WikiDer > Хронология музыки в Соединенных Штатах до 1819 года

Timeline of music in the United States to 1819
Хронология музыки в США
Музыкальная история США
Колониальная эпоха – к гражданской войне – Во время гражданской войны – Конец 19 века – Начало 20 века – 40-е и 50-е годы – 60-е и 70-е годы – 80-е годы по настоящее время

Это хронология музыки в Соединенных Штатах до 1819 г..

Содержание:До 1500 г.: около 500 - около 1000 - около 1300 г.
16-ый век: 1540 - 1559 - 1564 - 1565 - 1598
17-го века: 1607 - 1612 - 1619 - 1620 - 1626 - 1628 - 1633 - 1640 - 1642 - 1645 - 1651 - 1653 - 1655 - 1659 - 1667 - 1677 - 1680 - 1685 - 1687 - 1694 - 1698
18-ый век: 1704 - 1707 - 1710 - 1713 - 1714 - 1716 - 1717 - 1718 - 1719 - 1720 - 1721 - 1723 - 1725 - 1729 - 1730 - 1732 - 1733 - 1734 - 1735 - 1736 - 1737 - 1739 - 1741 - 1742 - 1744 - 1746 - 1750 - 1752 - 1753 - 1754 - 1755 - 1756 - 1757 - 1758 - 1759 - 1761 - 1763 - 1764 - 1766 - 1767 - 1768 - 1769 - 1770 - 1774 - 1775 - 1776 - 1777 - 1778 - 1779 - 1780 - 1781 - 1782 - 1783 - 1784 - 1786 - 1787 - 1788 - 1789 - 1790 - 1791 - 1792 - 1793 - 1794 - 1795 - 1796 - 1797 - 1798 - 1799
19 век: 1800 - 1801 - 1802 - 1803 - 1804 - 1805 - 1807 - 1808 - 1809 - 1810 - 1811 - 1812 - 1813 - 1814 - 1815 - 1816 - 1817 - 1818 - 1819
Рекомендации - Примечания - дальнейшее чтение

около 500

  • Приблизительно: Самые старые археологические останки рашпиль, сделанные из рога барана, дерева, оленьей кости, лопатки антилопы и ребра лося, можно датировать приблизительно этим периодом времени.[1]
  • 620-670 гг. Н. Э.: Самые ранние деревянные флейты из района Прайер-Рок на северо-востоке Аризоны.[2]

около 1000

  • Приблизительно: Медные и глиняные колокольчики могут быть датированы этой эпохой, и их торговали через Долина Миссисипи и в Мексику.[1]

около 1300 г.

1540

1559

1564

1565

1598

  • «Первое задокументированное европейское музыкальное образование» в Соединенных Штатах начинается в колонии в Нью-Мексико, основанной группой испанских монахов, сопровождавших Хуан де Оньяте.[8]

1607

  • Джеймстаун, Вирджиния, становится первым постоянным поселением британцев на территории нынешних Соединенных Штатов.[6]

1612

  • Книга Псалмов: как в прозе, так и в метре издается в Амстердаме Генри Эйнсворт. Эта книга станет основой для псалмопевтов о паломниках, колонизирующих Новую Англию.[9][10]

1619

1620

  • В Паломники прибывает в Плимут, Массачусетс, которые положили начало хорошо задокументированной традиции священной песни Новой Англии. Псалмодий пилигримов и других первых протестантов Новой Англии был "скромным и простым", отражая их Кальвинист богословие.[13]
  • Джон Ути, первый скрипач в США - в Вирджинии.[14]

1626

1628

1633

  • Самые ранние документы о военной музыке в Соединенных Штатах будущего получены от барабанщиков из Вирджинии, выступающих на тренировках.[17]

1640

1642

1645

  • В Голландская реформатская церковь в колонии Нью-Йорка заказывает регент (ворзангер) «настроить псалом», чтобы прихожане подпевали ему; Эта практика заключалась в том, что лидер поет строчку, которая затем повторяется и часто дополняется публикой. Эта практика позже известна как выравнивание и является важной чертой афроамериканской церковной музыки.[25]

1651

  • В Заливная книга псалмов публикуется в третьем издании, окончательной форме, часто называемой Книга Псалмов Новой Англии. Музыка в сборнике пока отсутствует.[26]

1653

  • Самый ранний известный военный оркестр сформирован в Нью-Гэмпшире, состоящий из пятнадцати гобоистов и двух барабанщиков.[17]

1655

  • Первая задокументированная музыка в Новая Швеция (сейчас же Нью-Джерси) из армии, когда губернатор Йохан Ризинг вышел из форта с барабанами и трубами или тифы играл, чтобы встретиться с голландскими войсками, которым он капитулировал.[27]

1659

1667

1677

1680

  • В Pueblo Revolt приводит к уничтожению испанских миссий на территории нынешнего Нью-Мексико, уничтожая всю известную печатную музыку и другую музыкальную документацию.[15]

1685

1687

  • Несколько округов Вирджинии разрешили деньгам покупать барабаны и трубы для использования их в ополчении штата.[17][30]

1694

  • Йоханнес Келпиус, лидер немецких пиетистов, поселившихся недалеко от Филадельфии, приносит орган, став первым человеком в Соединенных Штатах, сделавшим это.[31][32]

1698

1704

1707

  • Исаак Уоттс' Гимны и духовные песни оживляет церковную музыку в колониальных Соединенных Штатах.[35] Влияние книги на афроамериканские гимны «огромно»,[20] и он «хорошо известен и восхищается» по всей Северной Америке.[36]

1710

  • Первый концерт в Нью-Йорке - частное дело в доме мистера Бротона.[37]

1713

  • Джордж Браунелл Бостона становится, пожалуй, первым учителем танцев в Соединенных Штатах.[38]

1714

  • Первый постоянный церковный орган в Соединенных Штатах, Хриплый орган, импортируется Томас Брэттл,[39] установлен в Бостоне по адресу Королевская часовня.[40] Колониальное отвращение американцев к музыке, которая считалась греховной, привело к тому, что церковь оставила орган распакованным на целый год, прежде чем фактически установить его.[41]
  • Джон Тафтс издает первое в стране учебное пособие по пению. Это было чрезвычайно успешно.[42]

1716

1717

  • Первые организованные классы музыки организуются в Новой Англии для улучшения церковной музыки.[44]

1718

1719

1720

  • В выложенный стиль гимнодия начинает подвергаться критике за отказ от консервативных обозначений в пользу устной традиции.[47]
  • Преподобный Томас Симмс издает эссе, Разумность регулярного пения,[48] в котором он предлагает школы обучать публику пению псалмов. Такие школы должны были стать основным музыкальным учреждением в Новой Англии в 18-19 веках.[49]
  • В Амишей прибыть в Пенсильванию, таким образом начав Музыка амишей традиция в США.[50]
  • В Монастырь Ефраты основан в Округ Ланкастер, Пенсильвания; они разработают свою собственную музыкальную систему и форму гимнов.[51]
Музыкальные тенденции начала 1720-х годов
  • Псалмодия Новой Англии начинает становиться более организованным и дисциплинированным благодаря певческим школам и другим учреждениям.[49] Публичные концерты, проводимые наряду с лекциями или проповедями, начинают проводиться в небольших городах по всему региону.[52]

1721

  • В Бостоне издаются два сборника псалмов, в первых двух акцент делается на музыке и инструкциях по пению мелодий поверх священных стихов псалмов. Это были Джон Тафтс' Введение в пение псалмов[48] и Томаса Уолтерса Объяснение оснований и правил музыки. Эти два издания «начали новую эру в истории американской музыки: они образовали точку соприкосновения между музыкой как искусством, имеющим техническую основу, и публикой, заинтересованной в изучении этой техники».[49] Книга Уолтера особенно влиятельна и высоко ценится, и это первая книга, напечатанная (автор: Джеймс Франклин) с полосами в Британской Северной Америке.[52][53]

1723

Музыкальные тенденции середины 1720-х годов
  • Группа кантри танцы становится популярным, как в североамериканских колониях, так и в Великобритании, особенно линейные танцы известный как долго.[54]

1725

1729

  • Первый публичный концерт в стране проводится в Бостоне в помещении, используемом местным мастером танцев для собраний.[17][20][56]

1730

  • Первая певческая школа в США сформирована в г. Чарльстон, Южная Каролина, где музыку преподает Джон Солтер в школе-интернате для девочек, которой управляет его жена.[57][58] Солтер - первый в стране учитель светской музыки.[41]
  • Первая опера, написанная американцем, которая будет издана и поставлена, - это Модная леди; или Опера Арлекина к Джеймс Ральф, премьера которого состоится в этом году в Лондоне.[59]

1732

1733

1734

  • Джон Уэслис Сборник псалмов и гимнов это «первая книга религиозной музыки, изданная в колониях».[66]
  • Первое газетное объявление о беглый раб со ссылкой на музыкальные способности раба происходит от American Weekly Mercury, о беглом Сэмюэле Леонарде Перт Амбой, Нью-Джерси, наполовину индеец, наполовину африканец, скрипач.[67]

1735

1736

  • Чарльз Теодор Пахельбель дает первый документально подтвержденный публичный концерт в Нью-Йорке.[37][74]
  • Самая старая сохранившаяся музыка из Нового Орлеана датируется этим годом. Это отрывок из духовной музыки.[55]
  • Первый крупный производитель инструментов в США, Джон Клемм, приезжает в Филадельфию, где открывает бизнес по производству органов и фортепиано.[75]
  • Ганновер, Вирджиния, проводит первый документально подтвержденный конкурс скрипачей в стране.[76]

1737

1739

  • Рабы Stono Rebellion - крупнейшее восстание рабов в Британской Северной Америке[78] - в Южной Каролине, как сообщается, используют барабаны для вербовки бойцов, а музыку и танцы - для ободрения повстанцев.[79] В результате афроамериканская игра на барабанах запрещена в Южной Каролине.[12][80]

1741

  • Троицкая церковь в Нью-Йорке начинается обучение афроамериканцев псалмодию, одному из самых ранних примеров формального обучения афроамериканской музыке; учитель органист Иоганн Готтлоб Клем (Джон Клемм).[81]
  • Религиозные преследования у себя дома приводят к появлению волны немецкоязычных моравских иммигрантов, которые будут играть жизненно важную роль в создании американской концертной музыки, станут известны своими духовыми хорами и станут одними из первых производителей инструментов в стране.[50] Они поселятся в Вифлеем, Пенсильвания В этом году процветает и становится широко известна их музыка.[41][82]
  • Автор английских гимнов Джон Кенник издает свой первый сборник, Священные гимны детям Божьим; он станет «настоящим основателем народной религиозной песни в мятежном движении восемнадцатого века».[83]

1742

1744

1746

Музыкальные тенденции начала 1750-х годов
  • Обычай давать афроамериканским рабочим каникулы во время весенних выборов начинается в Коннектикуте; рабочие устраивают светские фестивали, включающие песни и танцы, с выборами «губернаторов» и «королей» в рамках праздников.[86]

1750

  • Хотя запрет, возможно, не соблюдался строго или эффективно, город Бостон запрещает театральные представления из-за пуританского влияния, которое рассматривало театр как отрицательное учреждение, символизирующее «предпочтение праздности и удовольствия тяжелой работе и бережливости».[87]
  • Первый комикс баллада опера, Опера нищего к Джон Гей,[88] впервые исполняется в колониальных Соединенных Штатах, в Нью-Йорке; он становится чрезвычайно успешным и входит в число самых популярных произведений того времени.[89]
  • Приблизительно: Афроамериканец День лекций праздник, во время которого чернокожие шествуют и избираются почетным правителем, впервые отмечается в Коннектикуте.[90]
  • An орган в Сионская лютеранская церковь в Нью-Джермантаун, Нью-Джерси, является первым задокументированным органом в этом штате; первый орган в Пенсильвании также прибывает в этом году.[91]

1752

  • Уильям Таки приезжает в Нью-Йорк, где станет первым учителем музыки в городе.[37][41]

1753

  • В британский музей с тех пор у него есть барабан, сделанный в Вирджинии из местного дерева и оленьей шкуры, но в манере, типичной для Ашанти Ганы, главное свидетельство сохранения африканцев в афроамериканской музыке.[12] Он также похож на апинти барабан Афрогайанский.[92]

1754

  • Неиспользуемая комната в здании становится первым концертным залом Бостона.[93]
Фрэнсис Хопкинсон, ранний американский композитор

1755

1756

  • Первое задокументированное публичное выступление военного оркестра в британских колониях состоялось в этом году на параде в Филадельфии.[17][97]

1757

  • Уильяма Смита Альфред, произведенный Колледж Филадельфии, является первым "документированным серьезная опера написано и исполнено в США ".[59]
  • Полные военные оркестры отправляются в Северную Америку англичанами в надежде ослабить нежелание колонизаторов присоединиться к британским ополченцам. Новые группы будут приходить каждый год в течение Французско-индийская война.[97]

1758

  • В Первая Церковь Бостона формирует хор, ставший первой из многих церквей Новой Англии, которые сделали это в следующем десятилетии.[98]
  • Самое раннее известное упоминание музыки в газетной рекламе происходит от Ньюпорт Меркьюри из Ньюпорт, Род-Айленд. Объявление ищет скрипача.[99]

1759

Музыкальные тенденции начала 1760-х годов
  • Музыкальный инструктор Джеймс Бреннер начинает преподавать в кофейне в Филадельфии.[103]
  • Фрэнсис Хопкинсон начинает играть клавесин на концерте; он станет одним из самых влиятельных композиторов колониальной эпохи,[104] и первый американский композитор для голоса и клавесина.[105]

1761

  • Джеймс Лайон издает в Филадельфии «первый американский сборник мелодий для удовлетворения потребностей как прихожан, так и хора», Урания, или избранный сборник псалмов, гимнов и гимнов. Этот сборник песен предлагает «что-то для каждого священного певца» и «был первым американским сборником мелодий, который вывел псалмодий прямо на коммерческую арену», показывая, «как псалмодий ... мог найти свою нишу на рынке».[98][106][107] В сборнике представлены первые изданные американские гимны, беглые мелодии и мелодии гимна. Это также первая работа, в которой его песни были идентифицированы как «новые», то есть сочиненные в колониях. Двадцать восемь песен содержат как музыку, так и текст, и являются первыми подобными изданиями в стране.[46]
  • Барзиллай Лью, афроамериканский музыкант из Массачусетса, свободный при рождении, становится военным пятёрка и барабанщик во время Французско-индийская война. Его жена, Дина Боуман, является первой чернокожей женщиной в истории, идентифицированной как пианистка. Семья Лью известна в окрестностях Дракут, Массачусетс, и семья остается музыкально известной даже в 20 веке.[108]
Сцена из Любовь в деревне, а пастиччо 1760-х годов

1763

1764

1766

1767

Музыкальные тенденции конца 1760-х годов
  • Британские патриотические песни начинают превращаться в антибританские протесты, распространяемые через газеты и рекламные проспекты.[119]
  • Странствующий преподаватель музыки Джон Стадлер путешествует по Вирджинии, преподает музыку таким семьям, как богатые Картерс и Вашингтон[103]

1768

  • Реклама в Бостонская хроника один из первых для нотыдля "Liberty Song" в США.[120]

1769

  • Концерт организован Джоном Гуалдо в Филадельфии; он состоял из широкого диапазона произведений, большая часть которых была сочинена самим Гуальдо, что побудило некоторых историков назвать его первым «композиторским концертом» в Соединенных Штатах.[121]
  • Римско-католическая миссионерская деятельность начинает «серьезно опустошать» цивилизации центрального побережья и южной Калифорнии, принося новые формы Римско-католическая музыка коренным народам Калифорнии.[122]
  • В Исаак Бикерстаффс комическая опера Замок, актер Льюис Халлам Младший исполняет "Dear Heart! What A Terrible Life I Am Led", первую документацию презентации песни в стиле афроамериканцев на белой сцене.[116]
  • Джон Харрис Бостона становится первым спинет-мейкер в США.[123]
  • Анонимная рукопись, опубликованная Джон Бойлз Бостона, Реферат об искусстве игры на скрипке Близнецов - первая известная книга по инструментальному образованию в Соединенных Штатах будущего.[48]

1770

  • Уильям Биллингс' Певец псалмов Новой Англии это первый сборник полностью американской музыки и первый из опубликованных сборников коренного американца,[102] первое крупное издание мастера пения,[101] и первый в стране сборник мелодий, посвященный музыке одного композитора. Самая известная песня в сборнике - "Честер", который будет неофициальным гимном для американцев во время Революционная война.[101] Его публикация начинает расцвет отчетливо американских публикаций священных мелодий Новой Англии (" Первая школа Новой Англии").[124][125] Сам Биллингс впоследствии станет одной из первых крупных фигур в истории американской музыки, и, как говорят, он был первым, кто представил оба смоляная труба и виолончель в церковный хор Новой Англии.[126]
  • Уильям Таки, органист и хормейстер в Нью-Йорке Троицкая церковь, представляет спектакль из оперы Генделя. Мессия, первое исполнение этого произведения в США.[127]

1774

  • Первый Шейкеры прибыл в США, начинающий Шейкер музыка.[128]
  • Английский путешественник Николас Крессвелл отмечает песню, которую он описывает как «негритянскую мелодию». Это «вполне может представлять собой самое раннее свидетельство влияния рабской музыки на белых колонистов». Его работа также содержит первую ссылку на банджо.[129]
  • Джордж Лейл, один из первых афроамериканцев, получивших официальное разрешение проповедовать, путешествует по Саванна Ривер проповедуя рабам. В конце концов он сформировал одну из первых самоуправляющихся черных церквей в стране в Сильвер Блафф, Южная Каролина.[130]
  • Самсон Окком, индейский священник, издает первый сборник гимнов, содержащий припевы.[131]
  • Джон (Иоганн) Берент строит пианино, и, как говорят, он был первым, кто сделал это на территории нынешних Соединенных Штатов.[132][133]

1775

1776

  • В Шейкерыво главе с Энн Ли, поселиться в Нискайуна, Нью-Йорк, формируя общинное религиозное общество, которое использовало танец и музыку как существенный и священный элемент религии.[136]
  • Джордж Вашингтон, обеспокоенный тем, что некачественное исполнение музыкантов во время тренировок может помешать боевым действиям, создает более жесткие условия для военных оркестров в Континентальная армия.[137]

1777

1778

  • Уильям Биллингс' Ассистент мастера пения включает песни, которые связывают тяжелое положение Израильтяне в египетском плену с жизнями бостонцев того времени. В этом сборнике мелодий «Писание рассматривается не только как руководство к духовному вдохновению и нравственному совершенствованию, но и как исторический эпос, который, перенося прошлое в настоящее, предлагает вневременные параллели с текущими событиями».[138]
  • Эндрю Лоу и его брат создают в г. Чешир, Коннектикут, начиная с 1779-х гг. Выберите гармонию, который раскрывает Ло как «поборника американских композиторов в то время, когда представление о том, что американцы вообще могут сочинять музыку, было новым».[134][139]
  • Томас Джеферсон представляет точку зрения, общую для многих представителей высшей элиты Северной Америки, в письме к Джованни Фабброни жаловался, что американская музыка пребывает в состоянии «прискорбного варварства».[140]
  • Реорганизация Континентальная армия устанавливает должностные оклады военных музыкантов и создает штатные должности по специальностям «барабанщик».[137]

1779

  • Фридрих Вильгельм фон Штойбен издает руководство, вскоре одобренное Конгрессом, которое устанавливает должности военных музыкантов и стандартизирует музыкальные призывы.[141]

1780

1781

  • Из-за нехватки рабочей силы военных музыкантов выбирают из рядовых, а не из исполнителей, записавшихся исключительно в качестве музыкантов.Это первое свидетельство того, что музыканты выполняли воинские обязанности в американской армии.[141]
  • Фрэнсис Хопкинсон составляет первую американскую Гранд Опера, Независимая Америка, или Храм Минервы.[105]

1782

  • Джеймс Эйрдс Выбор шотландской, английской, ирландской и иностранной музыки опубликован, содержащий самую раннюю известную печать "Янки Дудл".[142]

1783

1784

  • Джоэл Барлоу Коннектикута редактирует очень популярные гимны Исаак Уоттс чтобы удалить контент, поддерживающий британский суверенитет.[144]

1786

1787

  • Джон Эйткен становится первым американским издателем строго музыкальной музыки и первым в США издающим светские ноты. Большая часть музыки написана или аранжирована Александр Рейнагл.[152][153] Эйткен гравирует Рейнагла Подборка самых любимых шотландско-ирландских мелодий, который является первым применением штамповочных инструментов для гравировки музыки в стране.[120]
  • Йоханнес ХербстМоравский епископ и автор гимнов начинает собирать нотные рукописи. Его архив не был общедоступным до 1977 года.[154]

1788

1789

  • В Конституция Соединенных Штатов вступает в силу, предоставляя Конгрессу право «содействовать прогрессу науки и полезных искусств, обеспечивая на ограниченное время авторам и изобретателям исключительное право на их соответствующие сочинения и открытия», - начало американской Авторские права закон.[157]
  • Запрет на театральную музыку снимается впервые после американской революции.[19]

1790

1791

  • Раб по имени Ньюпорт Гарднер выигрывает в лотерею и покупает свободу, открывает школу пения и становится одним из первых афроамериканских учителей музыки.[161]
  • Запрет театров в Филадельфии снят.[162]

1792

  • Конгресс принимает закон, требующий от всех трудоспособных белых мужчин вступать в ополчение штата; результат помогает стимулировать развитие военных оркестров, в отличие от Файфбарабанный корпус, который Конгресс разрешает впервые в том же году.[142][163] В Закон о милиции стандартизировал аппаратуру военных оркестров.[164]
  • Томас Виннелл образует театральная труппа в Филадельфии, с Александр Рейнагл как его музыкальный руководитель.[165]

1793

  • Закончился запрет на театральные представления в Бостоне.[87]
  • Джон Эйткен на время заканчивает свою музыкальную карьеру в качестве композитора Александр Рейнагл стать музыкальным руководителем Новый Театр в Филадельфии. Одним из стимулов для прекращения своего бизнеса Эйткена является усиление конкуренции, поскольку американская музыкальная издательская индустрия диверсифицируется, а конкуренты возникают в Нью-Йорке, Бостоне и Балтиморе.[152]
  • Бенджамин Карр открывает магазин музыкальных инструментов в Филадельфии и вскоре начинает издавать музыку - одно из первых музыкальных издательских предприятий в Соединенных Штатах.[166] Его периодическое издание Развлечение Джентльмена включены Филип Фил"s"Президентский марш",[167] который позже стал мелодией для "Привет, Колумбия".[164]

1794

  • Первые ноты для регистрации Авторские права под новым Конституция США был Волонтер из Кентукки, Музыка от Рейнор Тейлор, стихи «Женщина из Филадельфии». Это было опубликовано Бенджамин Карр, самое плодовитое американское музыкальное издательство в 1790-х годах.
  • А комическая опера называется Дети в лесу премьеры в Филадельфии; с музыкой Сэмюэл Арнольд и либретто Томас Мортон, опера становится бешено популярной в США.[168]
  • Эндрю Лоу издает Искусство пения, трио книг, направленных на обучение американцев музыке; эти публикации «представляют собой не что иное, как изменение музыкального вкуса», поскольку он отказался от американских композиторов в пользу европейских принципов композиции.[169]
  • Энн Хаттон и Джеймс Хьюиттс Тамманы; или, индейский вождь - первая американская опера на тему коренных американцев.[170] и первый по любой американской теме. Это также первый либреттист-женщина.[59]
Музыкальные тенденции середины 1790-х годов
  • Хотя издатель Эндрю Лоу приобрел известность за то, что на равных собирал американские и британские композиции в свои музыкальные сборники, его компиляции, все более ориентированные на британство, начинают терять коммерческую почву в пользу произведений, в которых смешаны как американские, так и британские композиции, что свидетельствует о растущей американской музыкальной чувствительности.[171]

1795

1796

1797

1798

1799

1800

1801

  • Преподобный Ричард Аллен издает Сборник духовных песен и гимнов за Вефильская церковь в Филадельфии; это первый подобный сборник, «собранный черным автором для черной общины».[71][142][188] В сборник вошли произведения Исаак Уоттс и другие, а также некоторые, которые не указаны и, возможно, были составлены самим Алленом.[189] Это был также первый сборник, «в котором« использовались так называемые припевы к странствиям, то есть стихи-припевы или короткие припевы, наугад присоединенные к строфам ортодоксальных гимнов ».[131]
  • Уильям Смит и Уильям Литтл публикуют Легкий инструктор в Филадельфии;[48] это первая музыкальная тетрадь формы, которая стала стандартом для американского пения нот формы в 19 веке.[171]
  • Ричард Аллен издает свой псалтырь, Сборник духовных песен и гимнов, который становится очень популярным.[190]
  • Первый лагерное собрание проводится рядом с Река Гаспер в Округ Логан, Кентукки; разношерстная толпа вынуждает руководителей песен делать песни простыми, что приводит к созданию стиля, известного как лагерное собрание духовный.[191]
Музыкальные тенденции начала 19 века
  • Пресвитерианское духовенство в Кентукки начинает проводить лагерные собрания продвигать христианскую духовность; в дальнейшем они будут проводиться баптистскими и методистскими проповедниками как часть Великое пробуждение религиозного рвения.[192][193]

1802

1803

1804

  • В Салеме и западном Округ Миддлсекс, Массачусетссвященнослужители и другие местные лидеры и певцы начинают выступать за более формальный и европейский стиль религиозного музыкального выражения.[197]
музыкальные тенденции середины 19 века
  • Пресвитерианское духовенство начинает удерживать лагерные собрания продвигать христианскую духовность; в дальнейшем они будут проводиться баптистскими и методистскими проповедниками как часть Великое пробуждение религиозного рвения.[192]
  • Музыкальные реформаторы в Новой Англии продолжают выступать за возврат к традиционно европейской религиозной музыке, поскольку такие организации, как Музыкальное общество Миддлсекса и Музыкальная ассоциация Эссекса сформированы[198]
  • Два важных музыкальных сборника, в которых доминируют британцы, издаются в 1805 и 1807 годах. Это привело к увеличению количества изданных музыкальных сборников, в которых доминируют европейцы, после середины 19 века.[198]

1805

  • Пение с нотами формы становится все популярнее, и его влияние расширяется после Уильям Смит и Уильяма Литтла Легкий инструктор подобрано издателем в Олбани, Нью-Йорк.[199]
  • В Салемская коллекция классической духовной музыки опубликовано в Салем, Массачусетс; это описано традиционалистским псаломщиком Натаниэль Д. Гулд как острие музыкальной реформы в церквях Новой Англии.[200]
  • Приблизительно: Музыкальные реформаторы псалмов, пропагандирующие «европейские стандарты и« правильный вкус »», начинают использовать имя Георг Фридрих Гендель чтобы символизировать идеализированную музыку, которую они предпочитают.[201]
  • Ричард МакНемар обращен, чтобы стать Шейкер; он станет известен как "Отец Шейкер музыка", и является наиболее плодовитым композитором гимнов и гимнов Шейкера.[136]
  • Либреттист Лоренцо да Понте эмигрирует в США, где поможет познакомить опера для основных американцев.[43]

1807

  • В Миддлсекс Собрание церковной музыки издается в Бостоне; это описано традиционалистским псаломщиком Натаниэль Д. Гулд как острие музыкальной реформы в церквях Новой Англии.[200]

1808

1809

1810

1811

  • Русский гость Павел Свинин посещает афроамериканскую церковь в Филадельфии; это одно из первых письменных изображений черной церковной музыки в Соединенных Штатах.[190]
  • Первое использование слова ударить Имеется в виду успехи в шоу-бизнесе именно с этого года. Слово заимствовано из игры нарды.[207]
Музыкальные тенденции начала 1810-х годов
  • Три региона форма заметки издательское дело принимает форму за пределами Новой Англии: один базировался на юге, особенно в Джорджии и Южной Каролине, другой доминировали немцы между Филадельфией и долиной Шенандоа, а последний простирался от Пенсильвании и долины Шенандоа на запад до Цинциннати и Св. Луи.[208]

1812

  • Сборник гимнов, обычно называемый Коллекция Бриджуотер публикуется впервые; он будет использоваться по крайней мере до 20 века.[209]
  • Песни, посвященные победам военно-морских сил США в Война 1812 года включают "Победа Халла", в память о захвате HMSGuerriere к USSКонституция.[210]
  • Во время войны 1812 года американские военные оркестры использовали рожки а не барабаны и фифы, как в Войне за независимость.[206]
  • В то время как британские войска блокируют американские порты, европейские ноты не могут быть импортированы, что способствует развитию американской музыкальной индустрии.[211]

1813

1814

1815

  • В Бостоне Общество Генделя и Гайдна создан для «улучшения исполнения духовной музыки и популяризации священных произведений выдающихся европейских мастеров». Это знаменует собой «новый этап в признании американцами музыки как искусства».[217][218] Он остается влиятельной частью бостонской культуры.[7][219]
  • В рожок с ключом представлен в США. Ключ с рожком привел к разработке целого нового класса духовых инструментов с клапанами, названных саксофон после их французского изобретателя, Антуан-Жозеф Сакс[220]
  • Это самая ранняя из предложенных дат для формирования первого менестрель войска.[221]
  • Песня "Backside Albany"с мелодией из британской народной песни"Boyne Water", это первая черное лицо воздуха.[19]
  • Томас Гастингс, плодовитый издатель церковной музыки и автор, издает свой «первый и самый известный сборник», Musica Sacra.[222]

1816

Музыкальные тенденции конца 1810-х годов
  • Томас Гастингс начинает сочинять произведения в европейской гармонической технике; он - один из немногих американских композиторов той эпохи, которые, как считается, владели этими методами.[225]

1817

  • Городские власти Нового Орлеана ограничивают афроамериканские танцы по воскресеньям до захода солнца в Площадь Конго, который станет рассадником музыкального смешения и инноваций.[145][226]
  • Гражданское лицо Ричард Уиллис принят на работу учителем музыки в Академия Вест-Пойнт. Традиция найма гражданских лиц на эту должность продлится до 1972 года. Он также представит рожок с ключом американским военным.[214]

1818

  • Учитель музыки, трубач и руководитель группы Фрэнк Джонсон издает Шесть наборов котильонов, построив карьеру, которая сделает его лидером "Филадельфийская школа", первая афроамериканская" школа композиторов-классиков ".[111] Он также становится первым афроамериканцем, опубликовавшим ноты в этом году.[227][228][229] и позже станет первым широко известным композитором, как дома, так и в Англии, первым, кто ввел новшества в стиль или школу, разработанные другими людьми,[230] первым дал официальные концерты группы,[230][231] и первым выступил с белыми музыкантами на публике[232] и первым, кто гастролировал по США.[230] Он может быть первым американцем любой расы, совершившим заграничный тур в 1837 году.[233]
  • Ричард Аллен издает сборник гимнов, первый для Африканская методистская епископальная церковь, которая стала «первой черной деноминацией в мире», когда была основана в 1816 году.[234]
  • Афроамериканцы начинают организовывать собственные лагерные собрания, начнем с одного, проведенного в этом году Африканской методистской епископальной церковью в г. Округ Бакс, Пенсильвания.[235]
  • Чешский композитор Энтони Филип Генрих приезжает в Соединенные Штаты и так впечатлен "природными пейзажами, захватывающей историей (Америки) и музыка коренных американцев"что он начал сочинять серию работ на эти темы.[236]

1819

  • Джон Фаннинг Уотсон, уэслианский методист, издает трактат под названием Методистская ошибка, который критикует духовенство, придерживающееся лагерные собранияна том основании, что они были относительно эгалитарными в расовом отношении, а музыка плохо сочинялась и исполнялась, особенно афроамериканцами. Хотя его критика не полностью направлена ​​против афроамериканцев, черты характера, которые он больше всего определяет как неуместные с религиозной точки зрения, характерно для афроамериканцев.[192] Его главная жалоба - использование припевов «собственного сочинения», относящихся к тем, которые включены в сборник гимнов Ричард Аллен с 1801 г.[237]
  • «Самая известная сцена драмы, концертной музыки и оперы» в г. Ричмонд, Вирджиния, то Ричмондский театр, открывается.[238]
  • Джон Сиглинг открывает музыкальное издательство, Музыкальная компания Зиглинг, в Чарльстон, Южная Каролина; он прослужит много лет и станет старейшим из действующих музыкальных издательств к моменту начала Гражданской войны.[239][240]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ а б c Хефер, Ричард. "Музыкальные инструменты". Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 472–479.
    Даймонд, Беверли; М. Сэм Кронк; Франциска фон Розен (1994). Видения звука: музыкальные инструменты коренных народов Северо-Восточной Америки. Чикагские исследования в этномузыкологии. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 0-226-14475-5.
  2. ^ Клинт Госс (2010). "Флейты анасази из пещеры сломанной флейты". Получено 16 декабря 2010.
  3. ^ Кроуфорд, стр. 17; Кроуфорд называет де Падилью «скорее всего первым европейцем, который научил музыке коренных американцев».
  4. ^ Кроуфорд, стр. 17
  5. ^ Кроуфорд, стр. 20; Кроуфорд отмечает, что «индейцам Флориды понравились мелодии псалмов, и они продолжали петь их спустя годы после того, как испанцы расправились с французскими колонистами, чтобы проверить незнакомцев, чтобы определить, друзья они (французы) или враги».
  6. ^ а б c Коскоф, "Музыкальный профиль Соединенных Штатов и Канады", стр. 2–20, Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  7. ^ а б Корнелиус, стр. 12
  8. ^ Шихи, Дэниел; Стивен Лоза. «Обзор». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 718–733.
  9. ^ Кроуфорд, стр. 22
  10. ^ Чейз, стр. 6
  11. ^ а б Кроуфорд, стр. 102
  12. ^ а б c d е Maultsby, Portia K .; Меллони В. Бурнин; Сьюзан Элер. «Обзор». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 572–591.
  13. ^ Кроуфорд, стр. 21 год
  14. ^ Авель, стр. 132
  15. ^ а б Леже, Джеймс К. "Música Nuevomexicana". Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 754–769.
  16. ^ Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 4
  17. ^ а б c d е ж Группы армии США
  18. ^ а б c Кроуфорд, стр. 23
  19. ^ а б c Гертцен, Кристофер. «Английская и шотландская музыка». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 831–841.
  20. ^ а б c d Южный, стр. 2
  21. ^ Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 25; Элсон отмечает, что это была вторая книга, напечатанная в колониях.
  22. ^ Хорн, Дэвид. «Гимналы». Энциклопедия популярной музыки Continuum. С. 580–583. ISBN 0-8264-9112-X. Хорн отмечает, что это была первая книга, напечатанная на английском языке в колониях.
  23. ^ Бирдж, стр.5
  24. ^ Левин, Виктория Линдси; Джудит А. Грей. «Музыкальные взаимодействия». Энциклопедия мировой музыки Garland.Ховард, Джеймс Х. (1955). «Паниндийская культура Оклахомы». Ежемесячный научный журнал. 18 (5): 215–220. Bibcode:1955SciMo..81..215H.
  25. ^ Южный, стр. 29
  26. ^ а б Чейз, стр. 10
  27. ^ Хауфман, стр. 24; Хауфман отмечает использование барабанов и труб из документа Исраэль Акрелий, писавший в 1789 году, и использование барабанов и подпиток, приписываемое Джону Помфрету, писавшему в 1956 году.
  28. ^ Бурк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 50
  29. ^ а б Хауфман, стр. 18
  30. ^ Хансен, стр. 97
  31. ^ Бурк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 62
  32. ^ Бирге, стр. 5
  33. ^ Чейз, стр. 48; Чейз указывает, что он «предположительно» является первым частным владельцем органа.
  34. ^ Южный, стр. 36–37
  35. ^ а б Дарден, стр. 39
  36. ^ Чейз, стр. 38
  37. ^ а б c Николлс, стр. 53
  38. ^ Николлс, стр. 52
  39. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 10
  40. ^ а б Южный, стр. 24
  41. ^ а б c d Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 8
  42. ^ Бирдж, стр. 6
  43. ^ а б c d е Кокрелл, Дейл и Эндрю М. Зинк, «Популярная музыка в гостиной и на сцене», стр. 179–201, в Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  44. ^ Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 7
  45. ^ Рейна, Хосе Р. "Tejano Music". Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 770–782.
  46. ^ а б Музыка, стр. 42
  47. ^ Кроуфорд, стр. 25
  48. ^ а б c d Колвелл, Ричард; Джеймс У. Прутт; Памела Бриста. "Образование". Музыкальный словарь New Grove. С. 11–21.
  49. ^ а б c Кроуфорд, стр. 32
  50. ^ а б Леви, Марк. «Центральноевропейская музыка». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 884–903.
  51. ^ а б Чейз, стр. 48
  52. ^ а б Чейз, стр. 32
  53. ^ Бирдж, стр. 8
  54. ^ Кроуфорд, стр. 73
  55. ^ а б Николлс, стр. 57
  56. ^ Кроуфорд, стр. 85–86
  57. ^ Бурк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 140
  58. ^ Бирдж, стр. 9
  59. ^ а б c d е ж грамм Кирк, стр. 385
  60. ^ а б Кроуфорд, стр. 51
  61. ^ а б Seachrist, Дениз А. "Снимок: немецкие баптисты седьмого дня". Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 904–907.
  62. ^ Кларк, стр. 94
  63. ^ а б Дарден, стр. 47
  64. ^ Бурк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 28
  65. ^ а б Чейз, стр. 16; Чейз цитирует Оуэн, Барбара. Орган в Новой Англии. ISBN 0-915548-08-9.
  66. ^ Эрбсен, стр. 20
  67. ^ Эпштейн, стр. 112–113
  68. ^ а б Авель, стр. 242
  69. ^ Николлс, стр. 56
  70. ^ Чейз, стр. 40–41
  71. ^ а б Хорн, Дэвид. «Гимналы». Энциклопедия популярной музыки Continuum. С. 580–583. ISBN 0-8264-9112-X.
  72. ^ Стоу, стр. 1
  73. ^ Кларк, стр. 12–13
  74. ^ Чейз, стр. 96
  75. ^ Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 5
  76. ^ Коэн, стр. xv
  77. ^ Южный, стр. 34
  78. ^ Перетти, стр. 23
  79. ^ Кроуфорд, стр. 115
  80. ^ Клиц, стр. 45
  81. ^ а б Кроуфорд, стр. 108
  82. ^ Чейз, стр. 50
  83. ^ Чейз, стр. 43, цитируя Джексон, Джордж Пуллен. Белые и негритянские спиритуалы. ISBN 0-306-70667-9.
  84. ^ Чейз, стр. 42
  85. ^ Чейз, стр. 46
  86. ^ Кроуфорд, стр. 111
  87. ^ а б Кроуфорд, стр. 92
  88. ^ Кларк, стр.10
  89. ^ Кроуфорд, стр. 95
  90. ^ Южный, стр. 52
  91. ^ Хауфман, стр. 32
  92. ^ Эпштейн, стр. 49
  93. ^ Кроуфорд, стр. 86
  94. ^ Рахконен, Карл. «Французская музыка». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 854–859.
  95. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 144
  96. ^ Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 81 год
  97. ^ а б Хансен, стр. 203
  98. ^ а б Кроуфорд, стр. 37
  99. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 42; Элсон цитирует это утверждение Генри М. Бруксу, антиквару.
  100. ^ Кроуфорд, стр. 81–82; "Сам Хопкинсон утверждал, что он был первым американским композитором в 1788 году, в предисловии к публикации Семь песен для клавесина или форте. »Кроуфорд отмечает, что историк музыки Оскар Соннек проверил это утверждение в 1905 году, заключив, что у Хопкинсона было обоснованное утверждение. Кроуфорд также отмечает, однако, что некоторые историки не считали композитора американским до тех пор, пока девятый штат не ратифицировал Конституцию Соединенных Штатов в июне 1788 года, и поэтому вполне возможно, что Хопкинсон действительно имел в виду публикацию Семь песен для клавесина или форте как первая американская композиция.
  101. ^ а б c d Музыка, стр. 41 год
  102. ^ а б Кларк, стр. 14
  103. ^ а б Кроуфорд, стр. 77
  104. ^ Кроуфорд, стр. 80
  105. ^ а б Чейз, стр. 14
  106. ^ Чейз, стр. 114
  107. ^ Бирдж, стр. 16
  108. ^ Кроуфорд, стр. 113; Кроуфорд отмечает, что музыкальная деятельность семьи Лью продолжалась в общей сложности на протяжении семи поколений, считая отца Барзиллая Примуса Лью, военного полевого музыканта.
  109. ^ Авель, стр. 249
  110. ^ а б c Чейз, стр. 51
  111. ^ а б Райт, Жаклин Р. Б. «Концертная музыка». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 603–613.
  112. ^ Хауфман, стр. 29
  113. ^ Кроуфорд. стр. 97
  114. ^ Кузен, Джон Уильям (1910). Краткий биографический словарь английской литературы. Лондон и Нью-Йорк: J.M. Dent & Sons и E.P. Даттон.
  115. ^ а б Кроуфорд, стр. 91
  116. ^ а б Южный, стр. 89
  117. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 140
  118. ^ Хансен, стр. 205
  119. ^ Кроуфорд, стр. 66
  120. ^ а б Тава, стр. 103
  121. ^ Кроуфорд, стр. 88–89
  122. ^ Килинг, Ричард. «Калифорния». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 412–419.Герцог, Джордж (1928). "Юманский музыкальный стиль". Журнал американского фольклора. Американское фольклорное общество. 41 (160): 183–231. Дои:10.2307/534896. JSTOR 534896. и Неттл, Бруно (1954). Музыкальные стили североамериканских индейцев. Филадельфия: Американское фольклорное общество. ISBN 0-292-73524-3.
  123. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 43
  124. ^ Кроуфорд, стр. 38–39
  125. ^ Чейз, стр. 115–116
  126. ^ Элсон, стр. 12, 18–19
  127. ^ Южный, стр. 68
  128. ^ Чейз, стр. 45
  129. ^ Южный, стр. 44
  130. ^ Южный, стр. 71
  131. ^ а б Южный, стр. 79
  132. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 43; Элсон цитирует Шарффа и Весткотта История Филадельфии (Том II, стр. 879)
  133. ^ Хансен, стр. 205 описывает красивое красное дерево 1775 года. фортепиано форте в манере клавесин", но не называет его первым роялем, созданным Берентом.
  134. ^ а б Кроуфорд, стр. 127
  135. ^ Группы армии США
  136. ^ а б Рыценга, Дженнифер, Дениз А. Сикрист и Элейн Кейлор, «Снимок: три взгляда на музыку и религию», стр. 129–139, в Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  137. ^ а б c d Группы армии США
  138. ^ Кроуфорд, стр. 44
  139. ^ Чейз, стр. 124
  140. ^ Блюм, Стивен. «Источники, наука и историография» в Гарланд Энциклопедия мировой музыки, стр. 21–37
  141. ^ а б Группы армии США
  142. ^ а б c Южный, стр. 61
  143. ^ Группы армии США
  144. ^ Чейз, стр. 39
  145. ^ а б Кроуфорд, стр. 119
  146. ^ Бурк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 133
  147. ^ а б Кирнс, Уильямс. «Обзор музыки в Соединенных Штатах». Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 519–553.
  148. ^ Бирдж, стр. 10
  149. ^ Холл, п. 3
  150. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 27
  151. ^ Чейз, стр. 121
  152. ^ а б Кроуфорд, стр. 223
  153. ^ Чейз, стр. 100
  154. ^ Чейз, стр. 52
  155. ^ Южный, стр. 72
  156. ^ Краснов, Кэролайн Х. и Доротея Хаст, «Снимок: две популярные формы танца», стр. 227–234, в Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  157. ^ а б c d Берджи, Барри, «Правительство и политика», стр. 288–303, в Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  158. ^ Авель, стр. 243
  159. ^ Санджек, Дэвид и Уилл Стро, "Музыкальная индустрия", стр. 256–267, в Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  160. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 28
  161. ^ Чейз, стр. 69
  162. ^ Николлс, стр. 55
  163. ^ Кроуфорд, стр. 272
  164. ^ а б c Хансен, стр. 209
  165. ^ Чейз, стр. 98–99
  166. ^ а б Авель, стр. 254
  167. ^ Чейз, стр. 103
  168. ^ Кроуфорд, стр. 99
  169. ^ Кроуфорд, стр. 119–120
  170. ^ Чейз, стр. 106
  171. ^ а б c d е Кроуфорд, стр. 129
  172. ^ а б Чейз, стр. 126
  173. ^ Кроуфорд, стр. 191
  174. ^ Корнелиус, стр. 11
  175. ^ Кроуфорд, стр. 320
  176. ^ Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 14; Элсон звонит Лучники первая американская опера.
  177. ^ Кларк, стр. 13
  178. ^ Чейз, стр. 193
  179. ^ Коскофф, стр. 31 год
  180. ^ Корнелиус, Стивен, Шарлотта Дж. Фрисби и Джон Шеперд, «Снимок: четыре взгляда на музыку, правительство и политику», стр. 304–319, в Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  181. ^ Бурк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 72
  182. ^ Левин, Виктория Линдси. "К северо-востоку". Энциклопедия мировой музыки Garland. С. 461–465.Морган, Генри Луи (1962) [1852]. Лига Ho-de-no-sau-nee или ирокезов. Secaucus, Нью-Джерси: Citadel Press. ISBN 0-665-38467-X.
  183. ^ Чейз, стр. 192
  184. ^ Кларк, стр. 39
  185. ^ Южный, стр. 82–83
  186. ^ Мацзулли, Тереза ​​Ф. (30 сентября 2011 г.). "Бостон Консерватория - Первый". Бостонский музыкальный разведчик. Получено 30 августа, 2014.
  187. ^ Х. Эрл Джонсон, Музыкальные интермедии в Бостоне 1795-1830 гг. (Издательство Колумбийского университета, 1943 г.)
  188. ^ Чейз, стр. 219
  189. ^ Кроуфорд, стр. 109
  190. ^ а б Дарден, стр. 40
  191. ^ Эрбсен, стр. 21 год
  192. ^ а б c Кроуфорд, стр. 121
  193. ^ Ливингстон, Тамара Э. и Кэтрин К. Престон, «Снимок: два взгляда на музыку и класс», стр. 55–62, в Гарланд Энциклопедия мировой музыки
  194. ^ Мэлоун и Стриклин, стр. 8
  195. ^ Чейз, стр. 125
  196. ^ Южный, стр. 54
  197. ^ Кроуфорд, стр. 131–132
  198. ^ а б Кроуфорд, стр. 132
  199. ^ Кроуфорд, стр. 131
  200. ^ а б Кроуфорд, стр. 132–133
  201. ^ Кроуфорд, стр. 295
  202. ^ Оливер, Пол. "Ностальгия". Континуум Энциклопедия популярной музыки мира. С. 292–294.
  203. ^ Уилсон, Рут М. «Экхард, Джейкоб, старший». Словарь американской музыки New Grove. п. 8.
  204. ^ Чейз, стр. 108
  205. ^ Хансен, стр. 213
  206. ^ а б Группы армии США
  207. ^ Лэнг, Дэйв. "Ударить". Энциклопедия мировой популярной музыки Continuum. С. 547–548. ISBN 0-8264-7436-5.
  208. ^ Кроуфорд, стр. 164–165
  209. ^ Бурк, Мейерхофф и Филлипс, стр. 128
  210. ^ Элсон, История американской музыки, стр. 155
  211. ^ Перетти, стр. 20
  212. ^ Авель, стр. 136
  213. ^ Чейз, стр. 204
  214. ^ а б c Группы армии США
  215. ^ Кроуфорд, стр. 240–241
  216. ^ Элсон, Музыкальная энциклопедия университета, стр. 89
  217. ^ Кроуфорд, стр. 293
  218. ^ Чейз, стр. 109; Чейз называет Общество "престижным и постоянным элементом музыкальной жизни Бостона, с разветвлениями, которые распространяют его влияние повсюду".
  219. ^ Южный, стр. 99
  220. ^ Авель, стр. 133
  221. ^ Дарден, стр. 121; Дарден упоминает претензии за 1815, 1829 и 1832 годы.
  222. ^ Чейз, стр. 139
  223. ^ Дарден, стр. 66
  224. ^ Мэлоун и Стриклин, стр. 9
  225. ^ Кроуфорд, стр. 133
  226. ^ Чейз, стр. 62
  227. ^ Южный, стр. 107 указывает на то, что Джонсон был первым афроамериканцем, опубликовавшим ноты.
  228. ^ Кроуфорд, стр. 20 означает, что Джон был первым чернокожим американцем, опубликовавшим музыку.
  229. ^ Хансен, стр. 213 указывает на то, что Джонсон был первым афроамериканцем, опубликовавшим музыку.
  230. ^ а б c Южный, стр. 107
  231. ^ Кларк, стр. 20
  232. ^ Кларк, стр. 20
  233. ^ Кларк, стр. 21 год
  234. ^ Южный, стр. 80–81
  235. ^ Южный, стр. 130
  236. ^ Южный, стр. 267
  237. ^ Южный, стр. 180
  238. ^ Авель, стр. 239
  239. ^ Авель, стр. 255
  240. ^ Корнелиус, стр. 17

дальнейшее чтение