WikiDer > Хронология музыки в Соединенных Штатах (1970-настоящее время)

Хронология музыки в США
К 1819 г. 1820–1849 1850–1879 1880–1919	1920–1949 1950–1969 1970 – настоящее время
Музыкальная история США
Колониальная эпоха – к гражданской войне – Во время гражданской войны – Конец 19 века – Начало 20 века – 40-е и 50-е годы – 60-е и 70-е годы – 80-е годы по настоящее время

Эта статья должна быть обновлено. Обновите эту статью, чтобы отразить недавние события или новую доступную информацию. (Сентябрь 2018 г.)

Это хронология музыки в Соединенных Штатах с 1970 года по настоящее время.

1970

• Дайана Росс листья Супремы, которая считается самой успешной и влиятельной женской группой всех времен, начала сольную карьеру после своего последнего выступления с группой 14 января 1970 года в Лас-Вегасе, штат Невада.
• Штаб-квартира Armadillo World открывается в Остин, Техас. Он станет основным местом проведения музыка Остина, особенно местная деревенская сцена.^[1][2]
• Black Sabbathс Black Sabbath и Параноик кодифицировать жанр, позже известный как тяжелая музыка; Хотя Black Sabbath - британский, хэви-метал станет важным американским явлением в следующем десятилетии.^[3]
• Чарли Джиллеттс Звук города - первая всеобъемлющая история R&B и рока.^[4]
• Растущие латиноамериканские «политические волнения и культурное пробуждение» проявляются в музыкальном выражении, особенно в формировании группы под названием Эль Чикано, у которого был главный хит с "Viva Tirado". "Viva Tirado" становится "первым синглом, занявшим позиции во всех категориях популярной музыки, кроме кантри и вестерна".^[5]
• Фрэнсис Грассо открывает Святилище, первая "заведомо гей-дискотека" в стране на нью-йоркской клубной сцене; он изобретает технику под названием диско-микс, позволяющий танцевать без перерыва, закладывая основу для дискотека.^[6]
• Майлз Дэвис' Суки варят является важной частью происхождения джаз-рок.^[7]
• Гаитянские исполнители с мини-джаз группы, гастролирующие по США, начинают покидать Майами и другие города, создавая ряд местных музыкальных сцен Гаити.^[8]
• Носотрос, Голливудская торговая ассоциация латиноамериканских артистов, открывает для латиноамериканских музыкантов то, что станет известно как Golden Eagle Awards.^[5]
• Работы Скотт Джоплин стать основой для регтайм возрождение^[9] во многом вдохновленный Полное собрание сочинений Скотта Джоплина для фортепиано, запись Джон В. Паркер, и Скотт Джоплин: тряпки для фортепиано, запись Джошуа Рифкин. Юби Блейк становится единственным пианистом в стиле рэгтайм, когда-либо записавшим одно из своих произведений, «Charleston Rag» (написанное в 1921 году).^[10]
• Дело Синатра против Goodyear Tire & Rubber Co., хотя в конечном итоге безуспешно, впервые утверждает, что использование исполнителя для имитации другого исполнителя - в данном случае Нэнси Синатра - может представлять собой деликт передача.^[11]
• Ямайский музыкант У-Рой становится первым, кто записывает ритмичную речь на дубляж, который является прямым предком рэп, один из элементов хип-хоп культура.^[12]
• Луи Уэйн Баллард становится директором музыкальных программ Бюро по делам индейцев. Он станет первым коренным американцем, который создаст учебные материалы по Индейская музыка.^[13]
• The Stooges начинают выступать, становясь известными физическим контактом с толпой, что является одной из причин, по которой они считаются важными предшественниками панк-рок и хардкор.^[14]
• Созданы первые цифровые синтезаторы.^[15]

1971

Музыкальные тенденции начала 1970-х годов

Только на Манхэттене насчитывается более 200 дискотек, поэтому Нью-Йорк становится мировой столицей. дискотеки.[6] Глэм-рок создан на основе британских и американских исполнителей, таких как Дэвид Боуи, Нью-Йоркские куклы и Лу Рид.[3] Лидеры культуры Гаити создают ансамбли фольклорного танца в Соединенных Штатах. Гаитянская традиционная музыка, включая Mackandal, Труппа Шанго, Ибо танцоры, Афро-гаитянская танцевальная компания и Труппа Луин Луини.[8] Трио New Mexican Hispano Al Hurricane, Крошечный Морри и Малышка Габи стать неофициальными лидерами Онда Чикана, то Чикано волна движение социальной и культурной активности в искусстве.[16] Период, термин камень превращается из «стилистического термина в зонтик, включающий в себя множество музыкальных стилей, с общим знаменателем только публики.[17] В Philly Sound из душа, примером которых являются подобные О'Джейс и Синие ноты, записывать Sigma Sound Studios.[18] Слово сальса широко используется в музыкальном контексте после того, как он используется в Латинский Нью-Йорк журнал.[19] Сегменты музыкальной индустрии начинают выражать тревогу по поводу распространения домашних кассет, практики записи с использованием кассетного магнитофона без покупки копии записанной музыки. Производители кассет и организации по защите прав потребителей утверждают, что такая практика не приводит к снижению продаж записанной музыки.[20] Музыканты начинают устанавливать у себя дома многодорожечную звукозаписывающую аппаратуру, это начало домашней записи.[21]

• Эндрю Ллойд Уэбберс Иисус Христос Суперзвезда - важный мюзикл, в котором использованы элементы рока и соула.^[22][23]
• Эдвард В. Боннемерс Missa a Nuestro Dio знакомит с лютеранской церковью джазом.^[24]
• Эйлин Саузернс Музыка чернокожих американцев: история это новаторская история^[25] это помогает сделать изучение афроамериканской музыки «научной специальностью».^[4][26]
• Джордж Харрисон подан в суд Музыкальная корпорация Bright Tunes, который утверждает, что Харрисон нарушил Рональд Мак"He's So Fine" (записано Шифоны) в "My Sweet Lord" Харрисона. Суд считает, что Харрисон взял мелодию из песни Мака, основанной на "существенное сходство", и что Харрисон совершил подсознательный плагиат.^[11]
• Марвин Гэйс В чем дело выпущен с большим коммерческим признанием и критиками. Это «смелый музыкальный эксперимент, наполненный социальными комментариями потока сознания». В результате получился самый продаваемый альбом в Motownистория.^[27]
• Порция К. Маултсби организует первый афроамериканский ансамбль популярной музыки в университете (Университет Индианы), что составляет кредитный курс.^[28]
• Роберт Э. Браун, с Сэм и Луиза Скриппс, берет одну из, если не первую, группу американских студентов для изучения музыки в Индонезии.^[29]
• Фильм Вал и в следующем году супер муха обновить стиль, известный как черный, которая оказала глубокое влияние на эстетику популярной музыки для черных в течение следующих нескольких десятилетий.^[30]
• Венди Карлос релизы Временные шаги, важная работа, в которой исследуется «комбинация творческого программирования и техники записи», демонстрирующая, «как электронная среда может служить композитору, который хотел исследовать электронные звуки в контексте более доступной концертной музыки».^[31]
• Созданы две музыкальные площадки, финансируемые из федерального бюджета, Парк Wolf Trap Farm в Вирджинии и Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди.^[32]
• Квадрофонический введена запись, которая использует четыре отдельных канала для превосходного качества звука.^[33]
• Двенадцать из ста лучших кантри-синглов в этом году записаны на Студия звукозаписи Бака Оуэнса, основная студия Звук Бейкерсфилда.^[34]
• Sigma Sound Studios является первым, кто успешно использует автоматизацию смешивания.^[35]

1972

• Американец Авторские права в закон внесены поправки, согласно которым необходимые записанные материалы должны храниться в архиве Библиотека Конгресса.^[32][36]
• Британский певец Дэвид Боуи приносит его Зигги Стардаст тур в США. Несмотря на его популярность в британской контркультуре, его встречают со скептицизмом и безразличием, указывая на то, что «глобальная молодежная культура создана Битлз и ратифицирована Монтерейский поп-фестиваль, уже начинала разваливаться ".^[37]
• Фильм Избавление вызывает возрождение интереса к старое время и Американская народная музыка, особенно банджо.^[38]
• Джимми Клифф, один из первых ямайских регги певцы, чтобы добиться успеха в Соединенных Штатах, достигает широкой аудитории с фильмом Тем труднее они приходят. Музыка из фильма распространила знания о ямайском роке и регги.^[39] Боб Марлис Загореться также делает ставку на международную карьеру и готовит почву для того, чтобы стать главной иконой американского рока.^[40]
• Мирра отчеты становится первым Христианский рок звукозаписывающий лейбл.^[41]
• Раннее "рэп музыкальные мероприятия », как сообщается, проводились в Бронксе.^[12]
• Выпущен первый четырехдорожечный магнитофон, предназначенный для непрофессионального использования.^[21]
• "Мы преодолеем", а гимн-перевёрнутый гражданские права песня протеста становится «сплоченным кличем, который еженедельно поется на шествиях, организованных для мобилизации общества на борьбу с наркотиками».^[42]
• Элмхерст Колледж открывает почти уникальную академическую программу, специализирующуюся на музыкальном бизнесе.^[43]
• В Keystone Korner, один из самых важных и старейших джазовых клубов Сан-Франциско, открывается.^[44]

1973

• Фильм Американское граффити выпущен. Это «первый голливудский блокбастер о рок-н-ролле».^[45]
• Аугусто Пиночетпереворот в Чили вдохновляет музыкантов как в Южной Америке, так и в Соединенных Штатах на создание панандийских ансамблей, состоящих из бомба барабаны, Quirqincho и Charango гитары, Quena флейта и Zampoña свирели.^[46]
• Рекламный щит монеты срок дискотека описать жанр; этот год, Ману Дибанго"s"Душа Макосса"становится первым диско-хитом.^[6]
• DJ Kool Herc, известный как "отец хип-хопа", начинает предоставлять музыку для вечеринок, что способствует развитию хип-хоп музыка.^[12]
• Киноверсия Скрипач на крыше помогает возродить интерес к традициям Еврейская музыка.^[47]
• Olivia Records, первый звукозаписывающий лейбл, полностью управляемый женщинами. В том же году первый женская музыка фестиваль проводится в Государственный университет Сакраменто.^[48]
• Одна из самых успешных групп восточного Лос-Анджелеса середины 20 века, Тьерра, создает и записывает свой первый альбом, Тьерра, новаторское произведение, сочетающее в себе элементы мексиканской и американской популярной музыки.^[5]
• Саундтрек к Жало помогает возродить интерес к регтайм. В этом году также увидим Гюнтер Шуллер производить представление Скотт Джоплинопера Treemonisha, и в следующем году мы увидим Джошуа РифкинЧарт трех альбомов рэгтайма.^[49]

1974

• Глория Гейнор"s"Никогда не могу сказать прощай"первый" диско-хит, попавший в чарты ".^[50]
• В Национальный фонд искусств создает в своей музыкальной программе подкатегорию «Джаз / Народная / Этническая музыка»; хотя раньше джаз поддерживался NEA, это первая поддержка народной музыки.^[32][51]
• Военные создают Двухсотлетний оркестр, который совершит поездку по США в течение следующих нескольких лет в рамках празднования двухсотлетия страны.^[52]
• Дело Шредер против Маколея является ключевым постановлением о принудительном исполнении соглашений об издании музыки. Среди последствий дела - возврат неиспользованного материала в собственность автора.^[11]

1975

Музыкальные тенденции середины 1970-х годов

Американские композиторы азиатского происхождения, исполняющие западную классическую музыку, джаз и другие стили, начинают создавать свободное сообщество, базирующееся в Сан-Франциско. Это основа авангарда. Азиатско-американский джаз сцена, которая включает в себя Жанна Айко Мерсер, Пол Ямазаки и Рассел Баба.[3] Возрождение интереса к кнопке коробка аккордеон начинается среди словенских американцев.[53] Возрождение в стиле Новой Англии контра танец распространяется по всей стране.[54] Танцевальная музыка, дискотека, и танцевальные залы вернуть массовую популярность.[54] Все основные элементы хип-хоп культура: брейк-данс, ведущий, Диджеинг и граффити, полностью развиты.[12][55] Этномузыкологическое исследование Еврейская американская музыка начинается всерьез.[56] Евангелие группа Могучие облака радости"s"Оседлай Могучий Высокий"становится самым большим хитом этой группы и входит в чарты диско и рок.[57] Моррис танцует группы в Новой Англии начинают разрабатывать новые мелодии и танцы, «обеспечивая процветающий творческий импульс» на сцене.[58] Сцена фьюжн джаз-сальса развивается в Культурный центр New Rican Village в Нью-Йорке, включая таких художников, как Джерри Гонсалес, Мэнни Окендо и Энди Гонсалес.[59]

• Алекс Хейлис Корни транслируется как телевидение мини-сериал, пробуждая интерес афроамериканцев к их традиционной музыке и культуре. Это также помогает вдохновлять похожие возрождение корней, тенденция, которая будет усиливаться с Двухсотлетие празднование в следующем году.^[60]
• Брюс Спрингстин прорывается в основную аудиторию с Рожден чтобы бежать, став «широко провозглашенным рок-н-ролльным Мессией».^[61]
• Фанк альбомы Кул и банда (Дух буги-вуги) и Земля, Ветер и Огонь (Это путь мира) добились больших успехов как в хит-парадах, так и в хит-парадах поп-музыки.^[30]
• Исключительно женский 14-й армейский оркестр начинает объединять членов мужского пола.^[62]
• Джон Уильямс'оценка за Челюсти помогает «оживить симфоническую партитуру, используя существующие практики и словарный запас».^[63]
• Подъем красные кхмеры в Камбодже приводит к волне иммиграции в Соединенные Штаты, объединяющейся в Лоуэлл, Массачусетс и Лонг-Бич, Калифорния, тем самым положив начало большой камбоджийской американской музыкальной традиции.^[64]
• Нед Бастер проводит первый традиционный танец среди Ардмор Чокто с 1937 года помогает основать Комитет наследия чокто-чикасо продвигать давно спящую музыку, танцы и другое культурное наследие Чокто и Чикасо народы.^[65]
• Парламентс Материнская связь это фанк вехой, представляя «новые подходы к различным настроениям, текстурам и тембрам, которые символизируют ... концепции гетерогенности и спонтанности в культурном самовыражении чернокожих».^[30]
• Перл Уильямс-Джонс начинает свое новаторское исследование "эстетики исполнения" христианской музыки пятидесятников.^[25]
• В Братья Поповичи являются предметом фильма Джилл Годмилоу, получившие большую известность благодаря своему стилю, основанному на сербо-хорватском тамбурица традиция.^[66]
• Панк является первым задокументированным фэнзин посвященный панк-рок В Соединенных Штатах. Фанзины скоро станут неотъемлемой частью панк-рок.^[67]
• Период, термин сальсарастущее признание музыкальной терминологии отражается в ее использовании в Latin New York Music Awards этот год.^[68]
• Скотт Джоплинс Treemonisha возрождается в своем первом «полномасштабном профессиональном производстве», Хьюстон Гранд Опера и с полностью черным оттенком и оркестровкой Гюнтер Шуллер, который также провел.^[69]
• Томас Ф. Джонстон начинает серию публикаций в этом и следующем году, которые являются одними из самых обширных этномузыкологических исследований, проведенных на Аляске.^[70]
• Диджей Том Моултон начинает продавать дискотека записи в двенадцатидюймовых синглах. Формат представляет собой "дружественную к ди-джею среду, которая устанавливает ди-джея" в качестве ремиксера, который переставляет, редактирует и затем записывает версию танцевальной музыки для игры в клубах.^[6]
• Ван Маккой"s"Суета"делает дискотека в национальный тренд.^[54]
• Вьетнамская иммиграция в США сокращается, и большая часть вьетнамской американской музыки в 21 веке полностью опирается на музыка Вьетнама как это было до этого года, знаменующего конец война во Вьетнаме. Однако многие из горных вьетнамцев в этот период начинают переезжать в Соединенные Штаты, неся с собой уникальную музыкальную культуру, поскольку они поселились по всей стране, особенно в Северной Каролине.^[71] Окончание войны во Вьетнаме также привело к увеличению Тайский, Чам, Лаосский и Хмонг иммиграция в США.^[72][73]
• Уолтер Хокинс и его запись хора Живая любовь, чрезвычайно успешная пластинка в стиле госпел, которая будет оставаться в чартах в течение трех лет.^[74]
• Волшебник, пересказ Волшебник из страны Оз как музыкальный театр с полностью черным составом, это новаторский, отмеченный наградами «хит», который предвещает «возрождение музыкальных шоу чернокожих».^[75]
• Патти Смитдебют, Лошади был первым альбомом, вышедшим из Нью-Йорка панк-рок место действия.^[76]
• Дуэт Джон Маклафлин и Закир Хуссейн стать одним из первых дуэтов, которые исполнили так называемый фьюжн этническая музыка.^[77]
• RCA отчеты представляет 12-дюймовый виниловый сингл в качестве рекламного инструмента для ди-джеев в танцевальных клубах.^[78]

1976

• Филип Гласс' Эйнштейн на пляже открывается на распродажах в Метрополитен Опера, знаменующий новый успех современной экспериментальной музыки.^[79]
• В Двухсотлетие празднование помогает возродить интерес к традиционной этнической музыке, начиная с Смитсоновский институтспонсорство Двухсотлетний фестиваль американской народной жизни. Американские ирландские группы на фестивале - первые, кого официально принимают Посольство Ирландии в США. Фестиваль является поворотным моментом в истории ирландско-американской музыки, предлагая публике то, что считается первым официальным признанием и одобрением.^[60]
• Билл Контиоценка за Рокки помогает «оживить симфоническую партитуру, используя существующие практики и словарный запас».^[63]
• PBS впервые выходит в эфир сериала Танцы в Америке.^[80]
• Уилл Акерман и Энн Робинсон найденный Windham Hill Records, один из самых известных лейблов в музыка нового века.^[3]
• В Закон об охране американской народной жизни пройден, установив (среди прочего), Американский фольклорный центр из Библиотека Конгресса,^[81] который работает с рядом федеральных агентств, в том числе с Смитсоновский институт и Бюро по делам индейцев.^[82]
• Африка Бамбаатаа становится основным конкурентом DJ Kool Herc, который долгое время был самым выдающимся человеком в хип-хоп культуре.^[12]
• Движение мексиканско-американских сельскохозяйственных рабочих, которое долгое время использовало музыку как инструмент общения, самовыражения и организации, находит поддержку в выпуске ¡Huelga в целом!, сборник песен сельскохозяйственных рабочих, изначально спродюсированных Эль Театро Кампесино. Эти годы ¡Si se puede!, с выступлениями многих музыкантов, также вдохновляет латиноамериканских сельскохозяйственных рабочих в их борьбе.^[5]
• Первая женщина начинает служить кантор в реформистской синагоге.^[56]
• В Сын льва гамелан Ансамбль основан в Нью-Йорке, став одним из первых таких постоянных коллективов, которые используют местные инструменты и заказывают новые композиции. Члены-основатели включают Барбара Бенари, Филип Корнер и Дэниел Гуд.^[29][83]
• Стивен Сондхеймс Тихоокеанские увертюры, либретто Джон Велдман, это новаторский мюзикл, в котором используются полностью азиатские актеры и инструменты.^[84]
• Теноровый саксофонист Декстер Гордон выступает в Нью-Йорке и Новом Орлеане, вызывая волну интереса к бибоп, что привело к возрождению этого стиля.^[85]
• В Национальный фонд искусств делает полевые записи традиционных ирландских американских музыкантов, первые из них, выпущенные на коммерческой основе, на Rounder Records в следующем году.^[60][86]
• Первый современный американец клезмер формы полос, и Ирвинг Хоу издает Мир наших отцов чрезвычайно успешное и влиятельное исследование восточноевропейской еврейской культуры.^[87]
• Сан-Франциско панк-рок сцена начинается.^[88]
• Джеффри Стоукс' Звездообразующие машины является плодотворной академической работой, одной из первых исследовавших маркетинг и создание поп-группы.^[89]
• В синклавье это первая портативная электронная и цифровая клавиатура, предназначенная для домашних потребителей.^[90]

1977

• Элвис Пресли умирает, что приводит к периоду национального траура. Около 80000 человек посещают публичный просмотр его гроба в Graceland.^[91][92]
• Эрвин Хелфер уговаривает легендарного блюзового певца Мама Янси вне пенсии.^[93]
• Фильм и саундтрек Лихорадка субботнего вечера с песнями Пчела Джис способствует росту популярности дискотека и вдохновляет на создание серии подобных энергичных танцевальных фильмов.^{[6][22][30][94]} Успех альбома также делает саундтрек инструментом продвижения музыки и фильмов.^[95]
• Джон Уильямс'оценка за Звездные войны помогает «оживить симфоническую партитуру, используя существующие практики и словарный запас».^[63]
• В Вояджер 1 космический корабль настроен для включения записей музыки с древними песнопениями, Бетховен, Бах и Слепой Вилли Джонсон"s"Темная была ночь, холодная была земля".^[96]
• В Смитсоновский институт создает Управление программ народной жизни, а затем Центр программ народной жизни и культурных исследований для проведения и публикации исследований.^[32]
• Джон Ламонтес Дом звуков ищется ФБР что привело к крупнейшей в истории Америки бюсту за подделку записей.^[97]
• Диджей Фрэнки Наклз начинает работать в Склад, который является источником Хаус.^[6]
• Линн Хинтондиссертация по Хавасупай песни, содержит подробное описание того, как это племя использовало вокалы, и является заметным ранним исследованием их использования в музыке коренных американцев.^[98]
• Зал славы Международной академии джаза, проходивший в Студенческом союзе Уильяма Питта в Питтсбургский университет, открывается. Это старейший зал джазовой славы.^[99]
• Первая волна Американский панк камень начинается в Южная Калифорния, базирующаяся в Голливуде, с такими группами, как Икс, то Микробы, Чудаки, Писсуары и Крикуны.^[100] Микробы стали особо известными предшественниками хардкор панк.^[101] В этом же году первая панк-группа из Вашингтона, округ Колумбия, Белый мальчик, формы.^[102]
• Типитина, концертный зал в Новом Орлеане. До середины 1990-х годов это будет единственная крупная концертная площадка в городе.^[103]
• Уилл Акерман основывает Windham Hill, самые влиятельные^{[нужна цитата]} лейбл в музыка нового века.^[104]

1978

Музыкальные тенденции конца 1970-х годов

Танцы шлема в мош ямы Приехал в США с британской панк-сцены.[80] Дискотека теряет свою популярность, и многие меломаны становятся все более антагонистичными по отношению ко всему жанру.[54] Минимализм становится доминирующим в американской концертной музыке.[31] Поддержка для музыкальное образование в государственных школах начинает снижаться.[105] Хотя британские панк-группы в первую очередь привлекут международное внимание, американские панк-рок начинается с таких групп, как Ramones и Мертвый Кеннеди.[3] Новый стиль ирландско-американской музыки популяризируется Clancy Brothers и Томми Макем, характеризуемый одним ведущим вокалистом с широко варьирующейся инструментальной группой поддержки, часто с элементами традиционного ирландского Шон Нос вокальное оформление.[106] Ирландско-американские рок-группы создают новый стиль под названием Кельтский рок, основанный на рок-музыке с добавлением скрипка или других ирландских инструментов и с сильным влиянием Ирландская народная музыка.[106] В Вирджинии открываются ирландские американские музыкальные фестивали (Вашингтонский ирландский фольклорный фестиваль), Нью-Йорк (Фестиваль традиционной ирландской музыки), Филадельфия (Ирландский музыкальный фестиваль) и Милуоки (Ирландский музыкальный фестиваль в Милуоки).[106] Возрождение еврейского американского происхождения клезмер музыка начинается.[56] Ряд религиозных евреев рок-оперы сочинены и исполнены, в том числе Сол Зимс Дэвид Суперзвезда.[56] Поле исследования популярной музыки - академическое изучение популярная музыка - начинает получать общественное признание в качестве актуальной области исследований.[107]

• Чарли Раппапорт, Стивен М. Воловник и Линн Карпентер сформировать Ассоциация балалайки и домры Америки, который объединяет многих российских балалайка оркестров по всей стране и служит «центром обмена информацией по импорту русских инструментов, книг и музыки».^[108]
• Эрно Рапис Энциклопедия музыки для картинок публикуется, «чтобы дать идеи для музыки, соответствующей сцене» в фильме.^[63]
• Дон Корнелиус' Поезд души, афроамериканский аналог Американская эстрада, первый эфир.^[80]
• В ведущий начинает заменять ди-джея как самый выдающийся исполнитель в хип-хопе.^[12]
• Саймон Фрит и Анжела МакРобби являются первыми академическими исследователями, изучившими присущую рок-музыке воспринимаемую мужественность, и пришли к выводу, что она является продуктом социализации в раннем возрасте, когда женщин поощряют к пассивности и покорности - качества, противоположные большей части рок-музыки.^[109]
• Sony вводит Walkman, портативный кассета проигрыватель, который в значительной степени способствует успеху этого формата для записанной музыки.^[110]
• Мартин Скорсезедокументальный фильм о Группа, Последний вальс, является пионером нового стиля концертного фильма, представляя более естественный образ, чем более масштабная атмосфера большинства ранних концертных фильмов.^[111]
• Средний класс релизы Вне моды, первое западное побережье хардкор панк запись.^[112]
• В Североамериканская баскская организация начинает спонсировать летний лагерь, чтобы помочь сохранить музыкальные и другие культурные традиции баскских американцев.^[113]
• В Фестиваль Тьягараджа в Кливленде, членами Вера Объединенная Церковь Христа, чтобы защитить и продвигать Карнатическая музыка, став крупнейшим музыкальным фестивалем такого рода за пределами Индии и первым подобным фестивалем в Соединенных Штатах.^[114]
• Кентский государственный университет создает один из первых тайских музыкальных ансамблей в США.^[73]
• Звуковой взрыв становится первой филиппинско-американской группой мобильных диджеев, которая вскоре станет крупным явлением в районе Сан-Франциско.^[77]
• В Яблоко IIс альфа-синтаури музыкальная система - это первая «недорогая профессиональная компьютерная музыкальная система».^[115]

1979

• Блонди становится первой группой, выпустившей видео альбом с Ешьте в такт.^[116]
• В Бродвей музыкальный фильм Волосы выпущен; Саундтрек к фильму - очень популярный образец современного театра.^[22]
• Ди-джей, Стив Даль, возглавляет митинг по сносу дискотек в Комиски Парк, поворотный момент в противодействии дискотека.^[6][54]
• Пол Ланскис Шесть фантазий на стихи Томаса Кэмпиона - важная композиция, в которой используется компьютерный синтез звуков и человеческой речи.^[31]
• В Федеральный цилиндровый проект создан для спасения этнографических записей,^[117] большинство из них сделано под Бюро этнологии и репатриировать записи народам их происхождения.^[32] Это будет «самый крупный проект репатриации из всех мировых архивов».^[82]
• "Рэпперы Восторг" посредством Sugarhill Gang становится первой коммерчески выпущенной записью хип-хопа, появившейся вскоре после Fatback Band"s"Король Тим III", который содержит раздел рэпа в стиле хип-хоп.^[12] Он выпущен Sugar Hill Records, продано более 500 000 копий.^[118] Позже в том же году Джо Батаан«Rap-O, Clap-O» - минор в США, но это первый международный хип-хоп хит.^[77]
• Первый большой Мариачи фестиваль в США проводится Международная конференция в Сан-Антонио Мариачи.^[46]
• Джон Сторм Робертс издает книгу под названием Латинский оттенок: влияние латиноамериканской музыки на Соединенные Штаты, знаковое исследование Латинская музыка в США.^[59]
• Сложные традиции камбоджийской придворной музыки, долгое время принадлежавшие королевской семье в этой стране, демократизируются как в Камбодже, так и среди камбоджийских американцев, которые считают придворную музыку фундаментальной частью своей культурной самобытности.^[64]
• Самая успешная американская групповая игра Балийская музыка, Гамелан Секар Джая, основан.^[29]
• В Иранская революция приводит к притоку иммигрантов из Ирана, многие из которых обучались классическим Персидская музыка; их концентрация в Лос-Анджелесе приводит к тому, что этот город становится центром иранской музыки в Соединенных Штатах.^[119]
• Вторая волна Американский панк камень начинается в Южная Калифорния, базирующаяся в Голливуде, со временем переросшая в стиль, известный как хардкор панк.^[100] Форма тесно связана с слэмданс, апокрифически считается, что он был изобретен в этом году Майк Марин из Хантингтон-Бич, Калифорния.^[120]
• Филип Тагг публикует анализ музыкальная тема к Кояк, первая крупная семиолог учиться популярной музыке.^[121]
• После усилий под руководством Кеннет Гэмбл, Президент Джимми Картер обозначает июнь Национальный месяц черной музыки. Чак Берри появляется в Белом доме на первом официальном праздновании месяца.^[122]
• В Walkman вводится Sony.^[123]

1980

• Фильм Городской ковбой помогает возродить популярность основной музыки кантри.^[124]
• Фильм слава имеет мощный саундтрек.^[22]
• Африка Бамбаатаа"s"Планета Рок", в котором используется образец из Крафтверк"s"Трансъевропейский экспресс", увеличивает аудиторию электро-фанк и хип-хоп.^[6]
• Плохие мозги выпускает "Pay to Cum", первую песню Восточного побережья хардкор панк релиз.^[112] Компиляция под названием Родни на ROQ выпущен с копией влиятельного хардкорного журнала Оборотная сторона, порождая волну хардкорных дзенов, таких как Беркли, Калифорнияс Максимальный рок-н-ролл, Сан-Хосе, Калифорнияс Потрошитель и Нью-Йорк Большой захват.^[125]
• Группа Блонди"s"Восхищение"является крупным хитом в стиле хип-хоп. Для многих белых зрителей это их первое знакомство с хип-хопом,^[126] и Дебора ГарриЕго вокал стал первым белым человеком, который начал читать рэп.^[127]
• После Лодочный подъемник МариэльАфро-кубинцы начинают прибывать в Соединенные Штаты в больших количествах, принося с собой отличительные музыкальные, особенно религиозные, стили, техники и инструменты.^[46]
• Джон Дональд Роббс Латиноамериканская народная музыка Нью-Мексико и Юго-Запада: автопортрет народа издается, став стандартным справочником по данной теме; Записи Робба составляют основу Архива Юго-Западной народной музыки Джона Дональда Робба в Университет Нью-Мексико, который является крупнейшим собранием народной музыки Юго-Запада Америки.^[16]
• Джон Леннон убит в Нью-Йорке, и его смерть воспринимается многими фанатами как символ конца 1960-х. контркультурный движение.^[92]
• Рубен Бладес' Siembra устанавливает рекорды продаж американской сальсы и делает его одним из самых устойчивых деятелей в этой области.^[59]
• Первое использование слова хардкор чтобы описать то, что позже будет известно как хардкор панк может появиться из статьи в журнале Сан-Франциско Поврежден.^[128]
• Элисон Гелдард проводит одно из первых крупных исследований индийской американской музыки.^[129]
• В Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе устанавливает Ансамбль Ближнего Востока исполнять ближневосточную музыку под руководством Али Джихад Рэйси.^[119]
• Roland Corporation вводит TR-808, влиятельный ранний драм-машина.^[90]

Музыкальные тенденции начала 80-х

Музыкальное образование учебные программы в Соединенных Штатах начинают включать в себя музыкальные элементы из разных регионов страны и мира.[105] Американцы стали больше интересоваться музыкальным образованием своих детей, особенно после новостей о "Эффект Моцарта", в котором дети, слушающие западную классическую музыку, как говорят, становятся более умными в более позднем возрасте, распространяется по всей стране.[105] Последнее задокументированное использование Призрачный танец- производные песни заканчиваются, среди Нарая песни, исполняемые женщинами для общего благополучия, Wind River Shoshone.[130] Хардкор панк развивается и распространяется по стране.[131]

1981

• Вангелис'оценка за Огненные колесницы - влиятельная кинокомпозиция, один из первых примеров использования «явно синтезированных звуков».^[63]
• Джеймс Кливленд становится первым певцом госпела со звездой на Голливудская Аллея славы.^[132]
• Революционный выпуск для династии Евангелий. Winan семья, Представляем Winans, выпущен.^[133]
• MTV премьеры, показ первых музыкальных клипов, Жуки' "Видео убило радиозвезду". Канал предназначен как для привлечения молодых людей, плохо обслуживаемых существующими каналами, так и для рынка, а также для представления новых исполнителей популярной музыкальной аудитории.^[134] MTV продолжит знакомить публику с новой музыкой настоящего, но также будет подвергаться критике за негативное влияние на качество как записанной, так и живой музыки.^[12] Он станет крупнейшей международной медиа-компанией, представляющей популярную музыку через кабельное и спутниковое телевидение.^[135]
• В Техасская ассоциация талантливых музыкантов устанавливает Tejano Music Awards поощрять Теджано музыка промышленность.^[136]
• Жесткие ограничения для инакомыслящих на Гаити приводят к новой волне миграции в США, особенно художников из области, известной как Angaje, включая Ти-Манно, Манно Карл Великий и Les Frères Parent.^[8]
• Незначительная угроза"Straight Edge" вдохновляет прямая грань движение внутри хардкор панк,^[137] в то время как Мертвый Кеннеди' "Нацистские панки трахаются"- влиятельная тирада против белых расистов, которые в некоторых областях становятся существенной частью хардкорной сцены.^[138] Черный флаг записи Поврежден, одна из основополагающих хардкорных записей,^[139] и Страхпоявление на Субботняя ночная жизнь вдохновляет и придает легитимность растущему хардкорному звучанию.^[140]
• Лилиан Эсоп организует первый Каннел Дни фестиваль, посвященный эстонскому американскому Каннель. В этом же году Готтлиб Питс начать производство каналы, вскоре становится одним из ведущих производителей в стране.^[141]
• В Азиатско-американский джазовый фестиваль основана для продвижения области Азиатско-американский джаз.^[77][142]
• В Американский институт гамелана установлен Джоди Даймонд задокументировать американский гамелан традиция.^[29]
• Teen Idles' Незначительное нарушение становится первой хардкорной записью в Вашингтоне, округ Колумбия, и первым релизом Dischord Records,^[143] пока Аль Бариль становится панком, увидев Незначительная угроза Показать; он станет лидером Бостонский хардкор сцена и найдено SS Decontrol.^[144] Хардкорная сцена Нью-Йорка, Флориды, Мэдисона, Сиэтла и Детройта также начала объединяться в этом году.^[145]
• В Объединенная методистская церковь издает Песни Сиона, «новаторский сборник гимнов, спиричуэл и евангельских песен» в качестве дополнения к официальной церкви псалтырь.^[146]
• Армия устанавливает правила, по которым участники военного оркестра должны отказаться от своих музыкальных заданий для более важных целей.^[147]

1982

• Майкл Джексонс Триллер становится самым продаваемым альбомом в истории.^[148]
• Джейкоб Дракман выпускает серию концертов с Нью-Йоркский филармонический оркестр, который помогает молодым неоромантический движение набирает обороты.^[149]
• Эндрю Ллойд Уэбберс Кошки является одним из самых "важных мюзиклов" 80-х годов прошлого века и превосходит Линия припева как самое продолжительное шоу на Бродвее.^[22]
• Африка Бамбаатаа и сила звука добавить к хип-хопу синтезаторы и электронные инструменты, определив звучание хип-хопа 80-х.^[12]
• Первый официальный сборник гимнов Церковь Бога во Христе опубликовано, Да Господи! Церковь Бога во Христе псалтырь.^[118]
• Грандмастер Флэш и неистовая пятерка"s"Сообщение"- первая запись в стиле хип-хоп, в которой основное внимание уделяется суровым реалиям гетто Жизнь.^[150][151]
• В Национальный фонд искусств начинает раздавать Награды за национальное наследие; среди первых победителей Сиэтл Шон Нос певец Джо Фини.^[60]
• Неудачники' Иди среди нас их самый продаваемый альбом, и вскоре они стали одной из самых известных в стране групп хардкор панк движение.^[152]
• Компакт-диск (CD) представлен совместно Sony и Philips; формат скоро станет доминирующим средством продаж популярной музыки.^[153]

1983

• Фильм Flashdance содержит очень популярный саундтрек, в котором использованы незнакомые синтезированные звуки.^[22][63] Paramountс музыкальные трейлеры для фильма это первая такая реклама для фильма.^[95]
• Филип Гласс' Кояанискатси - влиятельный авангардный фильм и музыка.^[63]
• Фильм Большой холод устанавливает тенденцию использования уже существующих песен, которые дают ощущение времени, идентичности и места для фильма; это становится стандартной практикой.^[63]
• Евангелие в Колоне успешный Off-Broadway musica; что помогает установить современную карьеру Слепые мальчики из Алабамы.^[154]
• Джордж Уинстон становится первым музыка нового века звезда с его записями Зима в весну и Осень, декабрь.^[3]
• Успех Майкл Джексонс Триллер означает конец первой крупной рецессии в музыкальной индустрии с конца 1940-х годов.^[50] В то время это был "самый продаваемый альбом в истории поп-музыки".^[118]
• В премия Грэмми расширяет свои латиноамериканские награды, включив в них тропическую музыку, латиноамериканскую поп-музыку и американскую мексиканскую музыку.^[5]
• Возрождение интереса к традиционной норвежской музыке приводит к переформированию Хардангерская ассоциация скрипачей Америки.^[141]
• Run DMC.«It's Like That» начинают свою карьеру как ведущая хип-хоп группа десятилетия. Они будут первыми рэперами MTV и Американская эстрада.^[150]
• Ямаха вводит DX7, самый успешный синтезатор в США.^[90]
• Корпорация безалкогольных напитков Пепси-кола спонсирует Майкл Джексон тур. Сообщается, что спонсорство привело к увеличению продаж продуктов Pepsi на десять процентов в городах, где выступал Джексон, а успех плана ускорил корпоративное спонсирование рок-туров.^[155]

1984

• В Международная музыкальная ассоциация блюграсс основана.^[156]
• Ян Хаммер"музыкальное направление" для Майами Вайс, популярное телешоу и успех музыки к фильму Несмотря ни на что, выпущенный как Несмотря ни на что, покажите новое признание рок-саундтреков.^[63]
• Джордж Ниренбергдокументальный фильм Скажи Аминь, кто-нибудь восстанавливает репутацию новатора Евангелие певцы Делойс Барретт Кэмпбелл, Билли Барретт и Родесса Барретт, ставшие культовыми.^[157]
• Run DMC.с Run DMC. - первый альбом хип-хопа, ставший золотым.^[50]
• Первый испано-мексиканский испанец, получивший Стипендия национального наследия от Национальный фонд искусств является Cleofes Vigil, известный исполнитель алабадоs и другие стили местной музыки Новой Мексики.^[16]
• Джойс Хакала основывает Койвун Кайку, первый финский кантеле группа в США.^[158][159]
• Армия создает новую позицию в Форт Бенджамин Харрисон, Индиана, возглавить все армейские банды.^[147]
• В Голубь Награды христианской музыки и Премия Stellar Gospel Music Awards учреждены впервые.^[160]

1985

Музыкальные тенденции середины 1980-х годов

В новый традиционалист стиль Рэнди Трэвис знаменует начало новой формы популярной музыки кантри.[124] Азиатско-американский джаз, используя традиционные элементы культур Восточной и Юго-Восточной Азии, распространяется из Сан-Франциско и включает в себя множество композиторов, в том числе Мия Масаока, Кенни Эндо, Гленн Хориучи, Марк Идзу, Фред Хо и Джон Джанг.[3] Ряд женщин-исполнителей хип-хопа начинают выпускать "отвечать на песни", которые отвечают на популярные записи мужских исполнителей. Самая известная из них - Роксана Шанте, чей "Месть Роксаны"это ответ 1984 году"Роксана, Роксана" к U.T.F.O.[12] Хип-хоп культура находится под сильным влиянием ямайских танцевальный зал.[161] Ряд китайских композиторов в Синь Чао (новый прилив) традиция пришла в Соединенные Штаты, пробудив вновь обретенный интерес к китайской музыке среди американских композиторов; эти иммигранты включают Тан Дун, Яркий Шэн, Чен И и Чжоу Лонг.[142] Аудитория саундтреки к порнофильмов развивается, и ночные клубы построенные вокруг этой музыки, наиболее известные Табу Ли Бауэри.[162]

• Самосвал Гор формирует Центр музыкальных ресурсов для родителей сражаться женоненавистничество в хэви-металле и других нежелательных чертах в популярной музыке.^[3] Считается, что Центр был создан в ответ на беспокойство матери по поводу того, что ее дочь слушает Принц"Дорогая Никки" о женщинах. мастурбация.^[163]
• В Федеральный цилиндровый проект начинает репатриацию многих записей, каталогизированных и сохраненных с момента ее создания в 1979 году, для представления их общинам их происхождения.^[82]
• FinnFestСША сначала проводится; фестиваль, пропагандирующий финско-американскую музыку и культуру, станет «основным средством обновления финско-американской идентичности», особенно среди второго поколения и за его пределами.^[158]
• Энтони Дэвис' X, Жизнь и времена Малкольма Икс дебютирует на Фестиваль американского музыкального театрав исполнении Нью-Йорк Сити Опера. Это первая «авангардная опера, написанная черным композитором».^[164]
• Стиви Рэй Вонс Техасское наводнение помогает вызвать волну интереса среди белых слушателей к стилям сельского афроамериканского блюза.^[165]
• В Лето революции преобразовывает Вашингтон, округ Колумбия хардкор панк сцену в более мелодичный, среднетемповый и менее агрессивный стиль, что является важной частью происхождения эмо.^[166] Хардкорное сообщество Нью-Йорка также начинает меняться, превращаясь в более агрессивный стиль, связанный с правой политикой.^[167]
• "Мы - это мир", написано Лайонел Ричи и Майкл Джексон, составляет начало благотворительный рок В Соединенных Штатах.^[168]
• Люди против Мэннинга приводит к Управление транзита Нью-Йорка снятие запрета на музыкальные представления в метро Нью-Йорка. Музыканты, уличные музыканты, тем не менее, продолжают получать билеты за «сбор пожертвований без разрешения».^[97]
• В Федеральная комиссия связи правила, согласно которым группы станций могут владеть более чем одной FM-радиостанцией и одной AM-радиостанцией на одном рынке.^[169]
• MTV запускает VH-1, музыкальный канал, предназначенный для пожилых людей, на котором звучит легкий поп, соул и кантри.^[134]

1986

• Стивен Тайлер и Джо Перри появился на Run DMC.обложка Aerosmith"s"Идти по этому пути". Он становится первым большим хитом кроссовера рэп-рока, достигнув № 4 на Рекламный щит Горячий 100.^[170]
• Джонатан Деммес Что-то дикое с партитурой композиторов-авангардистов Джон Кейл, Лори Андерсон и Дэвид Бирн.^[63]
• Финтан Валлели издает первое руководство по игре на традиционной флейте, Древесина - Учитель флейты.^[171]
• Пол Саймонс Graceland представлены африканские исполнители, инструменты и музыкальные приемы, «почти единолично (вырезая) место для африканских музыкантов в европейско-американском мейнстриме» и вдохновляя «бесчисленное множество других музыкантов» в зарождающемся этническая музыка поле. Саймона критиковали за запись альбома в нарушение международного бойкота апартеид Южная Африка.^[3][172]
• Мюриэль Тайер Художник завершает самую обширную документацию по музыке, танцам и другим церемониальным аспектам культуры Яки Коренные американцы Аризоны.^[173]
• Джелло Биафра, фронтмен группы Мертвый Кеннеди, обвиняется в распространении среди несовершеннолетних вредных материалов для плаката с изображением сцепленных мужских и женских гениталий, картины автора Х. Р. Гигер, входит в альбом Франкенхрист.^[97]
• Примерное начало новая школа хип-хопа, и конец старая школа хип-хопа.^[12]
• Легенда словенской американской польки Фрэнки Янкович получает первый награда Грэмми для польки.^[53]
• Роберт Родригес' Семь смертных грехов первая театральная мультимедийная композиция для духового ансамбля.^[174]
• В Словарь американской музыки New Grove - первая музыкальная энциклопедия, охватывающая широкий спектр популярной музыки, а также народной и классической музыки.^[175]
• В Зал славы рок-н-ролла основана.^[176]

1987

• Азиатские импровизационные записи основана, вскоре став одним из ведущих лейблов Азиатско-американский джаз движение.^[77]
• Сигаретная компания Benson & Hedges становится первой крупной корпорацией, спонсирующей тур американских джазовых музыкантов.^[155]
• Премьера Никсон в Китае к Джон Кулидж Адамс с либреттистом Алиса Гудман и режиссер Питер Селларс на Хьюстон Гранд Опера устанавливает карьеру Адамса и помогает представить «современные проблемы в традиционном месте».^[177]
• Фильм Грязные танцы содержит популярный саундтрек.^[22]
• На встрече руководителей британской музыкальной индустрии термин этническая музыка был придуман, что привело к широкому распространению музыкальных секций незападных стран в музыкальных магазинах Европы и Северной Америки.^[3]
• КМЕТ в Лос-Анджелесе становится KTWV, в первую очередь нью-эйдж коммерческая радиостанция.^[3]
• Guns N 'Roses' Жажда разрушения знаменует начало новой эры в популярном хэви-металле. Это второй самый продаваемый дебютный альбом за все время.^[3]
• Консервативные еврейские синагоги начинают сертифицировать женщин как канторы, хотя им не разрешат присоединиться к Cantors Assembly до 1990 г.^[56]
• Первый бутлег Компакт-диск сделан.^[178]
• В Смитсоновский институт приобретает каталог Folkways Records, взяв на себя обязательство хранить в печати все более двух тысяч записей. Первый директор проекта, Энтони Сигер, обязуется приобрести для Учреждения дополнительные независимые лейблы.^[179]

1988

Музыкальные тенденции конца 80-х

Worldbeat начинает оказывать большое влияние на популярную американскую музыку.[3] Восточный Лос-Анджелес становится домом для таких групп, как Los Rock Angels и Alienz, которые включают «мексиканские и другие латиноамериканские музыкальные концепции в базовый формат рок и ритм-энд-блюз».[5] Растущее доминиканское влияние начинает оказывать влияние на сальса музыка индустрии, в то время как самые популярные исполнители, как Эдди Сантьяго, Фрэнки Руис и Луис Энрике, создайте мягкий балладный стиль под названием сальса романтика.[68] Американцев китайского происхождения начинает привлекать караоке в большом количестве.[142] Политическая и социально сознательный хип-хоп начинают набирать популярность.[55]

• Эндрю Ллойд Уэбберс призрак оперы - один из «самых важных» мюзиклов 1980-х годов.^[22]
• Рекламный щит выдает свой первый Нью Эйдж Диаграмма.^[3]
• Давид Санджек начинает публикацию первой всеобъемлющей истории американской музыкальной индустрии.^[4]
• Джазовый музыкант Винтон Марсалис становится художественным руководителем Джаз в Линкольн-центре программа, позже организовал влиятельный оркестр и серию концертов.^[180]
• Враг государствас Чтобы удержать нас, нужна нация миллионов устанавливает их стиль и послание, продвигая "дело черного национализма и афроцентризма".^[50]
• Соль-Н-Пепадебют Горячий, крутой и яростный стал дважды платиновым, что привело к тому, что хип-хоп лейблы впервые стали искать женские выступления.^[50]
• Первый хип-хоп награда Грэмми выдается.^[50]
• Линда Ронштадтс Canciones de Mi Padre беспрецедентный успех для записанных Мариачи Музыка.^[5]
• Генри Луи Гейтс' Знаковая обезьяна это плодотворная работа над означающий, афроамериканская устная народная практика, оказавшая влияние на хип-хоп.^[181]
• Крошечный Морри"s"Нет Hay Amor"- первая песня, записанная американцем на испанском языке, которая возглавила мексиканские чарты.^[16]
• Kunqu, форма китайской оперы, впервые появилась в Соединенных Штатах с образованием Kunqu Society в Нью-Йорке.^[142]
• Ряд буддийских вьетнамских монахов из различных храмов по всей Калифорнии собираются вместе для крупнейшего представления своей традиции песнопения за пределами Вьетнама.^[71]
• Успех MC Hammerс Начнем делает его первой «суперзвездой» хип-хопа.^[182]
• Две скандальные обложки альбомов продаются не во многих магазинах: Зависимость Джейнс Ничего шокирующего и Принцс Lovesexy.^[183]
• Нью-Йорк кабаре законы, ограничивавшие музыкальные выступления в городе с 1926 года, отменены.^[184]
• Плохая религияс Страдать становится одним из самых важных альбомов панк-рока всех времен.^{[185][186][187]}

1989

• Ряд тибетских экспатриантов образуют Чаксампа, то Тибетская танцевальная и оперная труппа.^[80]
• В Торговое соглашение между США и Канадой вызывает споры между двумя странами относительно экономики культурных продуктов, при этом многие с обеих сторон борются за «исключение культурных индустрий из процесса либерализации торговли».^[32]
• MTVс Эй! MTV Рэпы дебюты; шоу приведет к тому, что многие хип-хоп исполнители найдут новую аудиторию.^[12]
• В Фестиваль жителей тихоокеанских островов основан в Лос-Анджелесе, вдохновляя другие музыкальные фестивали, которые собирают гавайцев, самоанцев и других американцев полинезийского происхождения.^[188]
• 2 боевой командыс Противные, какими они хотят быть обвиняется в непристойность, что привело к судебной тяжбе, которая привлекла внимание всей страны.^[97] N.W.A."Fuck Tha Police" также становится объектом протеста со стороны сотрудники правоохранительных органов.^[183]
• Одновременный выпуск международного Пепси рекламная кампания с "Подобно молитве"один Мадонна это, пожалуй, самый успешный и самый разрекламированный вариант популярной песни в рекламной кампании.^[189]
• Соединенные Штаты подписывают Бернская конвенция, международное соглашение об авторском праве.^[190]
• Крупные звукозаписывающие компании, опасаясь роста продаж домашних кассет, снижающих продажи, отказываются лицензировать записанную музыку для нового носителя. цифровая аудиокассета до Система управления серийным копированием изобретено, чтобы предотвратить более одной копии записи и дополнительных копий единственной разрешенной копии.^[20][191]
• Первый компакт-диск музыкальный автомат вводится.^[192]
• Милли Ванилли выигрывает Премия Грэмми лучшему новому артисту, даже как Катящийся камень По результатам опроса рок-критиков группа была признана худшей новой группой года.^[193] После того, как выясняется, что участники группы не пели в хитовых песнях, Милли Ванилли становится первым исполнителем, вернувшим свою премию Грэмми.^[160]

1990

Музыкальные тенденции начала 90-х

Во главе с Нирвана, Сиэтл гранж сцена становится национальным явлением.[3] Номер альтернативный рок группы из Шампейн-Урбана, Иллинойс знак области для крупных лейблов или крупных инди-лейблов, включая Гул и Плакат Дети.[156] Хип-хоп Западного побережья, конкретно Снуп Догги Догг и Dr Dre, начинает продаваться лучше Хип-хоп Восточного побережья, впервые Нью-Йорк не стал бесспорным королем жанра.[12] В ряде фильмов рассказывается о жизни в афроамериканских кварталах, где гангста-рэп развивался; к ним относятся Нью Джек Сити и Boyz n the Hood, в которых представлены актерское мастерство и музыка Айс-Т и Кубик льда, соответственно.[50] Мексиканская традиция банда, конкретно в стиле Синалоа, внезапно становится важной частью мексиканской американской музыкальной индустрии, поскольку KLAX, радиостанция Лос-Анджелеса переходит в эфир банда исключительно и становится радиостанцией с самым высоким рейтингом в Лос-Анджелесе.[5] Слияние рока, регги, рара и другие Гаитянская музыка, известный как Мизик Расин приобретает известность с большим успехом Букман Эксперянс.[8] Riot grrl, форма альтернативного рока, исполняемая женскими группами и тесно связанная с феминизм, спреды, начиная с Олимпия, Вашингтон и Вашингтон, округ Колумбия[48]

• В Закон об иммиграции 1990 г. значительно затрудняет получение визы для въезда в Соединенные Штаты для артистов и артистов.^[32]
• В Закон о защите могил коренных американцев и репатриации (NAGPRA) разрешено коренным американцам требовать останки предков и погребальные принадлежности, включая музыкальные инструменты.^[82]
• MC Hammerс Пожалуйста, молоток, не причиняй им вреда становится самым продаваемым хип-хоп альбомом в истории.^[50]
• Малыш Фрост, давняя часть музыкальной сцены хип-хопа, выпускает Испаноязычные, вызывающие панику, который предшествует выпускам Более светлый оттенок коричневого, Cypress Hillи другие, создавая рынок для Латиноамериканский хип-хоп.^[5]
• В Таити ФетеЕжегодный танцевальный конкурс проводится в Сан-Хосе, и это первое мероприятие, на котором присутствуют настоящие таитянские судьи.^[188]
• Ричард Споттсвуд публикует дискографию "этнической музыки", первое подобное издание, стремящееся систематически освещать какую-либо область музыки.^[194]
• Д. В. Круммель и Стэнли Сэди публиковать Музыкальная печать и издательское дело, окончательное академическое исследование по истории нотной печати и издательства.^[195]
• Музыкальный телеканал VH1 запущен, ориентирован на пожилую аудиторию, по сравнению с MTV, и с альбомно-ориентированный рок политика.^[135]

1991

• Эми Грант, самая продаваемая христианская рок-исполнительница того времени, выпускает свой самый успешный кроссовер "Baby Baby".^[196]
• Рекламный щит изменяет методы сбора данных, используемые при составлении диаграмм альбомов, чтобы полагаться на информацию, предоставленную исследовательской фирмой SoundScan.^[197] Новые данные показывают, что коммерческий успех хард-рока, хип-хопа, классического рока и кантри был недооценен.^[148]
• Скотт Джонсонс Как это происходит, авангардное произведение электронной музыки, использует голос И. Ф. Стоунпри поддержке струнный квартет.^[31]
• Микки Хартс Планета Барабан становится первым победителем Премия Грэмми за лучший альбом мировой музыки.^[3]
• Группа женщин-панк-исполнителей, известных как Riot Grrrls появляться.^[3]
• Призрачные лошади, влиятельный оркестровый концерт для флейты, созданный в сотрудничестве с индейским исполнителем на флейте. Р. Карлос Накаи и композитор Джеймс ДеМарс.^[82]
• Первый Юэ опера Компания, Оперная ассоциация Шао-Син Нью-Йорка, в США основана в Нью-Йорке.^[142]
• Племя под названием Квест, один из первых джаз хип-хоп fusionists, стать первой хип-хоп группой, которая начала сотрудничать с живым музыкантом, Рон Картер, в альбоме, Теория низкого уровня.^[198]

1992

• Филип Гласс' Симфония No. 2 «сочетает в себе мелодические, гармонические и ритмические отличительные черты своего творчества в более всеобъемлющем дискурсе в симфоническом стиле, чем он (пытался) раньше».^[149]
• Песня "Полицейский убийца" к Подсчет убитых, перед Айс-Т, становится предметом национальных споров и изъят из альбома Warner Brothers, из-за опасений, что песня продвигает убийство полиции.^[163]
• В Закон о домашней аудиозаписи взимает сбор с цифровых носителей, таких как компакт-диски, которые можно использовать для записи музыки, защищенной авторским правом, без разрешения правообладателя.^[20]
• Авадагин Пратт выигрывает Международный конкурс пианистов имени Вальтера В. Наумберга, первый афроамериканец, сделавший это.^[118]
• Брэнфорд Марсалис достигает рубежа в афроамериканской музыке, когда его назначают руководителем оркестра Вечернее шоу, первый темнокожий музыкант, занявший «главное место на популярном ночном телевидении».^[199]
• Рон Нельсонс Пассакалия (Посвящение на B.A.C.H.) композиция для духового оркестра, получившая наибольшее количество наград в истории Америки, получившая премию Барлоу, Американская ассоциация дирижеров и награды НБА.^[200]
• Сборник эссе под названием Обожающая аудитория: фан-культура и популярные СМИ, является началом серьезных научных исследований по теме "фэндом"или явление, когда люди являются" поклонниками "определенного исполнителя, группы или жанра.^[201]
• В цифровая компакт-кассета вводится Philips и Мацусита, но это дорого и, несмотря на превосходное качество звука, формат не работает.^[110][202] В минидиск вводится Sony, но не приживается в Соединенных Штатах.^[203]
• Первый Дом Блюза в Бостоне открывается ресторан и клуб, основанный Исаак Тигретт.^[204]

1993

• Спор об авторстве патриотической песни »Дикси"Продолжается заявление о том, что песня является плагиатом афроамериканской семьи по имени Сноудены, из Округ Нокс, Огайо.^[205]
• Кирк Франклин"Почему мы поем" из альбома Кирк Франклин и семья, становится популярным музыкальным феноменом.^[206]
• Глория Эстефанс Mi Terra становится беспрецедентным успехом и вызывает волну латиноамериканской поп-музыки в Соединенных Штатах.^[46]
• Шакил О'Нил, известный баскетболист, начинает музыкальную карьеру. Он будет самым коммерчески успешным спортсменом за долгую музыкальную карьеру.^[207]
• Дело ZTT Records против Холли Джонсон является ключевым постановлением о возможности принудительного исполнения договоров записи, включая Холли Джонсон из Фрэнки едет в Голливуд.^[11]

1994

• MuchUSA, американское отделение канадского музыкального телевизионного гиганта ЧУМ / Citytv, создано.^[31]
• Запрет Телевидение кантри посредством Комиссия по радиотелевизионной связи в пользу канадского Страновая сеть почти ускоряет торговую войну между США и Канадой.^[32]
• Грубые направляющие, музыкальное издательство, выпускает Мировая музыка: грубое руководство, наиболее полный справочный источник для этническая музыка.^[3]
• Исследования Беверли Даймонд, М. Сэм Кронк и Франциска фон Розен представляет собой первое крупное музыковедческое исследование инструментовки всего американского индейца. музыкальная зона, Северо-Восток.^[208]
• Первый большой Катя, традиционный Чам Праздник с участием музыки и танцев в США проходит в Сан-Хосе.^[73]
• В Бруклинский музей начинает проводить ежегодный недельный фестиваль, Махраджан аль-Фанарабской музыки и культуры во главе с Саймон Шахин.^[119]
• Курт Кобейнсамоубийство воспринимается многими его поклонниками и представителями СМИ как конечная точка "бездельник"культура этой группы Кобейна, Нирвана, и стиль музыки, гранж, символизировал.^[92]
• Случай Кэмпбелл против Acuff-Rose Music, Inc. - за использование Рой Орбисон"Oh, Pretty Woman" в песне 2 боевой команды - отмечает изменение направления американских судов, разрешающих пародийные добросовестное использование материалов, защищенных авторским правом, в коммерческих произведениях.^[11]
• Большой легкий клуб общения и удовольствий основан Том МакЛендон в Хьюстон, Техас, вскоре ставший «самым надежным и доступным» местом для блюза в городе.^[209]

1995

Музыкальные тенденции середины 1990-х годов
Группы вроде Потомство и Зеленый день создать удобный для мейнстрима стиль поп-панк.[3] Группы, подобные Коттонмут Кингз, Лимп бизкит и Korn начать использовать хэви-метал в популярном стиле рэп рок.[3]

• Роял Хартиган, который разработал барабанная установка которые могут быть использованы с ритмическими техниками Ганы, издает Западноафриканские ритмы для ударной установки, который «представляет подробное описание межкультурного исполнения и революционного метода, демонстрирующего новый способ игры на ударной установке, включающий традиционные ритмические формы Ганы».^[3]
• В Potawatomi Nation штата Висконсин финансирует Балетная труппа Милуокиисполнение Танцы мечты, восстановление музыки Potawatomi, найденной в Отто Луенингс Легенды Потаватоми.^[82]
• В Линкольн-центр исполнительских искусств создает «джазовый отдел наравне с оперным и симфоническим оркестром».^[118]
• Телевизионный канал M2 формируется для воспроизведения постоянного воспроизведения музыкального видео, связанного с началом MTV.^[135]

1996

• Первый Бесплатный концерт в Тибете проводится в Сан-Франциско; в ближайшие годы это событие станет важным музыкальным и политическим событием.^[210]
• Финансирование Национальный фонд искусств сокращается на сорок процентов, что приводит к ликвидации музыкальной программы.^[32]
• Джордж Уокер становится первым афроамериканцем, выигравшим Пулитцеровская премия в музыке,^[211] ель Сирень, симфоническое произведение на основе Уолт Уитмен стих.^[212]
• Театральное шоу 'Принесите 'da Noise / Принесите' da Funk это инновационная вещь, которая создает ритмичный контрапункт, используя «кастрюли, сковородки и ведра, а также обычные тапочки», «электризуя публику».^[75]
• Ицхак Перлман начинает запись клезмер, познакомить с жанром новую аудиторию в США и за рубежом.^[56]
• В Закон о телекоммуникациях 1996 г. снимает все ограничения на владение радиостанцией.^[169]
• Международный договор об авторском праве вносит поправки в Бернскую конвенцию, распространяя защиту на Интернет.^[190]

1997

• Формат DVD, в первую очередь предназначенный для видео, выпускается с семикратной емкостью компакт-диска.^[153]
• В Пулитцеровская премия для музыки впервые дается джазовому произведению; это Винтон Марсалис' Кровь на полях.^[213]
• В Университет Айовы возвращает многие индейские предметы, имеющие культурное значение для их соответствующих племен, включая ряд музыкальных инструментов, возвращенных Сенека Наций.^[82]
• Магдалина Сюй-Ли становится одним из первых китайско-американских авторов-исполнителей,^[214] и одним из первых, кто стал крупной фигурой в альтернативный рок с выходом ее дебютного альбома, Мышцы и кости.^[215]

1998

Музыкальные тенденции конца 1990-х
Живые музыкальные инструменты снова стали привычной частью записанного хип-хопа.[12]

• Сонни Боно Закон о продлении срока действия авторских прав увеличивает длину Авторские права на двадцать лет.^[216]
• Фрэнки Наклз становится первым диджеем, выигравшим Премия Грэмми за лучший ремиксер.^[6]
• Лорин Хиллс Неправильное образование Лорин Хилл и Мисси Эллиоттс Supa Dupa Fly являются популярными релизами и ключевыми записями для женщин в хип-хопе.^[12]
• Р. Л. Бернсайдс Заходи это знаковая запись, в которой используются элементы хип-хоп, Такие как царапины, в стиле деревенского блюза.^[165]
• Саундтрек к Желтый, фильм Крис Чан Ли, является первым, в котором участвуют только музыканты азиатского происхождения.^[77]
• премия Грэмми запускает первую премию в области танцевальной музыки, Премия Грэмми за лучшую танцевальную запись.^[160]

1999

• Конгар-ол Ондарс Назад Будущее Тувы Ондар, тувинец, достаточно популярный на своей родине, чтобы его можно было сравнить с Элвис Преслии вклады кантри-звезды Вилли Нельсон и физик Ричард Фейнман; альбом использует Тувинские народные мелодии и горловое пение с современной американской популярной музыкой.^[3]
• Дарон Хаген составляет Бандана, пересказ Отелло первая полноценная опера для духового ансамбля в мексиканско-американской обстановке.^[217]
• Попытка второго Фестиваль Вудстока терпит неудачу и воспринимается как поддающийся жадности и плохому планированию. Это заканчивается безумием изнасилований, воров, поджогов и грабежей.^[218]

2000

• В премия Грэмми назначить семь наград в области латиноамериканской музыки: исполнение Tejano, исполнение Latin Pop, Latin Rock / Alternative Performance, Mexican-American Performance, Salse Performance, Merengue Performance и Traditional Tropical Latin Performance.^[46] В Латинская Грэмми также основаны, чтобы сосредоточиться на поощрении латиноамериканской музыки в Соединенных Штатах.^[5]
• В О брат, где ты? это неожиданный успех, состоящий из старинная музыка, что вызывает возрождение интереса к Американская народная музыка.^[38]
• Napster признан виновным в нарушении закона об авторском праве, позволяя людям обмениваться файлами без разрешения владельца авторских прав на файл.^[219]

2001

• В Кен Бернс телевизионный документальный сериал Джаз его смотрят около 60 миллионов человек, что, как говорят, привело к удвоению продаж джаза в Соединенных Штатах.^[111]
• После теракты 11 сентября 2001 г., телевизионные сети работают вместе, чтобы показать Америка: дань уважения героям, телемарафон по сбору денег для жертв атак. Выступающие музыкальные звезды включают Нил Янг, Вилли Нельсон, Брюс Спрингстин и Пол Саймон.^[220]
• Концертный тур с участием Хаким, Халед и Саймон Шахин историческое событие, знаменующее новое признание Арабская музыка В Соединенных Штатах. Рашид Таха и Хеб Мами ранее гастролировал - все пять исполнителей популярны в арабском мире. Калифорнийский лейбл Арка 21 / Mondo Melodia находится в центре бума арабской музыки.^[221]

2002

• Джордж Н. Томпсон становится первым афроамериканцем, который возглавил ВМС СШАМузыкальная программа обучения.^[222]

2003

• В Библиотека Конгресса открывает Национальный регистр звукозаписи, введя пятьдесят исторически значимых записей.^[223]
• Дань уважения Сестра Розетта Тарп, а Евангелие легенда, в Нижняя линия кабаре в Нью-Йорке с выступлениями Дикси Колибри, Одетта, и другие; в том же году альбом дани выпущен MC Records, называется Крик, сестра, крик: дань уважения Розетте Тарп.^[224]

2004

• Джин становится первым азиатским американским рэпером на крупном лейбле с выпуском Остальное уже история.^[225]

2005

• Джефф Чангс Не могу остановиться, не остановлюсь опубликовано. Это станет одной из окончательных историй хип-хоп музыка.^[77]

Рекомендации

• Абель, Э. Лоуренс (2000). Пение новой нации: как музыка сформировала Конфедерацию, 1861–1865 гг.. Механиксберг, Пенсильвания: Книги Стэкпола. ISBN 0-8117-0228-6.
• Птица, Кристиана (2001). Путеводитель по США для любителей джаза и блюза Da Capo.. Da Capo Press. ISBN 0-306-81034-4.
• Румянец, Стивен (2001). Американский хардкор: племенная история. Feral House. ISBN 0-922915-71-7.
• Чейз, Гилберт (2000). Музыка Америки: от паломников до наших дней. Университет Иллинойса Press. ISBN 0-252-00454-X.
• Джейсон Коу (30 сентября 2006 г.). «Музыкальные моменты». Дефис (10). Архивировано из оригинал 7 сентября 2008 г.. Получено 28 июля, 2008.
• Кроуфорд, Ричард (2001). Музыкальная жизнь Америки: история. W. W. Norton & Company. ISBN 0-393-04810-1.
• Cusic, Дон (1990). Звук света: история госпел-музыки. Популярная пресса. ISBN 0-87972-498-6.
• Дарден, Роберт (1996). Люди готовятся: новая история Black Gospel Music. Нью-Йорк: Международная издательская группа Continuum. ISBN 0-8264-1752-3.
• Эрбсен, Уэйн (2003). Сельские корни мятлика: песни, рассказы и история. Пасифик, Миссури: Публикации Мел Бэй. ISBN 0-7866-7137-8.
• Запрещение Эйра. "Арабская музыка в США после 11 сентября". Афропоп. Получено 29 июля, 2008.
• Гейтс, Генри Луи (1988). Означающая обезьяна: теория афроамериканской литературной критики. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
• Нэнси Рэй Гласс (7 ноября 2002 г.). «Сюй-Ли прибывает, готовый поджечь Портленд». Архивировано из оригинал 23 января 2016 г.. Получено 28 июля, 2008.
• Хансен, Ричард К. (2005). Американский духовой оркестр: история культуры. Публикации GIA. ISBN 1-57999-467-9.
• Хинкль-Тернер, Элизабет (2006). Женщины-композиторы и музыкальные технологии в США: переходя черту. Издательство Ashgate. ISBN 0-7546-0461-6.
• Хичкок, Х. Вили; Стэнли Сэди (1984). Словарь американской музыки New Grove, Том II: E - K. Macmillan Press.
• Дерек Джон (26 октября 2004 г.). "Азиатско-американский рэпер Джин делает историю хип-хопа". энергетический ядерный реактор. Получено 28 июля, 2008.
• Кирк, Элиза Кул (2001). Американская опера. Университет Иллинойса Press. ISBN 0-252-02623-3.
• Комара, Эдвард М. (2006). Энциклопедия блюза. Рутледж. ISBN 0-415-92699-8.
• Koskoff, Эллен (редактор) (2000). Энциклопедия мировой музыки Гарланд, Том 3: Соединенные Штаты и Канада. Издательство Гарленд. ISBN 0-8240-4944-6.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
• Коскофф, Эллен (2005). Музыкальные культуры в Соединенных Штатах: введение. Рутледж. ISBN 0-415-96589-6.
• Ланкфорд-младший, Рональд Д. (2005). Народная музыка США: меняющийся голос протеста. Нью-Йорк: Торговые книги Ширмера. ISBN 0-8256-7300-3.
• Льюис, Джордж Х. (1993). Все, что блестит: музыка кантри в Америке. Популярная пресса. ISBN 0-87972-574-5.
• Мэлоун, Билл С .; Дэвид Стриклин (2003). Южная музыка / американская музыка. Университетское издательство Кентукки. ISBN 0-8131-9055-X.
• Маккуиллар, Таяна Ли (2007). Когда у рэп-музыки была совесть: исполнители, организации и исторические события, которые вдохновили и повлияли на золотой век хип-хопа. Da Capo Press. ISBN 978-1-56025-919-0.
• Миллер, Джеймс (1999). Цветы в мусорном ведре: подъем рок-н-ролла, 1947–1977. Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 0-684-80873-0.
• Митчелл, Джиллиан (2007). Возрождение североамериканской народной музыки: нация и самобытность в Соединенных Штатах. Издательство Ashgate. ISBN 978-0-7546-5756-9.
• Мур, Аллан (2003). Кембриджский компаньон для блюза и госпел. Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-00107-2.
• Левин, Виктория Линдси (2002). Написание музыки американских индейцев. Американское музыковедческое общество. ISBN 0-89579-494-2.
• Офис пресс-секретаря (17 июня 2008 г.). "Президент Буш чествует месяц черной музыки". белый дом. Получено 30 июля, 2008.
• Реттенмунд, Мэтью (1996). Совершенно потрясающие 80-е: словарь музыки, видео, фильмов, телешоу, звезд. Макмиллан. ISBN 0-312-14436-9.
• "Блонди". Зал славы рок-н-ролла. Получено 27 июля, 2008.
• Джон Шеперд; Дэвид Хорн; Дэйв Лэйнг; Пол Оливер; Питер Вик, ред. (2003). Энциклопедия континуума мировой популярной музыки, том 1: СМИ, промышленность и общество. Лондон: Continuum. ISBN 0-8264-6321-5.
• Южный, Эйлин (1997). Музыка чернокожих американцев. Нью-Йорк: W.W. Norton & Co. ISBN 0-393-03843-2.
• "Магдалина в огне"'". Зритель. 15 марта 2004 г.. Получено 28 июля, 2008.
• Салливан, Рэйчел Э. (май 2003 г.). «Рэп и гонка: у него хороший бит, но как насчет сообщения?». Журнал черных исследований. 33 (5): 605–622. Дои:10.1177/0021934703033005004.
• "Группы армии США в истории". Группы армии США. Получено 20 июля, 2008.
• Валлели, Финтан (1999). Компаньон традиционной ирландской музыки. NYU Press. ISBN 0-8147-8802-5.
• Ваксман, Стив (октябрь 2004 г.). «Калифорнийский шум: возня с хардкором и хэви-металом в Южной Калифорнии». Социальные исследования науки. 34 (5): 675–702. Дои:10.1177/0306312704047614.

Примечания

дальнейшее чтение

• Литература Рока II-III (1979–1990). 2 тома. Метучен, Нью-Джерси: Scarecrow Press.CS1 maint: другие (связь)
• Фрит, Саймон (1978). «Рок и сексуальность». Экранное образование (29). (переиздано в Саймон Фрит; Эндрю Гудвин, ред. (1990). На записи: рок, поп и письменное слово. Нью-Йорк: Книги Пантеона. стр.419–424.)
• Джиллетт, Чарли (1970). Звук города. Расцвет рок-н-ролла. Лондон: Сувенирная пресса.
• Маккой, Джуди (1992). Рэп-музыка 80-х: справочное руководство. Метучен, Нью-Джерси: Scarecrow Press.
• Споттсвуд, Ричард. Этническая музыка на пластинках: дискография этнических записей, выпущенных в Соединенных Штатах, 1893–1942 гг.. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press.
• Хичкок, Х. Вили; Стэнли Сэди (1986). Словарь американской музыки New Grove. Macmillan Press.
• Санджек, Рассел (1988). Американская популярная музыка и ее бизнес: первые четыреста лет. 3 тома. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
• Южный, Эйлин (1971). Музыка чернокожих американцев. Нью-Йорк: W.W. Norton & Co. ISBN 0-393-03843-2.
• Стоукс, Джеффри (1976). Музыкальное оборудование. Индианаполис: Боббс-Меррилл.
• Тагг, Филипп (1979). Кояк - 50 секунд телевизионной музыки: к анализу аффекта в популярной музыке. Гётебург: Skrifter fran Musikvetenskapliga Institutionen.
• Вальзер, Роберт (1993). Бегство с дьяволом: сила, пол и безумие в музыке хэви-метал. Ганновер, Нью-Гэмпшир: Издательство Уэслианского университета / Издательство университета Новой Англии.