WikiDer > Музыка Луизианы

Music of Louisiana

В музыка Луизианы можно разделить на три основных региона: сельский юг Луизианы, где проживают креолы Zydeco и старофранцузский (теперь известный как музыка каджун) Жители Нового Орлеана, и Северная Луизиана. Регион в и окрестностях Большой Новый Орлеан имеет уникальное музыкальное наследие, связанное с Диксиленд джаз, блюз, и Афро-карибский ритмы. Музыка северной части штата, начиная с Батон-Руж и достижение Шривпорта имеет сходство с остальной частью Юг США.

Южная область

В музыке сельской южной Луизианы значительный вклад вносят некреолы, в первую очередь афроамериканцы, которые критически относятся к культурной / музыкальной идентичности. Для этого региона характерны четыре основных музыкальных жанра: Креольская музыка (то есть zydeco), болотный поп, и болотный блюз. Эти исторически укоренившиеся жанры с уникальными ритмами и индивидуальностями были преобразованы с помощью современных звуков и инструментов. Юго-западные и южно-центральные районы Луизианы знаменуют собой появление многих исполнителей, а песни, ставшие мировыми хитами, выиграли Грэмми награды и пользуются большим спросом у коллекционеров.

На юго-западе Луизианы в 1800-х годах скрипка был самым популярным Cajun инструмент и музыка все еще находились под явным влиянием региона Пуату во Франции и шотландскими / канадскими влияниями их прежней родины. В конце 19 века Немецкий иммигранты, распространяющиеся из центральных и восточных Техас и Новый Орлеан вскоре принес аккордеон также. Креолы в то время пела ритмическую песню под названием Жюре. Когда позже были добавлены аккордеон, скрипка и железный треугольник, музыка превратилась во французскую музыку или форму. ла ла, центральный компонент креольской музыки. Ла-ла в основном была деревенской, играли на домашних танцах, также известных как ла лас, и их можно найти в городах в прериях, таких как Маму, Юнис и Opelousas.

В 1901 г. (см. 1901 в музыке), масло был обнаружен в Дженнингс и иммиграционный бум. Многие из новоприбывших были белыми бизнесменами из-за пределов Луизианы, которые пытались заставить креолов и каджунцев принять доминирующие американские культурные формы, даже запрещая использование французский язык в 1916 году. Несмотря на закон, многие креолы и каджунцы все еще говорили дома по-французски, а музыкальные представления проводились на французском языке.

Креольская музыка

Термин «креольская музыка» используется для описания как ранних народных музыкальных традиций французских креолов и креолов метисов в Южной Луизиане, так и более позднего, более современного жанра, названного Zydeco. Ее часто называли просто французской музыкой или La La. Ее пели по-французски. наречия креолов. Эта музыка ранних американских корней превратилась в 1930-е годы в более богатое звучание в сопровождении большего количества инструментов. Креолский пионер Амеде Ардуан считается первым креолом, записавшим музыку коренных народов. Ему также приписывают большое влияние на основы музыки Cajun. Мелодии таких пионеров, как Ардуан, легли в основу произведений композиторов Луи Моро Готшалька, Моисея Хогана и других. Креольские музыкальные традиции в США, как известно, меняются и развиваются так же быстро, как их копируют белые артисты, музыка креолов также превратилась в более современный усиленный звук, который позже был назван зидеко, который является местной музыкой Креолы или «креольская музыка». Zydeco происходит от французского Les haricots, что означает щелчок или зеленую фасоль, как в les haricots (ne) sont pas salés (фасоль не приправлена ​​(соленой свининой), потому что сейчас тяжелые времена). Zydeco объединила традиционную креольскую музыку, исполняемую на французском языке, с современными звуками, что сделало ее актуальной, динамичной и постоянно привлекающей новое поколение слушателей как внутри креольского сообщества, так и за его пределами. Этот сплав зародился в креольских лалах, джазовых и блюзовых залах (суставах) Френчтауна, Хьюстона, Техас, которые часто посещали креольские иммигранты из Западной Луизианы и Восточного Техаса.[1]

Каджунская музыка

Музыка Cajun уходит своими корнями в музыку существовавших ранее креолов и франкоязычных католиков восточной Канады и превратилась в уникальное звучание культуры Cajun. В более ранние годы конца 18 века скрипка был преобладающим инструментом, и музыка имела тенденцию больше походить на раннюю музыку кантри. Музыка Cajun обычно вальс или же два шага. В отличие от народной музыки Квебек, это не связано с кельтской традицией.

Zydeco

В начале 1950-х годов zydeco превратилась из музыки Креолы на юго-западе и юге центральной Луизианы. Раньше креольская и каджунская музыка были более похожи, но позже Вторая Мировая Война, эта региональная французская музыка превратилась в отличное выражение креолов, луизианцев, чьи общие языки и культура выходят за рамки расы. Наряду с аккордеоном, вторым основным инструментом в группе zydeco является гофрированный металл. стиральная доска, называется Zydeco Rubboard или фроттуар. Они сделали музыку современной, добавив электрические инструменты (гитара и бас), клавишные, ударную установку и даже иногда духовые. Креольская музыка Zydeco артистов, получивших премию Грэмми Королева Ида Гиллори, Клифтон Шенье, Rockin 'Сидни Симиен, Гречиха Zydeco и Терренс Симиен остаются одними из самых всемирно признанных музыкальных зайдеко. Джон Делафос, Андрус Эспри (он же Бо Жок), Boozoo Chavis, Рози Ледет, Пухлый перевозчик, Канрей Фонтено, Амеде Ардуан, Rockin 'Dopsie, Джено Делафос, Натан Уильямс, Кейт Франк, Крис Ардуан, Натан Уильямс младший, Дж. Пол младший, Седрик Уотсон и Джеффри Бруссард - также другие известные музыканты zydeco.

Качели

Свинг-аут можно классифицировать как нечто среднее между музыкальными жанрами юго-запада Луизианы, включая Zydeco и Southern Soul. Он особенно популярен в регионе Акадиана, так как очень много артистов происходят из этой части штата и выступают в ней. Его популярность вызвала распространение музыки по всей южной части Соединенных Штатов. Музыка свинг-аута обычно производится без использования живых инструментов, в отличие от zydeco. Среди известных художников - Така Джеймс, Рой «Чип» Энтони, «Лиза» Харрингтон и AudiYo.

Болотный блюз

Болотный блюз развился вокруг Батон-Руж в 1950-х годах и достигла пика популярности в 1960-х годах. Как правило, он имеет медленный темп и включает в себя влияние других жанров музыки, особенно региональных стилей музыки. Zydeco и Каджунская музыка.[2] Среди его наиболее успешных сторонников Slim Harpo и Lightnin 'Slim, которым понравился ряд ритм и блюз и национальные хиты, чье творчество часто исполняли группы Британское вторжение.[3]

Болотный поп

Болотный поп появился в середине 1950-х годов. Имея в виду танец и музыкальные традиции Cajun, национальные популярные афроамериканские музыкальные жанры, такие как рок, поп, кантри и R&B песни перезаписывались, иногда на французском. Болотный поп - это скорее сочетание множества влияний и мост между Зайдеко и Новым Орлеаном. вторая линия, и рок-н-ролл. Структура песни - чистый рок-н-ролл, ритмы явно основаны на Новом Орлеане, смены аккордов, вокал и интонации R&B под влиянием, и тексты иногда французские.

Кларенс "Frogman" Генри"s"(Я не знаю почему) Но я знаю"и" On Bended Knee "(обе композиции Бобби Чарльза). Болотный поп также наложил свой отпечаток на родственный, но особый жанр, известный как"болотный блюз", включая Slim Harpoклассика "Rainin 'in My Heart". Болотный блюз / песни в стиле болотной поп-музыки, такие как хит Cookie и Cupcakes" Mathilda "и" Mathilda "Джонни Аллана.

катящиеся камни' покрытый Барбара Линн"Ты потеряешь хорошую вещь" и "О, детка (у нас есть хорошая вещь)". Фил Филлипс"получил большой успех"Море любви"[4]

Музыка Северной Луизианы

Расположение региона, граничит с Техас на западе и Дельта Миссисипи на востоке не привела к развитию музыки "локально стилизованной". Традиционный и современный кантри был доминирующим, создавая своих собственных звезд кантри, таких как Тим МакГроу, Джимми Дэвис, Тони Джо Уайт, и Энди Григгс из северо-востока Луизианы и Трейс Адкинс, Кикс Брукс, и Хэнк Уильямс младший с северо-запада Луизианы.

Однако неизменным вкладом Северной Луизианы в мир популярной музыки стала радиопрограмма The Луизиана Хейрайд, который начал вещание в 1948 году на KWKH в Шривпорте. Хэнк Уильямс, Джордж Джонс, Джонни Кэш, Элвис Пресли и почти все легенды других стран или будущие легенды страны, жившие в 1950-х годах, вышли на сцену муниципального зала Шривпорта. Они выступали, многие впервые по радио, по сигналу, который охватил большую часть юго-востока США. Первоначальная постановка шоу закончилась в 1960 году, но повторные показы и периодические специальные трансляции продолжались в течение нескольких лет. В Луизиана Хейрайд считался ступенькой к Гранд Оле Опри, легендарное радио-шоу от WSM в Нашвилл, Теннесси.

Северная Луизиана в 1950-х гг. кантри-рок сцены, многие артисты которой (Одинокий скиталец) были записаны местными Ram отчеты. Потом, Шривпорт произведено Резиденты, Кенни Уэйн Шеперд, и воскресное массовое убийство.

Уроженец Шривпорта Дэнни Джонсон, ветеран индустрии, украшал сцены и записи Рода Стюарта, Рика Деррингера, Элиса Купера и Алькатраса. (Эдди Ван Халенс) Частная жизнь, Дэнни Джонсон и бандиты, и Axis. Он был гитарным стропальщиком последние 16 лет. Степной волк.

Джефф Мангам, Основатель Отель Neutral Milk и Звукозаписывающая компания The Elephant 6 родился в Растон, Луизиана.

Музыка Нового Орлеана

В 19 веке уже существовала смесь французской, испанской, африканской и афро-карибской музыки. Город очень любил Опера; многие оперные произведения впервые были исполнены в Новом Свете в Новом Орлеане.

Ранняя африканская, карибская и креольская музыка

В отличие от Протестантский колонии того, что станет Соединенные Штаты Америки, Африканский рабы и их потомкам не запрещалось исполнять свою традиционную музыку в Новом Орлеане и его окрестностях. Африканским рабам, многие с Карибских островов, разрешалось собираться по воскресеньям, в их выходной день, на площади, известной как Площадь Конго. Разрешенные еще в 1817 году танцы в Новом Орлеане были ограничены площадью, которая была рассадником музыкального фьюжн, поскольку африканские стили со всей Америки и Карибского бассейна встречались и танцевали в больших группах, часто в круговых танцах. Встречи на площади Конго стали широко известны, и многие белые пришли посмотреть и послушать. Тем не менее, к 1830 году оппозиция белых в Новом Орлеане и приток черных в другие районы США привели к упадку известности площади Конго. Традиция массовых танцев на площади Конго продолжалась время от времени, хотя она стала иметь больше общего с менестрелями, чем с подлинными африканскими традициями.

Карибские танцы, которые, как известно, были импортированы в Луизиану, включают календа, Конго, Куджай и Bamboula.

Луи Готтшалк был белым креолом в начале 19 века пианист и композитор из Нового Орлеана, первый американский музыкант / композитор, получивший известность в Европе. Некоторые его работы включают ритмы и музыку, которые он слышал в исполнении африканских рабов.

Помимо рабского населения, довоенный В Новом Орлеане также проживало большое количество свободные люди цветав основном креолы смешанного африканского и европейского происхождения, которые работали торговцами. Более зажиточные Креолы отправляли своих детей учиться во Францию. У них были свои танцевальные коллективы, оперная труппа и симфонический оркестр. Сообщество произвело таких композиторов, как Эдмунд Деде и Бэзил Барес. После американская гражданская война многие креольские музыканты стали учителями музыки, обучая игре на европейских инструментах только что освобожденных рабов и их потомков.

Джаз

Вероятно, самым известным стилем музыки, возникшим в городе, был Джаз Нового Орлеана, также известный как Диксиленд. Он возник примерно в 1900 году. Многие люди, помнящие то время, говорят, что наиболее важной фигурой в формировании музыки была Папа Джек Лейн который привлек сотни музыкантов из разных этнических групп и социальных слоев города. Большинство из этих музыкантов сыграли важную роль в формировании джазовой музыки, в том числе Бадди Болден, Банк Джонсон и члены Оригинальный диксиленд джаз-бэнд.[5] Ранний сельский блюз, рэгтайм и музыка маршевого оркестра были объединены с коллективной импровизацией, чтобы создать этот новый стиль музыки. Сначала музыка была известна под разными именами, такими как «горячая музыка», «горячий рэгтайм» и «крысиная музыка»; период, термин "джаз"(вначале часто пишется" jass ") не стал распространенным до 1910-х годов. Ранний стиль был продемонстрирован группами таких музыкантов, как Фредди Кеппард, Джелли Ролл Мортон, "Король" Джо Оливер, Кид Ори. Следующее поколение направило молодой вид искусства в более смелые и изощренные направления с такими творческими музыкальными виртуозами, как Луи Армстронг, Сидни Бешет, и Красный Аллен.

Новый Орлеан был региональным Аллея жестяных кастрюль музыкальный центр и издательский центр в течение 1920-х годов, а также был важным центром регтайм. Луи Прима продемонстрировали многогранность новоорлеанской традиции, взяв стиль, уходящий корнями в традиционный новоорлеанский джаз, в свинг горячей музыки, популярной в рок-н-ролл эпоха. Он похоронен в Новом Орлеане. У современного джаза есть поклонники в Новом Орлеане с такими музыкантами, как Элвин Батист и Эллис Марсалис. Некоторые молодые джазовые виртуозы, такие как Винтон Марсалис и Николас Пэйтон экспериментируйте с авангардом, отказываясь игнорировать традиции раннего джаза.

Продолжая развитие традиционного джазового стиля Нового Орлеана, Том Макдермотт, Эван Кристофер, Новый Орлеан Nightcrawlers.

Гарри Конник младший вырос в Новом Орлеане и посещал Университет Лойолы Новый Орлеан.

Блюз Нового Орлеана

Блюз, развивавшийся в 1940-х и 1950-х годах в городе и его окрестностях, Жители Нового Орлеана находился под сильным влиянием джаза и включал карибские влияния, в нем преобладают фортепиано и саксофон, но он также произвел на свет крупных гитарных блюзменов.[6] Основные фигуры в жанре включают Профессор длинношерстный и Гитара Slim, которые выпустили крупные региональные, R&B и национальные хиты.[3] Луизианский блюз создал специализированную форму блюзовой музыки, иногда используя инструменты zydeco и медленные, напряженные ритмы, которые тесно связаны с Блюз Нового Орлеана и болотный блюз из Батон-Руж.

R&B / госпел

Алан Туссен сочинил или спродюсировал множество песен, в том числе "Свекровь", "Мне это нравится", "Гадалка", "Покатайся на пони", "Убирайся из моей жизни, женщина", "Работа в угольной шахте"," Все, что я делаю, будет фанк "," Свобода жеребцу ","Да, мы можем", и "Южные ночи«Например, он был продюсером сотен записей».В правильном месте, не в то время", его давний друг Доктор Джон ("Mac" Ребеннак) и "леди Мармелад" к Labelle. Метры, Ли Дорси, Эрни К-Доу[7] записал хиты. Новая группа Галактический выпустил альбом в стиле джаз-фанк.

Город также имеет богатую традицию музыка госпел и спиричуэлы; Махалия Джексон был самым известным из певцов госпела Нового Орлеана. Она похоронена в Метаири.

Кубки Дикси был хитом №1 Hot 100 с "Часовня любви«в 1964 году. Также они записали песню»Ико Ико" о Вторник на масляной неделе. В 1950-х годах Новый Орлеан снова оказал влияние на национальную музыкальную сцену как центр развития музыкального искусства. ритм и блюз. Включены важные художники Жиры Домино (г. 2017), Снукс Иглин, Дэйв Бартоломью, Профессор длинношерстный, и Хьюи «Фортепиано» Смит.

Малькольм Джон «Мак» Ребеннак младший (родился 21 ноября 1940 г.), более известный под сценическим псевдонимом Доктор Джон Родившийся в Новом Орлеане певец / автор песен, пианист и гитарист, чья музыка сочетала в себе блюз, буги-вуги и рок-н-ролл. Доктор Джон процитировал Профессор длинношерстный как одно из его музыкальных влияний и записал ряд своих композиций, в первую очередь "Типитина".

Новый стиль духовых оркестров "street beat", сочетающий в себе традицию джазового духового оркестра с фанком и хип-хопом, в 1980-е гг. Духовой оркестр грязной дюжины, то Духовой оркестр возрождения.

Музыка кантри

Сэмми Кершоу, Эдди Рэйвен, Джо-эль-Сонниер и группа River Road - все они уроженцы Акадианы, которые добились национальной известности и продали миллионы пластинок на крупных лейблах в Нэшвилле.

Рок / поп

Известная рок-группа Нового Орлеана и альтернативные группы включают Зебра, Радиаторы, Лучше, чем Эзра (певец Кевин Гриффин выпустился из Университет штата Луизиана в 1990 г.), 12 камней, и Ковбойский рот. Популярные альтернативные рок-группы включают Мутемат и Мериуэзер.

Начиная с середины 1990-х годов Новый Орлеан стал центром Южный рэп. Сначала с Мастер П и его Нет ограничений клика, основанная на 3-я палата, потом Наличные деньги клика, популяризировавшая уникальный полумелодический Луизианец стиль рэпа к мейнстриму хип-хопа. Лил Вейн стал одним из самых известных рэперов Нового Орлеана. Город также был центром Южный хип-хоп, и родина мейнстрима Музыка отскока который возник в Батон-Руж.

Луизиана известна как важнейшее место для развития стиля тяжелый металл: металлический шлам. Два его учредительных акта, Eyehategod[8] и Лом,[9] из Жители Нового Орлеана, куда самая важная сцена жанра можно найти.[10] Другие известные ленты из шламового металла, такие как Кислотная ванна,[11] Вниз,[12] Soilent Green[13] и дроссель[14] базируются в Луизиане. Blackened death metal группа Козочка из Нового Орлеана.

Бритни Спирс (из Кентвуда) четыре хита №1 в Billboard Hot 100, включая танцевальную поп-песню "...Еще разок детка"с 1999 г. Лил Вейн имеет два хита №1 в Hot 100, в том числе "Леденец»с 2008 года. Рэпер Несовершеннолетний занял первое место в Hot 100 с "Замедленная съемка"фут. Соулджа Слим, с 2004 г.[15] и альбом №1 в Billboard 200 с Проверка на практике в 2006 году.[16] Тим МакГроу 25 песен заняли первое место в чарте Hot Country Songs, в том числе "Живи, как будто ты умирал"с 2004. R&B певица. Фрэнк Оушен альбом номер 1 в Billboard 200 с Блондинка в 2016 году. YoungBoy никогда больше не сломался из Батон-Руж занял первое место в 2019 году.

Записи

Небольшие местные звукозаписывающие компании распространились из Хьюстон, Техас в Новый Орлеан, специализируясь на записи и распространении местных исполнителей. Этикетки, такие как Джин, Ласточка, Maison de Soul, и Байю продолжают записывать и распространять креольскую музыку и другую музыку южной Луизианы. Многие оригинальные версии классических песен все еще создаются и распространяются.

Одним из самых успешных владельцев лейбла был Флойд Суало. Суало начинал как местный житель Диджей в Вилле Платт, Луизиана в середине 1950-х, и вскоре решил, что лучше будет помогать сочинять музыку, чем играть ее. Он начал большинство ярлыков, перечисленных в предыдущем абзаце. Он и его музыкальный магазин - важные части музыкальной истории Луизианы.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Майкл Тиссеран, «Королевство Зидеко», Нью-Йорк: Аркада 1998.
  2. ^ Cub Coda, "Болотный блюз", Вся музыка, в архиве с оригинала 18 октября 2010 г.
  3. ^ а б Р. Унтербергер, "Луизианский блюз", в В. Богданов, К. Вудстра, С. Т. Эрлевин, ред. Вся музыкальный гид по блюзу: полное руководство по блюзу (Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 3-е изд., 2003 г.), ISBN 0-87930-736-6, стр. 687-8.
  4. ^ Allmusic | class = artist | id = p365574 / biography | pure_url = yes}} | title = Фил Филлипс Биография | last = Hamilton | first = Andrew | date = | publisher = allmusic / Macrovision Corporation
  5. ^ [1] В архиве 9 ноября 2010 г. Wayback Machine
  6. ^ Cub Coda, "Новоорлеанский блюз", Вся музыка, в архиве с оригинала 19 октября 2010 г.
  7. ^ Взлет, падение и искупление Нового Орлеана 'R&B website = NPR.org, дата обращения 17 ноября 2020.
  8. ^ Хьюи, Стив. "Eyehategod". Вся музыка. Получено 21 июля, 2008.
  9. ^ Хьюи, Стив. "Лом". Вся музыка. Получено 21 июля, 2008.
  10. ^ "Дум-металл". Вся музыка. Получено 21 июля, 2008.
  11. ^ Йорк, Уильям. «Кислотная ванна». Вся музыка. Получено 21 июля, 2008.
  12. ^ Прато, Грег. "Вниз". Вся музыка. Получено 21 июля, 2008.
  13. ^ Йорк, Уильям. "Soilent Green". Вся музыка. Получено 21 июля, 2008.
  14. ^ "Удушение". Музыкальный архив Луизианы. Получено 1 декабря, 2011.
  15. ^ "История ювенальной карты: горячая 100". Billboard.com. н.д.. Получено 14 июня, 2020.
  16. ^ "История несовершеннолетних: Billboard 200". Billboard.com. н.д.. Получено 14 июня, 2020.

Библиография

внешняя ссылка