierte. Er entwarf auch Sets und einen Brunnen für die Stadt amboise. 1975 wurden seine Werke retrospektiv im Solomon R. Guggenheim-Museum in New York City. Die "Galeries Nationales du Grand-Palais" in Paris haben einen Gesamtkatalog herausgegeben.

Ernst starb am 1. April 1976, in der Nacht zu seinem fünfundachtzigsten Geburtstag, in Paris. Er wurde eingeäschert und seine Asche ist in der Kolumbarium von Père-Lachaise. 1976 gewann Ernst posthum den Goslarer Kaiserring und seine Arbeiten wurden im Mönchehaus Museum Goslar auf deutsch Goslar.

Stil

Max Ernst Museum Brühl

Seine Werke zählen zu den Dadaismus und der Surrealismus. Ernst entwickelte eine Reihe von Techniken, um traditionelle Malerei, Druckgrafik und sogar Skulptur zu ersetzen. Techniken wie Collage, Frottage, grattage, raclage, Montage, tropft und Abziehbild gehören zum Standardrepertoire vieler Künstler des 20. Jahrhunderts.

Lolopp

Ernst hatte schon immer eine Faszination für Vögel, ein Thema, das in seinen Arbeiten immer wiederkehrt. Zu sein alter Ego in seinen Gemälden, genannt Lolopp, war ein Vogel, von dem Ernst vermutete, dass er eine Erweiterung seiner selbst war, die aus einer früheren Verwechslung von Vögeln mit Menschen stammte. In seiner Jugend hatte Ernst einen Vogel, der am Geburtstag seiner Schwester starb. Loplop taucht auch regelmäßig in Collagen anderer Künstler auf und ist immer eine Art Kreuzung zwischen Vogel und Fuß, überklebt über die Arbeiten eines anderen Künstlers. In Ernsts Werken wie "Engel des Herzens und der Heimat" und "Robing of the Bride" erscheinen auch nach dem Zweiten Weltkrieg Vögel.

Gemälde

• "Engel von Herd und Heim", 1937, Staatsgalerie Moderner Kunst, München
• "Robing of the Bride", 1940, Peggy Guggenheim Collection, Venedig
• "The Elephant Celebes", 1921, Tate Gallery, London
• "Die Ankunft der Reisenden", 1922, Galerie Le Bateau Lavoir in Paris
• "Dada", um 1922-1923, Thyssen-Bornemisza Museum in Madrid
• "Die Frau", 1923, Kunstmuseum Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf
• "Pietà", Nachtrevolution, 1923, Tate Gallery, London
• „Die Jungfrau schlägt das Christkind vor drei Zeugen“, 1926, Museum Ludwig in Köln
• "Sonne", Sammlung Thyssen in Lugano
• "Das Fest der Götter", Museum für Moderne Kunst in Wien
• "Einsame und eheliche Bäume", Museum Thyssen-Bornemisza in Madrid
• "Der Wald", Sammlung Mazzotta in Mailand
• "Cocktailtrinker", 1945, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf
• "Immortel", 1966 (Bild mit Glasschachfiguren)
• "33 Mädchen gehen auf Schmetterlingsjagd", 1958, Thyssen-Bornemisza Museum in Madrid
• "Muschelblumen", 1929, Centre Georges Pompidou, Paris
• "Les dieux obscurus", 1957, Venedig
• "Vegetation", 1925, MSK Gent
• "L'Ange du foyer ou le triomphe du surréalisme", 1937, Privatbesitz, Paris

Bibliographie (Auswahl)

• La femme 100 tetes, 1929
• Une semaine de bonte, 1934
• Rêve d'une petite fille qui voulut entrer au Carmel, 1930

Externe Links

• (das) Max Ernst Museum Brühl, Deutschland

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