WikiDer > Фантастическое искусство

Fantastic art

Фантастическое искусство это широкий и неопределенный искусство жанр.[1] Это не ограничивается определенной школой художников, географическим положением или историческим периодом. Его можно охарактеризовать по сюжету, который изображает нереалистичный, мистический, мифический или фольклор предметы или события - и стиль, который является репрезентативным и натуралистическим, а не абстрактным - или, в случае журнальных иллюстраций и т.п., в стиле графический роман искусство, такое как манга.

Фантазия была неотъемлемой частью искусства с самого начала,[2] но был особенно важен в манерность, волшебный реалист картина, романтическое искусство, символизм, сюрреализм и низкорослый. По-французски этот жанр называется le фантастика, в английском языке это иногда называют визионерское искусство, гротескное искусство или маньеристическое искусство. Он имел глубокое и круговое взаимодействие с фантастическая литература.

Предмет фантастического искусства может напоминать продукт галлюцинаций, а фантастический художник Ричард Дадд большую часть жизни провел в психиатрических больницах. Сальвадор Дали Как известно, «единственная разница между мной и сумасшедшим в том, что я не сумасшедший».[3] Некоторые недавние фантастические произведения искусства основаны на опыте художника или предполагаемом опыте галлюциногенные препараты.

Период, термин Фэнтези Арт тесно связан и применяется в основном к современному искусству (обычно начиная с 20-го века), вдохновленному или иллюстрирующим фэнтезийную литературу. Этот термин приобрел уничижительный оттенок.

Фантастическое искусство традиционно в значительной степени ограничивалось живописью и иллюстрацией, но с 1970-х годов все чаще встречается и в фотографии. Фантастическое искусство исследует фантазию, воображение, состояние мечты, гротеск, видения и сверхъестественное,[2] а также так называемый "Гот" искусство.

Родственные жанры

Жанры, которые также можно рассматривать как фантастическое искусство, включают Символизм из Викторианская эпоха, и Сюрреализм. Работы, основанные на классической мифологии, которые были основным продуктом европейского искусства с эпоха Возрождения периода, также, возможно, соответствуют определению фантастического искусства как искусства, основанного на современной мифологии, такой как Дж. Р. Р. Толкинс Средиземье mythos, несомненно, делает. Религиозное искусство также естественным образом изображает сверхъестественные или чудесные предметы, но обычно не считается фантастическим искусством.

Исторические художники и изобразительные художники

Многие художники создали произведения, соответствующие определению фантастического искусства. Некоторые, например Николай Рерих, работали почти исключительно в этом жанре, другие, такие как Иероним Босх, которого называют первым "фантастическим" художником в западной традиции,[2] производил работы как с фантастическими элементами, так и без них, а также для таких художников, как Франсиско де Гойяфантастические работы были лишь небольшой частью их продукции. Другие снова, такие как Рене Магритт обычно относятся к сюрреалистам, но используют в своих работах фантастические элементы. Таким образом, невозможно дать исчерпывающий список фантастических художников, но некоторые из основных и влиятельных фигур перечислены ниже.[1][4]

Иллюстрация для Мальчик и тролли от Джон Бауэр, 1915

Двадцатое столетие

Подъем фантазия и научная фантастика «Целлюлозные» журналы требовали иллюстраций к рассказам и (через обложку) для стимулирования продаж. Это привело к движению научная фантастика и фантазия художники до и во время Великой депрессии, в антологиях Винсент Ди Судьба, сам плодовитый фантаст и Космос художник.[5]

В Соединенных Штатах в 1930-х годах группа художников из Висконсина, вдохновленная сюрреалистическим движением Европы, создала свой собственный бренд фантастического искусства. Они включали Мэдисон, Висконсин-на основе художников Маршалла Глезера, Дадли Хапплера и Джон Уайльд; Карл Прибе из Милуоки и Гертруда Аберкромби из Чикаго. Их искусство сочетало в себе мрачный юмор, загадочность и иронию. [6] что находилось в прямом и явном противоречии с Американский регионализм тогда в моде.

В послевоенный Чикаго, художественное движение Чикаго имажинизм создал много фантастических и гротескных картин, которые мало заметны, потому что не соответствуют Нью-Йорку. абстрактное искусство мода того времени. Основные имагисты включают Роджер Браун, Глэдис Нильссон, Джим Натт, Эд Пашке, и Карл Вирсум.[7]

Современные художники и художники середины века

Гюстав Дорефантастическая иллюстрация Орландо Фуриозо: победить морское чудовище

Неевропейское искусство

Неевропейское искусство может содержать фантастические элементы, хотя их не всегда легко отделить от религиозных элементов, связанных со сверхъестественными существами и чудесными событиями.

Скульптор Bunleua ​​Sulilat - известный современный азиатский художник-фантаст.

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ а б «Яхсоник, словарь культуры». Получено 4 августа 2013.
  2. ^ а б c Шуриан, Уолтер (2005) За пределами простого понимания. В: Фантастическое искусство, Schurian, W. & Grosenick, U. (ред.), TaschenС. 6-25. ISBN 978-3-8228-2954-7 (Английское издание)
  3. ^ "thinkexist.com". Архивировано из оригинал 4 августа 2013 г.. Получено 4 августа 2013.
  4. ^ Ларкин, Дэвид (редактор) (1973). Фантастическое искусство. Пан Баллантайн.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  5. ^ Ди Фато, Винсент. Бесконечные миры: фантастические видения научно-фантастического искусства.
  6. ^ Сара Краевски, «Сюрреалистический Висконсин: сюрреализм и его наследие висконсинского искусства», Madison Art Center, 1998 г. http://members.aol.com/MenuBar/surreal/surreal.htm доступ 26.03.2003
  7. ^ Ричард Вайн, «Где были дикие твари», Искусство в Америке, Май 1997 г., стр. 98–111.

Список используемой литературы

  • Коулман, А. Д. (1977). Гротеск в фотографии. Нью-Йорк: Саммит, Ридж Пресс.
  • Уотни, Саймон (1977). Фантастические художники. Лондон: Темза и Гудзон.
  • Коломбо, Аттилио (1979). Фантастические фотографии. Лондон: Гордон Фрейзер.
  • Джонсон, Диана Л. (1979). Фантастическая иллюстрация и дизайн в Великобритании, 1850-1930 гг.. Школа дизайна Род-Айленда.
  • Кричбаум, Йорг и Зондергельд. Р.А. (Ред.) (1985). Словарь фантастического искусства. Образовательная серия Бэррона.
  • Ментон, Сеймур (1983). Вновь открыт магический реализм 1918-1981. Филадельфия, The Art Alliance Press.
  • Дэй, Холлидей Т. и Стерджес, Холлистер (1989). Искусство фантастики: Латинская Америка, 1920-1987 гг.. Индианаполис: Художественный музей Индианаполиса.
  • Клер, Жан (1995). Потерянный рай: символистская Европа. Монреаль: Монреальский музей изящных искусств.
  • Паламбо, Дональд (ред.) (1986). Эрос в мысленном взоре: сексуальность и фантастика в искусстве и кино (Вклад в изучение научной фантастики и фэнтези). Гринвуд Пресс.
  • Стататос, Джон (2001). Оправдание Тлона: фотография и фантастика. Греция: Салоники музей фотографии
  • Шуриан, профессор доктор Вальтер (2005). Фантастическое искусство. Taschen. ISBN 978-3-8228-2954-7 (Английское издание)
  • Коллектив BeinArt (2007). Метаморфоза. beinArt. ISBN 978-0-9803231-0-8
  • "El Canto de Abraxas" (2016) де Альваро Роблес Дж. (Редакционный салон Arcano) ISBN 978-987-42-2189-6