WikiDer > Palau de la Música Catalana - Википедия

Palau de la Música Catalana - Wikipedia
Palau de la Música Catalana
Palau de la Música Catalana - Дворец каталонской музыки (Изображение 2) .jpg
Palau de la Música Catalana в 2019 году
Место расположенияБарселона, Испания
Координаты41 ° 23′15 ″ с.ш. 2 ° 10′32 ″ в.д. / 41,38750 ° с. Ш. 2,17556 ° в. / 41.38750; 2.17556Координаты: 41 ° 23′15 ″ с.ш. 2 ° 10′32 ″ в.д. / 41,38750 ° с. Ш. 2,17556 ° в. / 41.38750; 2.17556
ТипКонцертный зал
Строительство
Построен1905–1908
Открыт9 февраля 1908 г.
АрхитекторЛуис Доменек-и-Монтанер
Интернет сайт
Официальный веб-сайт
ЧастьPalau de la Música Catalana и Госпиталь Сан-Пау, Барселона
КритерииКультурные: i, ii, iv
Ссылка804bis-001
Надпись1997 (21-е сессия)

В Palau de la Música Catalana (Каталонское произношение:[pəˈlaw ðə lə ˈmuzikə kətəˈlanə], Английский: Дворец каталонской музыки) это концертный зал в Барселона, Каталония, Испания. Разработан на каталонском языке модернист стиль архитектора Луис Доменек-и-Монтанер,[1] он был построен между 1905 и 1908 годами для Orfeó Català, хоровое общество, основанное в 1891 году, которое было ведущей силой каталонского культурного движения, которое стало известно как Renaixença (Каталонское возрождение).[2] Он был открыт 9 февраля 1908 года.

Orfeó Català в первую очередь финансировала строительный проект, но важный финансовый вклад поступил также от богатых промышленников Барселоны и буржуазия. В 1909 году Палау был удостоен награды городского совета Барселоны за лучшее здание, построенное в прошлом году. В период с 1982 по 1989 год в здании под руководством архитекторов была проведена масштабная реставрация, реконструкция и расширение. Оскар Тускетс и Карлес Диас.[3] В 1997 г. был объявлен Палау де ла Каталония.[4] а Объект всемирного наследия ЮНЕСКО вместе с Госпиталь Сан-Пау. Сегодня более полумиллиона человек в год посещают музыкальные представления на Палау, которые варьируются от симфонической и камерной музыки до джаза и кансо (каталонская песня).

Строительство

Место расположения

Отель Palau расположен на углу тесной улицы Carrer Palau de la Música и Carrer de Sant Pere Mes Alt, в районе старой Барселоны, известном как Casc Antic. Большинство других известных модернист здания, спроектированные Антони Гауди, например, расположены в шикарном пристройке 19 века города, известной как Эшампле.

Дизайн

Дизайн Палау типичен для каталонского модернизма: изгибы преобладают над прямыми линиями, динамические формы предпочтительнее статичных, а богатый декор, подчеркивающий цветочные и другие органические мотивы, широко используется. Однако, в отличие от многих других зданий, построенных в стиле модерн, следует также отметить, что дизайн Палау в высшей степени рациональный. Он уделяет особое внимание функциональности и в полной мере использует самые современные материалы и технологии, доступные в начале 20-го века (например, стальной каркас). Как прокомментировал Тим Бентон:[2]

«Для глаз, не привыкших к архитектуре Барселоны, впечатление буйства орнаментов, лишенных какой-либо логики или контроля, кажется ошеломляющим. И все же здание в точности следует наставлениям [архитектурных] рационалистов. Строение из кирпича и железа явно выглядит выражено ". Собственно, его стены - первый пример ненесущая стена конструкции.

Состоятельные жители Барселоны, которые все больше сочувствовали Renaixença когда Палау был построен, он попросил у его архитектора строительные материалы и методы, символизирующие каталонский характер. В ответ он поручил и дал большую творческую свободу множеству местных ремесленников и мастеров для создания сказочных орнаментов, скульптур и декоративных структурных элементов, которыми славится Палау.

Фасад

Скульптурная группа Микеля Блея (Каталонская песня) в углу.

Богатое убранство фасада Палау, сочетающее в себе элементы из многих источников, включая традиционную испанскую и арабскую архитектуру, удачно сочетается со структурой здания. Открытый красный кирпич и железо, мозаика, витражи и глазурованная плитка были выбраны и расположены так, чтобы создать ощущение открытости и прозрачности. Четное Мигель БлейМассивная скульптурная группа, символизирующая каталонскую музыку, в углу здания не мешает обзору внутрь и наружу (см. фотографию). Как отметили Каранделл с соавторами (2006, 20), на Палау «дом как защита и защищенное внутреннее пространство перестало существовать».

Две колоннады занимают доминирующее положение на балконе второго уровня главного фасада. Каждая колонна уникально покрыта разноцветными кусочками глазурованной плитки в основном с цветочным орнаментом и увенчана канделябром, который ночью светится светом (см. Фотографию). Над колоннами большие бюсты Джованни Пьерлуиджи да Палестрина, Иоганн Себастьян Бах, и Людвиг ван Бетховен на главном фасаде и Рихард Вагнер на стороне. Верхнюю часть главного фасада украшает большая аллегорическая мозаика Луис Бру, которая представляет членов Orfeó Català, но ее невозможно ясно увидеть с узкой улочки внизу.

Бывшая касса во входной колонне.
Деталь от входа

Вход

Первоначально гости попадали на Палау с улицы через две арки, поддерживаемые толстыми колоннами, которые открывались в вестибюль. Бывшие кассы, расположенные в центральной колонне, представляют собой красивые концентрические арки, украшенные цветочной мозаикой из различных материалов, созданной Луисом Брю.

Вестибюль, лестницы и фойе

Потолок тамбура оформлен застекленным керамические молдинги которые расположены в форме звезд. Из вестибюля слева и справа величественные мраморные лестницы поднимаются между увенчанными фонарями на колоннах, чтобы привести посетителей на второй этаж. Балюстрады лестниц, тоже из мрамора, поддерживаются необычными балясинами из прозрачного желтого стекла. Нижняя сторона лестницы покрыта плиткой, которая образует сверкающие навесы по обе стороны от вестибюля.

Сегодня гости обычно попадают на Палау через фойе, который был создан в результате реконструкции Тускетс и Диас из того, что первоначально было штаб-квартирой Orfeó Català. Большое пространство фойе оформлено более сдержанно, чем остальная часть Палау, но широкие открытые кирпичные арки с их изумительными зелеными, розовыми и желтыми керамическими цветами повторяют орнамент остальной части здания. В фойе есть большая стойка, где тапас и напитки могут быть поданы для посетителей концертов или посетителей, которые осматривают здание. Бар расположен между массивными кирпичными столбами и подсвечивается сзади широкими витражами, подвешенными над ним. В витрине в фойе висит флаг Orfeó Català с вышитым на ткани гербом в стиле модерн.

Вестибюль и лестница

Зал Lluís Millet

В Lluís Millet Холл - это салон, расположенный на втором этаже Палау, названный в честь одного из основателей Orfeó Català. Зал является популярным местом сбора любителей концертов, а также служит учебной площадкой для посетителей, осматривающих здание. Зал от пола до потолка - двухэтажный, и из него открывается вид на замысловатую мозаику на двух рядах колонн за окнами, которые намного лучше тех, что доступны с улицы.

Он украшен несколькими бронзовыми бюстами музыкантов, связанных с Палау: Lluís Millet и Амадеу Вивес (Основатели Orfeó Català), Пабло Казальс, Эдуард Толдра (основатель и первый дирижер Orquestra Municipal de Barcelona), Просто Кэбот (Президент Orfeó Català) и пианист Роза Сабатер.

Концертный зал

Стеклянный световой люк
Концертный зал - один из самых красивых в мире (...) без преувеличения. Это одно из его важнейших архитектурных сокровищ. Его темп, простой, сложный, мистический и парадоксальный, не поддается точному описанию.

-Дэвид Маккей
(Цитируется по Carandell et al. 2006, 62).

Концертный зал Палау, вмещающий около 2200 человек, является единственным зрительным залом в Европе, который в дневное время полностью освещается естественным светом. Стены с двух сторон состоят в основном из витражей, обрамленных великолепными арками, а над головой - огромный световой люк из цветного стекла, спроектированный Антони Ригальтом, центральным элементом которого является перевернутый купол оттенков золота, окруженный синим, который предполагает солнце и небо.

Архитектурное оформление концертного зала - шедевр творчества и воображения, но все было тщательно продумано на предмет применимости при воспроизведении музыки. Зал - не театр, потому что массивные скульптуры по бокам сцены делают использование декораций практически невозможным. Точно так же хоть и благородная трубка орган украшает апсиду над сценой и за ней, зал не является церковью.

Сцена с муз на заднем плане

Доминирующей темой в роскошном скульптурном декоре концертного зала является хоровая музыка, чего можно ожидать от зрительного зала, созданного по заказу хорового общества. Хор молодых женщин окружает «солнце» в стеклянном потолочном окошке, а бюст Ансельм Клаве, известный руководитель хора, который сыграл важную роль в возрождении каталонских народных песен, расположен на левой стороне сцены, под каменным деревом. Под статуей сидят скульптурные девушки, поющие каталонскую песню. Les Flors de Maig (Цветы мая).

Вся арка над сценой была создана Дидаком Масана и Пабло Гаргалло. Справа изображена «Поездка валькирий» из оперы Вагнера. Die Walküre. Под валькириями и среди двух Дорические колонны это бюст Бетховена. Таким образом, арка представляет народную музыку слева и классическую музыку справа, обе объединены в верхней части арки.

Музы справа, одна показывает герб Австрии и двуглавый орел

Полукругом по бокам задней части сцены расположены фигуры 18 молодых женщин, широко известных как 'муз'.[5] Верхние части тела были созданы Эусеби Арнау, а мозаичная работа их нижних частей была создана Луисом Бру. Монотонные верхние части тела женщин выступают из стены, а нижняя часть их тела изображена красочными мозаиками, образующими часть стены. Каждая из женщин играет на разных музыкальных инструментах, и у каждой разные юбки, блузки и головные уборы сложной конструкции. Посередине между двумя группами находится мозаика из герб Каталонии. Муза справа от каталонского герба - единственная, которая изображает на своем платье герб Австрии и двуглавый орел из Испанские Габсбурги династия.

Скульптуры крылатых лошадей, занимающие главенствующее положение на верхнем балконе, созданы в честь Пегас, лошадь Греческая мифология и символ высокого воображения.

В каждом из сводов между колоннами и стеклянными стенами есть медальоны из белой плитки, окаймленные зелеными листьями лавра, с именами известных музыкантов. Слева от сцены, начиная с нее: Палестрина, J.S. Бах, Кариссими, Бетховен и Шопен; Направо: Виктория, Гендель, Моцарт, Глюк и Вагнер. На стене между потолками главной комнаты и задней части второго этажа той же комнаты есть еще четыре керамических медальона, которые синтезируют историю Каталонская музыка: Жоан Брудье, Матеу Флеткса эль Велл, Ансельм Виола и Валенти, Доменек Терраделлас и Хосеп Ансельм Клаве.

Роберт Хьюз отметил, как не звукоизоляционные стеклянные стены Палау влияют на акустику зала:

«... никогда не было недостатка в жалобах на его акустические условия, которые, поскольку его стеклянные стены разносят музыку, как барабанные шкуры, всегда были ужасными».[6]

Ремоделирование и расширение

В период с 1982 по 1989 годы части здания были восстановлены до их первоначального состояния, технически модернизированы и расширены, чтобы обеспечить дополнительное использование. Новая работа не нарушила декоративную или структурную целостность оригинального здания. Камень, кирпич, железо, стекло и керамика использовались так же, как и Доменек-и-Монтанер. Одно из самых важных пристроек - примыкающее к нему шестиэтажное здание, в котором находятся гардеробные, библиотека и архив.

С 2006 по 2008 годы проводилась дальнейшая реставрация: был переустановлен фонарь на вершине башни на углу здания, а также некоторые декоративные элементы фасада.

Petit Palau

В новой шестиэтажной башне, спроектированной Оскаром Таскетсом и официально открытой в 1989 году, находятся гардеробные, библиотека и архив.

Открытый в 2004 году, Petit Palau находится на 11 метров ниже площади, созданной в 1982-1989 годах между Палау и соседней церковью. Он вмещает 538 человек и оснащен регулируемой акустикой для разных типов музыки и разговорной речи. Он также обладает новейшими аудиовизуальными технологиями. Как и другие дополнения, он был разработан в духе Domènech i Montaner. Он легкий и прозрачный, как и сам Палау, но в то же время он современен в своей большой гибкости для различных культурных, социальных и деловых целей.

Появления в фильмах

7 сентября 2018 года Palau de la Música появился в трейлере BBC TV Date Release Date к 11-му сезону сериала. Доктор Кто. В трейлере показана Джоди Уиттакер, первая женщина-врач, буквально «разбивающая стеклянный потолок» яркого окна в крыше Палау.

Художественная история

С момента открытия Palau de la Música Catalana в 1908 году особое внимание уделялось продвижению местных композиторов и художников. После Первая Мировая Война то Orquestra Pau Casals выступили на Палау, а среди представленных композиторов представили музыку Энрике Гранадос с 1921 г.[7]

Многие из лучших солистов и певцов мира посетили Palau de la Música Catalana, среди них: Андрес Сеговия, Лела Цурцумия, Пабло Казальс,[6] Жак Тибо, Альфред Корто, Эжен Изаи, Альберт Швейцер, Энрик Гранадос, Бланш Сельва, Вильгельм Бакхаус, Эмиль Зауэр, Ванда Ландовска, Клара Хаскил, Фриц Крейслер, Мануэль Кирога, Артур Рубинштейн, Клаудио Аррау, Иегуди Менухин, Мстислав Ростропович, Джулиан Ллойд Уэббер, Алисия де Ларроча,[6] Victòria dels Àngels, Монтсеррат Кабалье, Хосеп Каррерас, Элизабет Шварцкопф, Барбара Хендрикс, Альфред Брендель, Вильгельм Кемпфф, Святослав Рихтер, Владимир Ашкенази, Маурицио Поллини, Мария Жоау Пирес, Жан-Пьер Рампаль, Джесси Норман, и Даниэль Баренбойм.

Амадеу Вивес'бюст в зале Palau Félix Millet

В зале играли многие великие оркестры и дирижеры, в том числе Берлинский филармонический оркестр с Рихард Штраус, Герберт фон Караян, Клаудио Аббадо и Марисс Янсонс; то Венская филармония, с Карл Шурихт, Карл Бём, Зубин Мехта и Леонард Бернстайн; то Амстердам Консертгебау с Ойген Йохум, Антал Дорати и Марисс Янсонс; Израильская филармония с Зубин Мехта; то Staatskapelle Berlin; то Чикагский симфонический оркестр с Даниэль Баренбойм, то Нью-Йоркский филармонический оркестр с Курт Мазур; то Мюнхенский филармонический оркестр с Серджиу Челибидаче; то Кливлендский оркестр с Лорин Маазель; то Филармонический оркестр с Карло Мария Джулини; и Concentus Musicus Вена с Николаус Харнонкур, Вацлав Нойман, Хорди Саваль, и Филипп Херревег.

Пабло Казальс'бюст во дворце Палау Феликс Милле, Бренда Путман (1928)

Также на Палау выступали хоры, такие как Орфеон Доностиарра, Escolania de Montserrat, то Хор Сикстинской капеллы, а Винер Зенгеркнабен. С 1920 по 1936 г. Orquestra Pau Casals был резидентом под руководством Пабло Казальс, Рихард Штраус, Винсент д'Инди, Игорь Стравинский, Арнольд Шёнберг, Антон Веберн, Артур Онеггер, Мануэль де Фалья, и Эжен Изаи, среди прочего. В течение многих лет оркестр Палау был Orquestra Simfònica de Barcelona.

Знаменитые композиторы исполняли или дирижировали свои собственные произведения, в том числе Энрик Гранадос, Рихард Штраус, Морис Равель, Сергей Прокофьев, Игорь Стравинский, Мануэль де Фалья, Арнольд Шёнберг, Сергей Рахманинов, Антон Веберн, Роберто Герхард, Жорж Энеску, Дариус Мийо, Фрэнсис Пуленк, Артур Онеггер, Фредерик Момпу, Кшиштоф Пендерецки, Витольд Лютославский, и Пьер Булез.

На Палау выступали другие артисты, актеры, танцоры, солисты джаза, популярные певцы и группы: Лела Цурцумия, Витторио Гассман, Морис Бежар, Анхель Корелла, Шарль Азнавур, Duke Ellington, Тете Монтолиу, Оскар Петерсон, Вуди Аллен, Кейт Джарретт, Элла Фицджеральд, Мишель Камило, Тамара Рохо, Paco de Lucía или же Бебо Вальдес, Хорхе Дрекслер, Кассандра Уилсон, Висенте Амиго, Анушка Шанкар, Нора Джонс и Хуанес.

Палау стал символическим театром для каталонских певцов Нова Кансо (Новая песня, или популярная каталонская песня 1960-х годов). Пение на Палау было для певца своего рода посвящением. Например, Раймон, Жоан Мануэль Серрат, Мария дель Мар Боне, и Луис Ллах пели там.

Несколько лет здесь ставили спектакли. Такие компании, как Teatre Experimental Català, Companyia Adrià Gual или Agrupació Dramàtica de Barcelona (1955–1963) представили свои спектакли на Палау.

Премьеры исполнены

Как главный концертный зал города, Palau de la Música Catalana устраивает множество мировых концертов. премьеры музыкальных произведений, в том числе следующих (жирным шрифтом выделены наиболее актуальные для истории музыки):

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Эндрю Феррен (16 декабря 2010 г.). «Другой архитектор Барселоны, Доменек». Нью-Йорк Таймс. Получено 2020-12-22.
  2. ^ а б Бентон, Тим. Модернизм в Каталонии В: Архитектура в стиле модерн (Фрэнк Рассел, редактор), Нью-Йорк: Arch Cape Press, 1986. ISBN 9780856701368.
  3. ^ Хосеп М. Каранделл, Рикард Пла и Пере Вивас, Дворец каталонской музыки, Барселона: Triangle Postals SL, ISBN 9788484782100 (2006).
  4. ^ Грэм Кили (2008-05-08). "Столетний бунтарь Барселоны". Хранитель. Получено 2020-12-22.
  5. ^ Казурра, Анна (2002). «Символизм муз Дворца музыки Каталонии». Музыка в искусстве: Международный журнал музыкальной иконографии. 27 (1–2): 116–126. ISSN 1522-7464.
  6. ^ а б c Хьюз, Роберт, Барселона. Альфред А. Кнопф (Нью-Йорк), ISBN 0-394-58027-3, стр. 462-463 (1992).
  7. ^ Уолтер Аарон Кларк Энрике Гранадос: поэт фортепиано 2005 «... организованный Казальсом и запрограммированный им как директором Orquestra Pau Casals в Барселоне в течение нескольких лет после смерти Гранадоса. Первая такая презентация состоялась 30 апреля 1921 года во Дворце каталонской музыки».

Библиография

  • Карарах, Джоан Антон, Эль-Палау-де-ла-Каталонская музыка: simfonia d'un segle, Barcelona: Edicions 62, 2007. ISBN.
  • Domènech i Girbau, Lluís. L'arquitectura del Palau. Барселона: Lunwerg Editores, 2000. ISBN.
  • Фар-Беккер Г. Искусство модерн, Кенигсвинтер: Тандем Верлаг ГмбХ, 2004. ISBN.

внешняя ссылка