WikiDer > Стиви Уандер

Stevie Wonder

Стиви Уандер
Stevie Wonder 1994.jpg
Чудо в 1994 году
Родившийся
Стевланд Хардуэй Джудкинс

(1950-05-13) 13 мая 1950 г. (возраст 70 лет)
Сагино, Мичиган, НАС.
Другие именаСтивланд Хардуэй Моррис Little Stevie Wonder
Род занятий
  • Певица
  • автор песен
  • музыкант
  • продюсер
  • мультиинструменталист
Активные годы1961 – настоящее время
Супруг (а)
​
​
(м. 1970; div. 1972)​

Кай Миллард
​
​
(м. 2001; div. 2012)​

Томика Брейси
​
(м. 2017)​
Дети9
Музыкальная карьера
Жанры
Инструменты
  • Вокал
  • клавиатуры
  • гармоника
  • барабаны
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтСтиви Уандер.сеть

Стевланд Хардуэй Моррис (нет Джадкинс; родился 13 мая 1950 г.), профессионально известный как Стиви Уандер, американский певец, автор песен, музыкант и продюсер. Видная фигура в популярная музыка во второй половине 20 века Чудо - одно из самые успешные авторы песен и музыканты. Виртуальный ансамбль, его использование синтезаторы и далее электронные музыкальные инструменты в 1970-х изменили условности R&B. Он также помог продвинуть этот жанр в альбом эпохи, создавая его LP как связные, последовательные социально сознательные высказывания со сложными композициями. Чудо часто называют "гений", и был признан пионером и повлиял на музыкантов различных жанров, включая ритм и блюз, поп, душа, Евангелие, фанк и джаз.

Слепой, так как вскоре после своего рождения Уандер был вундеркинд известный как Маленький Стиви Уандер, побуждая его подписать с Motownс Тамла лейбл в возрасте 11 лет. В 1963 году вышел сингл "Кончики пальцев"был хитом номер один в Рекламный щит Горячий 100 когда Уандеру было 13 лет, что сделало его самый молодой художник вверху диаграммы. Критический успех Wonder достиг своего пика в 1970-е годы. Его «классический период» начался в 1972 году с релизов Музыка моего разума и Говорящая книга, последний с изображением "Суеверие", который является одним из самых ярких и известных примеров звучания Hohner Clavinet клавиатура. Его работы Innervisions (1973), Первый финал Fulfillingness (1974) и Песни в ключе жизни (1976) все выиграли Премия Грэмми за альбом года, что делает его рекордсменом по количеству Альбом года побеждает, с тремя. Он также является единственным артистом, получившим награду с тремя выпусками альбома подряд.

«Классический период» Уандера, кульминацией которого стал 1976 год, был отмечен его фанк-стилем игры на клавиатуре, личным контролем над производством и серией песен, объединенных друг с другом, чтобы создать концептуальный альбом. В 1979 году Wonder использовал сэмплер ранней музыки. Компьютерная музыка Мелодиан через его состав саундтрека альбома Путешествие Стиви Уандера по "Тайной жизни растений". Также это был его первый цифровая запись, и один из первых популярных альбомов, в которых использовалась технология, которую Wonder использовал для всех последующих записей. Альбомы Уандера 1970-х годов широко рассматриваются писателями как очень влиятельные, поскольку его новаторский стилистический подход к своей музыке помог сформировать звучание поп-музыки в следующих десятилетие.

Wonder продал более 100 миллионов пластинок по всему миру, что сделало его одним из самые продаваемые музыкальные исполнители всех времен. Он выиграл 22 премия Грэмми. Он был первым артистом Motown и вторым афроамериканским музыкантом, получившим награду. Академическая награда за Лучшая оригинальная песня, для фильма 1984 года Женщина в красном. Чудо было введено в Зал славы ритм-н-блюз музыки, Зал славы рока и рока и Зал славы авторов песен, и получил звезду на Голливудская Аллея славы. Он также известен своей работой в качестве активиста по политическим мотивам, включая его кампанию 1980 г. Мартин Лютер Кинг младший.день рождения федеральный праздник В Соединенных Штатах. В 2009 году он был назван Посланник мира Организации Объединенных Наций. В 2014 году он был удостоен награды Президентская медаль свободы.

Ранние годы

Уандер родился Стивланд Хардуэй Джадкинс в Сагино, Мичиган, 13 мая 1950 г.,[6] третий из шести детей Кэлвина Джадкинса и автора песен Лула Мэй Хардауэй. Он родился на шесть недель раньше срока, что, наряду с насыщенной кислородом атмосферой в больничном инкубаторе, привело к ретинопатия недоношенных, состояние, при котором рост глаз прекращается и вызывает сетчатка отделиться, поэтому он ослеп.[7][8]

Когда Уандеру было четыре года, его мать развелась с отцом и переехала с детьми в Детройт, штат Мичиган, где Уандер в детстве пела в хоре Баптистской церкви Уайтстоуна.[9] Она сменила имя обратно на Лулу Хардуэй, а позже сменила фамилию сына на Моррис, отчасти из-за родственников. Уандер сохранил Моррис в качестве своей официальной фамилии. Он начал играть на инструментах в раннем возрасте, включая фортепиано, губную гармошку и барабаны. Он сформировал певческое товарищество с другом; называя себя Стиви и Джон, они играли на углах улиц, а иногда и на вечеринках и танцах.[10]

В детстве Уандер учился в начальной школе Фитцджеральда. После выхода его первого альбома он поступил в Мичиганская школа для слепых.[11][12]

Карьера

1961–1969: синглы шестидесятых

Чудо-репетиция выступления на голландском телевидении в 1967 году

В 1961 году, когда ему было 11 лет, Уандер спел свою собственную композицию «Lonely Boy» для Ронни Уайт из чудеса;[13][14] Затем Уайт взял Уандера и его мать на прослушивание в Motown, где CEO Берри Горди подписал контракт с Wonder на лейбл Motown Tamla.[6] Перед подписанием продюсер Кларенс Пол дал ему имя Маленький Стиви Уандер.[7] Из-за возраста Уандера лейбл заключил скользящий пятилетний контракт, по которому гонорары будут храниться в доверительном управлении до 21 года. Ему и его матери будет выплачиваться еженедельная стипендия для покрытия своих расходов: Уандер получила 2,50 доллара (что эквивалентно 21,39 доллара). в 2019) в неделю, а во время турне Wonder был предоставлен частный репетитор.[14]

Wonder была передана на попечение продюсера и автора песен Кларенса Пола, и в течение года они вместе работали над двумя альбомами. Дань дяде Рэю был записан впервые, когда Уандеру было еще 11 лет. В основном обложки Рэй Чарльзпесен, в альбом вошла композиция Уандера и Пола "Закат". Джазовая душа маленького Стиви Затем был записан инструментальный альбом, состоящий в основном из композиций Пола, две из которых, "Wondering" и "Session Number 112", были написаны в соавторстве с Wonder.[15] Теперь Feeling Wonder был готов, песня "Mother Thank You" была записана для выпуска как сингл, но затем была заменена песней Берри Горди "I Call It Pretty Music, But the Old People Call It the Blues" как его дебютный сингл;[16] выпущен летом 1962 г.,[17] он почти ворвался в Рекламный щит 100, проведя неделю августа в 101.[18] Два последующих сингла, "Little Water Boy" и "Contract on Love", оба не имели успеха, и два альбома, выпущенные в обратном порядке записи -Джазовая душа маленького Стиви в сентябре 1962 г. и Дань дяде Рэю в октябре 1962 г. - тоже без особого успеха.[15][19]

Большинство этих песен сильно попали в чарты до того, как Стиви исполнился 21 год [в 1971 году]. Поскольку он быстро вырос, его любовная лирика менее ориентирована на подростков, чем многие ранние Смоки, мол, но музыка чистая половое созревание. Рокеры Стиви всегда на шаг впереди самих себя - их неуклюжий ритм настолько дезориентирует, что заставляет обратить внимание, словно голос, который постоянно меняется. Баллады зачат совершеннолетие более условно и менее удачно. Но он наверняка прикрыл Тони Беннетт лучше чем Супремы или же соблазны мог бы, не так ли?

-Обзор Лучшие хиты Стиви Уандера, том. 2 в Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых (1981)[20]

В конце 1962 года, когда Уандеру было 12 лет, он присоединился к Motortown Revue, гастроли "Схема Читлина"театров по всей Америке, которые принимали чернокожих художников. Королевский театр, Чикаго, его 20-минутное исполнение было записано и выпущено в мае 1963 года как альбом Запись в прямом эфире: 12-летний гений.[15] Один, "Кончики пальцев", из альбома также вышел в мае и стал главным хитом.[21] Песня с участием уверенного и восторженного Wonder, возвращающегося на бис для спонтанного выхода на бис, который ловит заменяющего басиста, который, как слышно, кричит: «Какой ключ? Какой ключ?»,[21][22] был хитом № 1 на Рекламный щит Горячий 100 когда Уандеру было 13 лет, что сделало его самым молодым артистом, когда-либо возглавлявшим чарты.[23] Сингл одновременно занял первое место в чарте R&B, и это было впервые.[24] Однако его следующие несколько записей не увенчались успехом; его голос изменился, когда он стал старше, и некоторые руководители Motown подумывали об отмене его контракта на запись.[24] В 1964 году Уандер снялся в двух фильмах в роли самого себя, Мышцы пляжная вечеринка и Бикини пляж, но и они не увенчались успехом.[25] Сильвия Мой убедил владельца лейбла Берри Горди дать Wonder еще один шанс.[24]

Убрав «Литтл» из своего имени, Мой и Уандер работали вместе, чтобы создать хит »Встревоженный (все в порядке)",[24] и Wonder выпустили еще несколько хитов в середине 1960-х, в том числе "With a Child's Heart" и "Уносится ветром",[22] а Боб Дилан кавер в исполнении его наставника, продюсера Кларенса Пола.[26] Он также начал работать в отделе написания песен Motown, сочиняя песни как для себя, так и для своих коллег по лейблу, включая "Слезы клоуна", хит № 1 для Смоки Робинсон и чудеса (он был впервые выпущен в 1967 году, по большей части незамеченным как последний трек их Сделай это LP, но в конце концов стал большим успехом, когда был переиздан как сингл в 1970 году, что побудило Робинсона пересмотреть свое намерение покинуть группу).[27]

В 1968 году он записал альбом инструментальных соул / джазовых треков, в основном соло на губной гармошке, под названием Eivets Rednow, то есть "Стиви Уандер" в обратном порядке.[28] Альбом не привлек много внимания, и его единственный сингл - кавер на песню "Альфи", достиг только 66-го места в поп-чартах США и 11-го места в хит-парадах США для взрослых. Тем не менее, в период с 1968 по 1970 год ему удалось набрать несколько хитов, таких как"Я был создан любить ее",[26] "Хоть раз в моей жизни" и "Подпись, печать, доставка Я твой". Ряд ранних хитов Wonder, в том числе"Мой дорогая любовь"," Меня заставили любить ее "и" Встревоженный (все в порядке) "были написаны в соавторстве с Генри Косби. Хит-сингл "Подпись, печать, доставка Я твой"была его первой песней, спродюсированной им самим.[29]

В 1969 году Стиви Уандер участвовал в Музыкальный фестиваль Сан-Ремо с песней "Se tu ragazza mia" в сочетании с Габриэлла Ферри. Между 1967 и 1970 годами он записал четыре сингла на 45 оборотов в минуту.[30][31][32][33] и итальянская пластинка.[34]

1970–1979: альбомы семидесятых и классический период

В сентябре 1970 года в возрасте 20 лет Уандер вышла замуж Сирита Райт, автор песен и бывший секретарь Motown. Райт и Уандер вместе работали над следующим альбомом, Откуда я иду (1971), Уандер пишет музыку, а Райт помогает с текстами.[35] Примерно в это же время Уандер заинтересовался использованием синтезаторы после прослушивания альбомов электронный группа Расширяющаяся повязка на голову Тонто.[36] Уандер и Райт хотели «коснуться социальных проблем мира», а тексты песен «что-то значили».[35] Альбом был выпущен примерно в то же время, что и Марвин Гэйс В чем дело. Поскольку у обоих альбомов были схожие амбиции и темы, их сравнивали; в недавнем обзоре Винс Алетти в Катящийся камень, Gaye's был признан успешным, в то время как Wonder's был признан неудачным из-за «потакания своим желаниям и беспорядка», «безликих» и «претенциозных» текстов, а также общего отсутствия единства и потока.[37] Также в 1970 году Уандер написал в соавторстве с хитом "Обидно"для других участников группы" Мотаун " прядильщики. Его вклад должен был стать демонстрацией его таланта и, следовательно, оружием в его продолжающихся переговорах с Горди о творческой автономии.[38] Достигнув своего 21-го дня рождения 13 мая 1971 года, он позволил истечь своему контракту с Motown.[39]

В этот период Wonder независимо записали два альбома и подписали новый контракт с Motown Записи. 120-страничный контракт был прецедентом для Motown и дал Wonder гораздо более высокую оценку. роялти ставка.[40] Уандер вернулся в Мотаун в марте 1972 года с Музыка моего разума. В отличие от большинства предыдущих альбомов Motown, которые обычно состояли из сборников синглов, Стороны B и обложки, Музыка моего разума был полнометражным артистическим выступлением с тематически сливающимися вместе песнями.[40] Лирика Уандера затрагивала социальные, политические и мистические темы, а также стандартные романтические темы, в то время как в музыкальном плане он сам начал исследовать наложение и запись большинства инструментальных партий.[40] Музыка моего разума положил начало долгому сотрудничеству с Расширяющаяся повязка на голову Тонто (Роберт Маргулефф и Малькольм Сесил).[41][42]

Выпущен в конце 1972 г. Говорящая книга показал хит №1 "Суеверие",[43] который является одним из самых ярких и известных примеров звучания Hohner Клавинет клавиатура.[44] Говорящая книга также показал "Ты-солнечный свет моей жизни", который также достиг №1. В то же время, когда вышел альбом, Wonder начали гастролировать с Rolling Stones чтобы смягчить негативные эффекты от того, что вы стали артистом R&B в Америке.[13] Гастроли Wonder с Stones также стали фактором успеха как "Superstition", так и "You Are the Sunshine of My Life".[40][45] Между ними две песни выиграли три премия Грэмми.[46] Об эпизоде ​​детского телешоу Улица Сезам вышедший в эфир в апреле 1973 г.,[47] Уандер и его группа исполнили "Суеверие", а также оригинал "Песня об Улице Сезам", который продемонстрировал его способности на телевидении.

Чудо выступал в 1973 году, в первые годы своего «классического периода».

Innervisions, выпущенный в 1973 году, показал "Возвышенность"(№4 в поп-чартах), а также проницательность"Жить для города"(№ 8).[43] Обе песни достигли №1 в чартах R&B. Также присутствовали популярные баллады, такие как "Golden Lady" и "All in Love Is Fair", в смеси настроений, которые, тем не менее, были единым целым.[48] Innervisions сгенерировал еще три премии Грэмми, в том числе Альбом года.[46] Альбом занимает 34-е место в рейтинге Катящийся каменьс 500 величайших альбомов всех времен.[49] Уандер стал самым влиятельным и признанным чернокожим музыкантом начала 1970-х.[40]

6 августа 1973 года Уандер попал в серьезную автомобильную аварию во время турне по Северная Каролина, когда автомобиль, в котором он ехал, ударился о кузов грузовика.[40][50] Это оставило его в коме на четыре дня и привело к частичной потере обоняния и временной потере вкуса.[51] Несмотря на неудачу, Вандер вновь появился в европейском турне в начале 1974 года, выступая в Мидем конвенция в Канны, на Радужный театр в Лондоне и на немецком телешоу Musikladen.[52] По возвращении из Европы он отыграл аншлаговый концерт в Madison Square Garden в марте 1974 года, выделяя как быстрый материал, так и длинные импровизации на среднетемповые песни, такие как "Жить для города".[40] Альбом Первый финал Fulfillingness появился в июле 1974 года и установил два хита в поп-чартах: № 1 "Вы еще ничего не сделали"и десятка лучших"Буги от женщины реггиАльбом года снова стал одним из трех выигранных Грэмми.[46]

В том же году Wonder принял участие в Лос-Анджелесе. джем-сейшн который станет известен как бутлег-альбом Гудок и храп в 1974 году.[53][54] Он также был соавтором и продюсером альбома Syreeta Wright. Стиви Уандер представляет: Syreeta.[55][56]

4 октября 1975 года Wonder выступили в историческом центре "Концерт Wonder Dream" в Кингстон, Ямайка, пособие для Ямайского института для слепых.[57] В 1975 году он сыграл на губной гармошке два трека на Билли Престональбом Не за что.

К 1975 году, в возрасте 25 лет, Уандер дважды подряд выигрывал. премия Грэмми: в 1974 г. для Innervisions а в 1975 г. Первый финал Fulfillingness.[58] В 1976 году, когда Пол Саймон получил премию "Альбом года" за свою Все еще сумасшедший после всех этих лет- криво заметил он, - «Я хотел бы поблагодарить Стиви Уандера, который не записал альбом в этом году».[59][60]

Двойной альбом-с-экстра-EP Песни в ключе жизни был выпущен в сентябре 1976 года. Обширный по стилю, безграничный в амбициях, а иногда лирически сложный для понимания, альбом был труден для восприятия некоторыми слушателями, но многие считают его главным достижением Wonder и одним из самых узнаваемых и совершенных альбомов в история поп-музыки.[40][43][61] Альбом стал первым американским исполнителем, дебютировавшим сразу под номером 1 в Рекламный щит графики, на которых он стоял 14 недель подряд.[62] Два трека стали хитами Pop / R&B №1: "Если бы" и "Сэр герцог"Ребёнок-праздничный"Разве она не прекрасна?»был написан о его новорожденной дочери Аише, а такие песни, как« Love's in Need of Love Today »и« Village Ghetto Land »отражали гораздо более задумчивое настроение. Песни в ключе жизни выиграл «Альбом года» и два других Грэмми.[46] Альбом занимает 4-е место Катящийся камень's 500 лучших альбомов всех времен. [63]

До 1979 года Путешествие Стиви Уандера по "Тайной жизни растений" его единственным релизом был ретроспективный трехдисковый альбом Оглядываясь назад, антология его раннего периода Motown.

1980–1990: коммерческий период

В 1980-е годы Уандер достиг своих самых больших успехов и высочайшего уровня славы; он увеличил продажи альбомов, участие в благотворительной деятельности, громкое сотрудничество, политическое влияние и появление на телевидении. В основном инструментальный саундтрек 1979 года Путешествие Стиви Уандера по "Тайной жизни растений" был составлен с использованием семплера ранней музыки, Компьютерная музыка Мелодиан.[64] Также это был его первый цифровая запись, и один из первых популярных альбомов, в которых использовалась технология, которую Wonder использовал для всех последующих записей. Wonder кратко гастролировал с оркестром в поддержку альбома и использовал Fairlight CMI пробоотборник на сцене.[65] В этом году Уандер также написал и спродюсировал танцевальный хит "Давайте серьезно", в исполнении Джермейн Джексон и (в рейтинге Рекламный щит как R&B сингл № 1 1980 года).

Жарче, чем июль (1980) стал первым платиновым синглом Wonder, и его синглом "С днем ​​рождения"был успешным средством его кампании по созданию Dr. Мартин Лютер Кинг младший.день рождения как Национальный праздник. В альбом также вошли "Мастер-бластер (Джаммин)", "Я не собираюсь этого терпеть"и сентиментальная баллада"Недавно".

В 1982 году Уандер выпустил ретроспективу своих работ 1970-х годов с Оригинальный музыкальный театр Стиви Уандера, в который вошли четыре новые песни: десятиминутный фанк классический "Я делаю"(который показал Диззи Гиллеспи), "Эта девушка"(один из крупнейших синглов года, попавших в чарты R&B сторона), "Линия фронта", рассказ о солдате в война во Вьетнаме что Уандер написал и спел от первого лица, и "Лента в небе", одна из его многочисленных классических композиций. В том же году он стал хитом №1 в сотрудничестве с Пол Маккартни в песнопении расовой гармонии "черное дерево и слоновая кость".

В 1983 году Wonder исполнила песню «Stay Gold» на тему Фрэнсис Форд Копполаэкранизация С. Э. Хинтонроман Неудачники. Уандер написал тексты песен. В 1983 году он запланировал альбом под названием Люди работают, человеческие игры. Альбом так и не появился, и вместо этого в 1984 году был выпущен альбом саундтреков Wonder для Женщина в красном. Главный сингл "Я позвонил просто, чтобы сказать, что я люблю тебя", был хитом № 1 в жанре поп- и R&B как в Соединенных Штатах, так и в Великобритании, где он занял 13-е место в списке самых продаваемых синглов в Великобритании, опубликованном в 2002 году. Награда Академии за лучшую песню в 1985 году. Уандер принял награду от имени Нельсон Мандела и впоследствии был запрещен на всех южноафриканских радио Правительство ЮАР.[66] Между прочим, по случаю своего 35-летия Стиви Уандер был удостоен чести Специальный комитет ООН против апартеида за его позицию против расизма в Южной Африке в том же году (1985).[67] В альбоме также приняли участие в гостях Дионн Уорвик, исполнив дуэт "It's You" со Стиви и несколько собственных песен. После успеха альбома и его главного сингла, Wonder появился на Шоу Косби, в эпизоде ​​«Прикосновение чуда», где он продемонстрировал свою способность пробовать. В следующем году В квадратном круге показал поп-хит №1 "Неполный любовникАльбом также вошел в десятку лучших с песней "Go Home". В нем также фигурирует баллада "В восторге", который изначально был написан для Путешествие по «Тайной жизни растений», но не сделал альбом. Он исполнил "Overjoyed" на Субботняя ночная жизнь когда он был хозяином. Он также был показан в Чака Ханобложка Принц"s"Я чувствую к тебе"вместе с Мелле Мел, играя на своей фирменной губной гармошке. Примерно в тот же период он также играл на губной гармошке на Эвритмика' Один, "Должен быть ангел (Играет с моим сердцем)" и Элтон Джон"s"Думаю, поэтому они называют это блюзом".

Чудо был в дуэте с Брюс Спрингстин на звездном благотворительном сингле African Famine Relief "Мы - это мир", и он был частью другого благотворительного сингла в следующем году (1986), вдохновленного СПИДом"Вот для чего нужны друзья". Он играл на губной гармошке на альбоме. Dreamland Express к Джон Денвер в песне "If Ever", написанной в соавторстве со Стефани Эндрюс; написал трек "I Do Love You" для пляжные мальчики' 1985 одноименный альбом; и играл на губной гармошке на "Can't Help Lovin 'That Man" на Бродвейский альбом к Барбра Стрейзанд. В 1987 году Wonder появился на Майкл Джексонс Плохо альбом, в дуэте "Просто хорошие друзья". Майкл Джексон также спел с ним дуэтом под названием "Get It" на альбоме Wonder 1987 года. Символы. Это был второстепенный хит, как и "Skeletons" и "You Will Know".

1991–1999: Продолжение выпуска нового материала, Летние Олимпийские игры 1996 года.

Чудо за кулисами в 1990 Грэмми

После 1987 года Символы альбом, Wonder продолжал выпускать новый материал, но более медленными темпами. Он записал альбом саундтреков для Спайк Лифильм Тропическая лихорадка в 1991 году. Из этого альбома были выпущены синглы и видеоклипы на "Gotta Have You", "Fun Day" (только ремикс), "Эти три слова" и "Jungle Fever". Второй стороной сингла "Gotta Have You" была песня "Feeding Off The Love of the Land", которую играли в финальных титрах фильма. Тропическая лихорадка но не был включен в саундтрек. Фортепианная и вокальная версия "Feeding Off The Love of the Land" также была выпущена на Никто не ребенок: призыв румынского ангела компиляция. Разговор мир и концертный альбом Чудо природы были выпущены в 1990-е годы.[68]

Среди других своих занятий он играл на губной гармошке на одном треке для трибьют-альбома 1994 года. Поцелуй меня в задницу: классический поцелуй восстановлен;[69] пел в Церемония закрытия летних Олимпийских игр 1996 г.;[70] сотрудничал в 1997 году с Детское лицо на "Как получилось, как долго", песня о домашнем насилии, номинированная на премию Грэмми;[71] и играл на губной гармошке на Стинг1999 год "Совершенно новый день".[72] В мае 1999 г. Университет Рутгерса подарил Wonder почетная докторская степень в области изящных искусств.[73] В декабре 1999 года Уандер объявил, что заинтересован в внутриглазный протез сетчатки чтобы частично восстановить зрение.[74]

2000 – настоящее время: более поздняя карьера

В 21-м веке Wonder внесла две новые песни в саундтрек для Спайк Лис Обманутый альбом («Искаженные люди» и «Несколько лет назад»).[75] Чудо продолжает записывать и выступать; хотя в основном он появлялся время от времени и гастролировал с гостями, он отыграл два тура и выпустил один альбом с новым материалом 2005 года. Время любить. В июне 2006 года Уандер появился в качестве гостя на Busta Rhymesальбом Большой взрыв, на треке "Been through the Storm". Он поет припев и играет на фортепиано на Dr Dre- и Ша Деньги XL–Произведенный трек. Он снова появился на последнем треке Снуп Доггальбом Tha Blue Carpet уход, «Беседы». Песня является ремейком "Поговори с Богом" от Песни в ключе жизни. В 2006 году Уандер выступил дуэтом с Андреа Бочелли на альбоме последнего Amore, предлагая губную гармошку и дополнительный вокал на "Canzoni Stonate". Уандер также выступал в Вашингтоне, округ Колумбия, 2006 г. "Четвертый Капитолий"празднование. Его ключевые выступления включают выступление на церемонии открытия Зимние Паралимпийские игры 2002 г. в Солт-Лейк-Сити,[76] 2005 год Концерт Live 8 в Филадельфии,[77] предигровое шоу для Суперкубок XL в 2006 г. Инаугурация Обамы в 2009 году и торжественное открытие Всемирные летние игры Специальной Олимпиады 2011 г. в Афинах, Греция.[78]

Чудо в 2006 году

Первый новый альбом Wonder за десять лет, Время любить, был выпущен в октябре 2005 года и вызвал более низкие продажи, чем предыдущие альбомы, и теплые отзывы - большинство рецензентов выглядели разочарованными в конце долгой задержки, чтобы получить альбом, который в основном копировал стиль "классического периода" Wonder, не делая ничего нового.[79] Первый сингл "Так что за суета", был выпущен в апреле. Второй сингл" From the Bottom of My Heart "стал хитом для взрослых-современников. R&B радио. В альбоме также представлен дуэт с Индия Арье на заглавный трек "A Time to Love". К июню 2008 года Wonder одновременно работал над двумя проектами: над новым альбомом под названием Евангелие, вдохновленное Лулой, который будет иметь дело с различными духовными и культурными кризисами, с которыми сталкивается мир, и Глазами чуда, альбом, который он назвал перформансом, отражающим его опыт слепого. Wonder также держал дверь открытой для сотрудничества с Тони Беннетт и Куинси Джонс по поводу, по слухам, джазового альбома.[80] Если бы Уандер объединил усилия с Беннеттом, это было бы не в первый раз; их исполнение "For Once in My Life" принесло им Грэмми за лучшее поп-сотрудничество с вокалом в 2006 году.[46] Игра на губной гармошке Wonder можно услышать на номинированном на Грэмми альбоме "Never Give You Up" с участием CJ Hilton и Рафаэль Саадик.[81]

Барак Обама представляя Чудо с Приз Гершвина в 2009

В 2007 году Wonder отыграли 13-дневное турне по Северной Америке, начавшееся в Сан Диего 23 августа; это был его первый тур по США за более чем 10 лет.[82] 8 сентября 2008 года он начал европейский этап своего ночного тура Wonder Summer's Night Tour, впервые за более чем десять лет гастролировал по Европе. Его открытие шоу было на Национальная крытая арена в Бирмингеме в Английский Мидлендс. Во время тура он отыграл восемь концертов в Великобритании; четыре в O2 Arena в Лондоне (снято в формате HD и впоследствии выпущено в качестве концертного релиза на DVD и Blu-Ray, Жить наконец[83]), два в Бирмингеме и два в ЛЮДИ. Арена в Манчестере. Другие остановки Уандера на европейском этапе тура также заставили его выступить в Нидерланды (Роттердам), Швеция (Стокгольм), Германия (Кельн, Мангейм и Мюнхен), Норвегия (Хамар), Франция (Париж), Италия (Милан) и Дания (Ольборг). Wonder также гастролировал по Австралии (Перт, Аделаида, Мельбурн, Сидней и Брисбен) и Новая Зеландия (Крайстчерч, Окленд и Нью-Плимут) в октябре и ноябре.[84] Его тур 2010 года включал двухчасовой сет в Боннару Музыкальный фестиваль в Манчестер, Теннесси, остановка в лондонском "Hard Rock Calling" в Гайд-парке и выступления в Англии Фестиваль Гластонбери, Роттердам Джазовый фестиваль в Северном море, и концерт в Бергене, Норвегия, и концерт в Дублине, Ирландия, на O2 Arena 24 июня.[84]

Он пел в Поминальная служба Майкла Джексона в 2009,[85] в Этта Джеймспохороны, 2012 год,[86] и месяц спустя в Уитни Хьюстонпоминальная служба.[87]

Чудо появилось у певца Селин Дионстудийный альбом Любил меня обратно к жизни исполняет кавер на его песню 1985 года "Overjoyed".[88] Альбом был выпущен в октябре 2013 года. Он также был включен в два трека на Марк Ронсональбом Uptown Special.

В 2013 году Уандер сообщил, что записывает новый материал для двух альбомов, Когда мир начался и Десять миллиардов сердец, в сотрудничестве с продюсером Дэвид Фостер, который выйдет в 2014 году.[89] Альбомы еще не выпущены.

В октябре 2020 года Уандер объявил, что у него новый этикетка тщеславия выпущен через Republic Records, So What the Fuss Records, что стало первым случаем, когда его музыка не была выпущена через Motown Records. Анонс сопровождался выпуском двух синглов: "Не могу передать это в руки судьбы"," социально ориентированный "фанк-трек и" Where Is Our Love Song ", доходы от которых пойдут на пользу организации Кормление Америки.[90][91][92]

Наследие

Чудо получает овации в Восточная комната из белый дом в 2011

Критики часто называют его гением,[93][94][95] Чудо - одно из самых заметных популярная музыка фигуры второй половины 20 века. Он один из самые успешные авторы песен и музыканты.[96] Практически ансамбль в свои пиковые годы его использование синтезаторы и далее электронные музыкальные инструменты в 1970-е годы помогли расширить звучание R&B.[97] Он также считается одним из немногих артистов, которые помогли продвинуть R&B в альбом эпохи, создавая его LP как связные, последовательные высказывания со сложными звуками.[97] Он записал несколько получивших признание критиков альбомов и хит-синглов, а также пишет и продюсирует песни для многих своих коллег по лейблу и других исполнителей. В детстве он был наиболее известен своей работой на губной гармошке, но сегодня он более известен своими навыками игры на клавиатуре и вокальными данными. Также он играет на фортепиано, синтезаторе, губной гармошке, конги, барабаны, бонги, орган, мелодика и Клавинет. Чудо считается пионером и повлиял на музыкантов различных жанров, включая поп, ритм и блюз, душа, фанк и камень.[98]

«Классический период» Чудо обычно приходится на период с 1972 по 1976 год.[99][100][101] Некоторые наблюдатели видят аспекты 1971-х гг. Откуда я иду как определенные признаки начала «классического периода» Wonder, такие как его новый фанковый стиль клавиатуры, который Wonder использовал на протяжении всего классического периода.[101] Некоторые считают, что первым "классическим" альбомом Wonder был альбом 1972 года. Музыка моего разума, на котором он получил личный контроль над производством и на котором он запрограммировал серию песен, объединенных друг с другом, чтобы создать концептуальный альбом.[101] Другие пропускают начало 1972 года и определяют начало классического периода как Говорящая книга в конце 1972 г.,[102] альбом, в котором Wonder "добился успеха".[101]

Альбомы Уандера в его "классический период" считались очень влиятельными в музыкальном мире: 1983 г. Руководство по записи Rolling Stone заявили, что они «первыми разработали стилистические подходы, которые помогли определить форму поп-музыки на следующее десятилетие»;[43] Катящийся каменьсписок 2003 г. 500 величайших альбомов всех времен включены четыре из пяти альбомов, три из которых входят в топ-90.[103] В 2005 году американский исполнитель звукозаписи Канье Вест сказал о своей работе: «Я не пытаюсь конкурировать с тем, что есть сейчас. Я действительно пытаюсь конкурировать с Innervisions и Песни в ключе жизни. С музыкальной точки зрения это звучит кощунственно, но почему бы не установить это в качестве своей планки? "[104] Шифер Поп-критик журнала Джек Гамильтон сказал: «Большинство американцев после 21-го дня рождения страдают похмельем; Стиви Уандер выбрал, пожалуй, самый продолжительный творческий путь в истории популярной музыки.« Классический период »Wonder - вежливая фраза, означающая, когда Стиви провел пять лет, яростно погружаясь в историю популярной музыки, выпустив релизы Music of My Mind, Talking Book, Innervisions, Fulfillingness 'First Finale, и Песни в ключе жизни [...] С тех пор мы никогда не слышали ничего подобного, и, если не считать повторной реинкарнации, мы никогда больше не услышим ".[105]

"Позвольте мне сказать так: куда бы я ни пошел в мире, я всегда беру копию Песни в ключе жизни. Для меня это лучший альбом из когда-либо созданных, и я всегда испытываю трепет после того, как слушаю его. Когда люди через десятилетия и столетия будут говорить об истории музыки, они будут говорить о Луи Армстронг, Дюк Эллингтон, Рэй Чарльз и Стиви Уандер [...] он [Уандер] превратился в замечательного автора песен и подлинную музыкальную силу природы. Он настолько разносторонне развит, что трудно определить, что именно делает его одним из величайших людей на свете. Но сначала этот голос. Вместе с Рэем Чарльзом он величайший исполнитель R&B из когда-либо живших ». Элтон Джон[106]

Wonder записал более 30 лучших американских хитов, в том числе десять Хиты США номер один в поп-чартах, а также 20 хитов R&B номер один. Он продал более 100 миллионов пластинок, 19,5 миллиона из которых - альбомы;[107] он один из топ-60 самых продаваемых музыкальных исполнителей с совместными продажами синглов и альбомов.[108] Чудо было первым Motown художник и второй Афроамериканец музыкант, чтобы выиграть Академическая награда за Лучшая оригинальная песня, который он выиграл за свой хит-сингл 1984 года "Я позвонил просто, чтобы сказать, что я люблю тебя"из фильма Женщина в красном. Wonder выиграли 25 премия Грэмми[46] (больше всего выигрывал сольный исполнитель), а также Премия за заслуги в жизни. Его альбомы «классического периода», Innervisions (1973), Первый финал Fulfillingness (1974) и Песни в ключе жизни (1976), все выиграли Премия Грэмми за альбом года, что делает его рекордсменом по количеству Альбом года побеждает, с тремя. Он также является единственным артистом, получившим награду с тремя выпусками альбома подряд. Он был введен в должность Зал славы ритм-н-блюз музыки, Зал славы рока и рока и Зал славы авторов песен, и получил звезду на Голливудская Аллея славы.[109][110][111] Он также был награжден Полярная музыкальная премия.[112] Катящийся камень назвал его девятым величайшим певцом всех времен.[113][114] В июне 2009 года он стал четвертым артистом, получившим Монреальский джазовый фестиваль Приз духа.[115]

Уандер также известен своей работой в качестве активиста по политическим мотивам, включая его кампанию 1980 г. Мартин Лютер Кинг младший.день рождения федеральный праздник В Соединенных Штатах.[116]

Личная жизнь

Браки

Уандер была замужем трижды. Он был женат на певице и авторах песен Motown и часто сотрудничал с ней. Сирита Райт с 1970 года до их мирного развода в 1972 году. С 2001 по 2012 год он был женат на модельере Кай Миллард.[117] В октябре 2009 года Уандер и Миллард расстались; Уандер подала на развод в августе 2012 года.[118] В 2017 году он женился на Томике Брейси.[119]

Дети

У Чудо девять детей от пяти разных женщин.[120] Мать первого ребенка Уандера - Иоланда Симмонс, с которой Уандер познакомился, когда она подала заявку на работу секретарем в его издательской компании.[121] Симмонс родила дочь Уандера Аишу Моррис 2 февраля 1975 года.[122][123] После рождения Аиши Уандер сказал: «Она была единственной вещью, в которой я нуждался в моей жизни и в моей музыке долгое время».[121] Аиша была вдохновением для сингла Wonder "Isn't She Lovely?" Сейчас она певица, которая гастролировала со своим отцом и сопровождала его на записях, включая его альбом 2005 года. Время любить. В 1977 году Уандер и Симмонс также родили сына Кейта.[124]

В 1983 году у Уандера родился сын по имени Мумтаз Моррис от Мелоди Маккалли.[125][126] У Уандер также есть дочь София и сын Кваме от женщины, личность которой не разглашается.[124] У Уандера двое сыновей от второй жены Кай Миллард Моррис; старшего зовут Кайланд, и он иногда выступает в качестве барабанщика на сцене со своим отцом. Младший сын, Мандла Каджай Карл Стевланд Моррис, родился 13 мая 2005 года, когда его отцу исполнилось 55 лет.[117]

Девятый ребенок Уандера, его второй ребенок с Томикой Робин Брейси, родился в декабре 2014 года на фоне слухов, что он станет отцом тройни.[127] Оказалось, что это не так, и новую дочь пары назвали Ниа.[128] значение "цель" - один из семи принципов Кванза.[127]Имя первого ребенка Уандера от Брейси неизвестно.

Другой

31 мая 2006 года мать Уандера Лула Мэй Хардауэй умер в Лос-Анджелесе в возрасте 76 лет.[129] Во время своего британского концерта 8 сентября 2008 года в Бирмингеме он рассказал о своем решении снова отправиться в тур после своей потери: «Я хочу взять на себя всю боль, которую я чувствую, и отпраздновать, и исправить ее».[130]

Чудо было представлено Трансцендентальная медитация через его брак с Сиритой Райт.[131] В соответствии с этим духовным видением, Уандер стал вегетарианцем, а позже веган, петь об этом в октябре 2015 года на Позднее шоу с Джеймсом Корденом во время шоу "Carpool Karaoke".[132][133][134]

Чудо присоединился Twitter 4 апреля 2018 г., и его первым твитом стал пятиминутный видеоролик, посвященный Мартин Лютер Кинг младший. Десятки известных личностей были собраны на видео, которое озаглавлено «Мечта еще жива». Каждый участник поделился своей мечтой, вспомнив популярную речь Кинга в 1963 году. Первый твит Уандера взорвал Интернет штурмом, и он также призвал зрителей делиться своими собственными видео о своих мечтах с хэштег #DreamStillLives.[135]

Чудо было давным-давно Баптист связан с черные церкви.[136][137][138]

31 августа 2018 года Wonder выступили на похоронах Арета Франклин в Детройте Храм Великой Милости. Он закрыл церемонию исполнением Отче наш и его песня "В качестве".[139]

На концерте в Лондоне Гайд-парк 6 июля 2019 года Уандер объявил, что будет проходить трансплантацияпочки в сентябре.[140]

Награды и признание

премия Грэмми

Wonder выиграл 25 премия Грэмми,[46] также как и Премия Грэмми за заслуги в жизни в 1996 г.[141] Он один из двух артисты и группы, трижды получившие Грэмми за альбом года в качестве основного признанного исполнителя, вместе с Фрэнк Синатра. Wonder - единственный артист, получивший награду с тремя выпусками альбома подряд.

ГодНоминант / работаНаградаРезультат
1967"Встревоженный"Лучшая запись ритм-энд-блюзаНазначен
Лучшее сольное исполнение в стиле блюз и ритм-энд-блюз, мужское или женское исполнениеНазначен
1969"Хоть раз в моей жизни"Лучшее вокальное исполнение в стиле ритм и блюз, мужскоеНазначен
1971"Подпись, печать, доставка Я твой"Лучшая ритм-н-блюз песняНазначен
Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
1972"Мы можем это решить"Назначен
1974"Суеверие"Выиграл
Лучшая песня в стиле ритм-энд-блюзВыиграл
"Ты-солнечный свет моей жизни"Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полВыиграл
Рекорд годаНазначен
Песня годаНазначен
InnervisionsАльбом годаВыиграл
1975Первый финал FulfillingnessВыиграл
Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полВыиграл
"Boogie On Reggae Woman"Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеВыиграл
"Жить для города"Лучшая ритм-н-блюз песняВыиграл
"Скажи мне что-нибудь хорошее"Назначен
Стиви УандерЛучший продюсер годаНазначен
1977Выиграл
«Ушиб»Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
Лучшая инструментальная композицияНазначен
"Поговори с Богом"Лучшее вдохновляющее выступлениеНазначен
Песни в ключе жизниАльбом годаВыиграл
Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полВыиграл
"Если бы"Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеВыиграл
1981"Мастер-бластер (Джаммин)"Назначен
Путешествие Стиви Уандера по тайной жизни растенийЛучший альбом с оригинальной партитурой, написанный для фильма или телевизионного специального выпускаНазначен
Стиви УандерПродюсер года (неклассический)Назначен
"Давайте серьезно"Лучшая ритм-н-блюз песняНазначен
1983"Эта девушка"Назначен
"Я делаю"Назначен
Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
Лучшая инструментальная аранжировка, сопровождающая вокал (ы)Назначен
"черное дерево и слоновая кость"Рекорд годаНазначен
Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокаломНазначен
"Что ты делаешь"Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
1985"Я позвонил просто, чтобы сказать, что я люблю тебя"Песня годаНазначен
Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полНазначен
"I Just Called To Say I Love You (Инструментальная музыка)"Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
Женщина в красномЛучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
1986В квадратном кругеВыиграл
"Неполный любовник"Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полНазначен
1987"Вот для чего нужны друзья"Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокаломВыиграл
Рекорд годаНазначен
1988"Скелеты"Лучшая ритм-н-блюз песняНазначен
Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
1989СимволыНазначен
1992"Должен быть ты"Назначен
Лучшая песня, написанная специально для кино или для телевиденияНазначен
"Тропическая лихорадка"Назначен
1996"Для твоей любви"Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&BВыиграл
Лучшая ритм-н-блюз песняВыиграл
1997"Kiss Lonely Goodbye (Гармоника с оркестром)"Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
1998"Как получилось, как долго"Лучшее короткометражное музыкальное видеоНазначен
Лучшее поп-сотрудничество с вокаломНазначен
1999"Как же, как долго" (Live)Назначен
"Сент-Луис Блюз"Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&BВыиграл
Лучшая инструментальная аранжировка, сопровождающая вокал (ы)Выиграл
2003«Любовь сегодня нуждается в любви»Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломВыиграл
"Рождественская песня"Лучшее поп-сотрудничество с вокаломНазначен
2005"Лунная река"Назначен
2006«Время любить»Назначен
Время любитьЛучший R&B альбомНазначен
"Так что за суета"Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&BНазначен
"Как я узнаю"Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
"Так удивительно"Выиграл
"От всего сердца"Лучшее мужское вокальное поп-исполнениеВыиграл
2007"Хоть раз в моей жизни"Лучшее поп-сотрудничество с вокаломВыиграл
2009"Никогда не сдавайся"Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
2010"Все о любви снова"Лучшее мужское вокальное поп-исполнениеНазначен

Другие награды и признание

Wonder has been given a range of awards, both for his music and for his civil rights work, including a Lifetime Achievement Award from the Национальный музей гражданских прав, being named one of the Посланники мира Организации Объединенных Нацийи зарабатывая Президентская медаль свободы от президента Барак Обама в 2014.

In December 2016, the Город Детройт recognized Wonder's legacy by renaming a portion of his childhood street, Milwaukee Avenue West, between Woodward Avenue and Brush Street, as "Stevie Wonder Avenue". He was also awarded an honorary key to the city, presented by Mayor Майк Дагган.[143]

Почетные степени

Stevie Wonder has received many почетные степени in recognition of his music career. К ним относятся:

СостояниеДатаШколаСтепень
 Алабама2 июня 1996 г.Университет Алабамы в БирмингемеДоктор музыки (D.Mus.)[162]
 Коннектикут22 мая, 2017Йельский университетДоктор музыки (D.Mus.)[163]
Этот список неполный; вы можете помочь добавление недостающих предметов с надежные источники.

Дискография

Основная статья: Дискография Стиви Уандера

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Snapes, Laura (July 8, 2019). "Stevie Wonder to undergo kidney transplant". Хранитель. Получено 26 июля, 2020.
  2. ^ Smith, Giles (March 5, 1995). "The Enduring Otherworldliness of Stevie Wonder". Житель Нью-Йорка. Получено 26 июля, 2020.
  3. ^ "Soul legend Stevie Wonder remembered". Daily News Egypt. 18 мая 2020. Получено 27 июля, 2020.
  4. ^ Keens, Oliver (June 29, 2016). "The best Stevie Wonder songs". Тайм-аут. Получено 26 июля, 2020.
  5. ^ Lewis, John (June 17, 2010). "Stevie Wonder: jammin' with the jazz set". Хранитель. Получено 26 июля, 2020.
  6. ^ а б Love, Dennis; Brown, Stacy (2007). Blind Faith: The Miraculous Journey of Lula Hardaway, Stevie Wonder's Mother. Саймон и Шустер. ISBN 978-1-4165-7785-0.
  7. ^ а б "Stevie Wonder: Blind faith". Независимый. 12 июля 2008 г.. Получено 29 июля, 2008.
  8. ^ "Transcript of interview: Larry King and Stevie Wonder". Ларри Кинг Live. CNN. 30 ноября 2010 г. Архивировано с оригинал 8 июля 2011 г.. Получено 4 января, 2011.
  9. ^ Elsner, Constanze (December 29, 1977). Стиви Уандер. Популярная библиотека. ISBN 9780445043244 - через Интернет-архив.
  10. ^ Гулла, Боб (2008). Icons of R&B and Soul. Издательская группа «Гринвуд». п. 312. ISBN 9780313340468.
  11. ^ Whitall, Susan (July 7, 2019). "Stevie Wonder: 'I'm going to take a break'; will have kidney transplant this September". Новости Детройта.
  12. ^ Devereaux, Brad (May 13, 2015). "Saginaw native Stevie Wonder is 65 and here are 6 facts about him". mlive.com. Получено 5 августа, 2019.
  13. ^ а б Werner, Craig (2004). Возвышенность. Crown Publishers.
  14. ^ а б Gulla (2008). Icons of R&B and Soul. Издательская группа «Гринвуд». п. 313. ISBN 9780313340468.
  15. ^ а б c Gulla (2008). Icons of R&B and Soul. Издательская группа «Гринвуд». п. 314. ISBN 9780313340468.
  16. ^ Davis, Sharon (2006). Стиви Уандер: Ритмы чудес. Робсон. п. 26. ISBN 9781861059659.
  17. ^ Даль, Билл (28 февраля 2011 г.). Мотаун: Золотые годы. Публикации Краузе. п. 194. ISBN 9781440227837.
  18. ^ Золотой, Кристофер (1995). Sophomore slumps. Carol Pub. Группа. п. 176.
  19. ^ Williams, Tenley (January 1, 2002). Стиви Уандер. Публикация информационной базы. п. 27. ISBN 9781438122632.
  20. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Справочник потребителей 70-х: W". Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN 089919026X. Получено 9 марта, 2019 - через robertchristgau.com.
  21. ^ а б Williams (January 1, 2002). Стиви Уандер. Публикация информационной базы. п. 28. ISBN 9781438122632.
  22. ^ а б Гиллиланд, Джон (February 1969). "Track 5-Stevie Wonder". Поп-хроники Show 25 – The Soul Reformation: Phase two, the Motown story [Part 4]. Электронная библиотека ЕНТ.
  23. ^ Доверие, Гэри (2 октября 2013 г.). «Горячие 100 корон Лорда». Рекламный щит.
  24. ^ а б c d Williams (January 1, 2002). Стиви Уандер. Публикация информационной базы. п. 30. ISBN 9781438122632.
  25. ^ Brown, Jeremy K. (2010). Stevie Wonder: Musician. Публикация информационной базы. п. 36.
  26. ^ а б Стиви Уандер интервью на Поп-хроники (1970).
  27. ^ Williams (January 1, 2002). Стиви Уандер. Публикация информационной базы. п. 36. ISBN 9781438122632.
  28. ^ Perone, James E. (January 1, 2006). Звук Стиви Уандера: его слова и музыка. Издательская группа «Гринвуд». п. 13. ISBN 9780275987237.
  29. ^ Boyland, George (August 2, 2018). "Readers recommend playlist: songs inspired by India". Хранитель. Получено 7 августа, 2018.
  30. ^ "Discografia Nazionale della canzone italiana". discografia.dds.it. Получено 13 мая, 2020.
  31. ^ "Discografia Nazionale della canzone italiana". discografia.dds.it. Получено 13 мая, 2020.
  32. ^ "Stevie Wonder - Se Tu Ragazza Mia / Shoo Be Doo Be Doo Da Day". Discogs (на итальянском). Получено 13 мая, 2020.
  33. ^ "Stevie Wonder - Il Sole È Di Tutti". Discogs. Получено 13 мая, 2020.
  34. ^ "Discografia Nazionale della canzone italiana". discografia.dds.it. Получено 13 мая, 2020.
  35. ^ а б Davis, Sharon (2006). Стиви Уандер: Ритмы чудес. Робсон. п. 72. ISBN 9781861059659.
  36. ^ Стаббс, Дэвид (2018). Звуки будущего: история электронной музыки от Штокхаузена до Skrillex. Faber & Faber. С. 177–179. ISBN 9780571346974. Получено 10 мая, 2019.
  37. ^ Aletti, Vince (5 августа 1971 г.). "Review: Where I'm Coming From and What's Going On". Катящийся камень.
  38. ^ Phinney, Kevin (1993). The Very Best of Spinners (CD буклет). Спиннеры. Rhino Records. п. 3.
  39. ^ Познер, Джеральд. Motown: Music, Money, Sex and Power, п. 254.
  40. ^ а б c d е ж грамм час Роквелл, Джон, "Stevie Wonder", in Miller, Jim (ed.), Иллюстрированная история рок-н-ролла The Rolling Stone, Случайный дом/Rolling Stone Press, Revised Edition, 1980, pp. 364–368, ISBN 0-394-73938-8.
  41. ^ "Tonto's Expanding Head Band". Получено 18 октября, 2008.
  42. ^ "Radio 4 Programmes – Stevie's Wonder Men". BBC. 30 ноября 2010 г.. Получено 13 сентября, 2011.
  43. ^ а б c d Марш, Дэйв; Swenson, John, eds. (1983). Новое руководство по рекордам Rolling Stone. Случайный дом/Rolling Stone Press. стр.556–557. ISBN 0-394-72107-1.
  44. ^ "The history of the Hohner Clavinet". World of Clavinet. Архивировано из оригинал 1 января 2009 г.. Получено 18 октября, 2008.
  45. ^ "Stevie Wonder – Biography". Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone. Получено 13 октября, 2008.
  46. ^ а б c d е ж грамм "Stevie Wonder - Artist Profile". Grammy.com. Получено 13 января, 2020.
  47. ^ ""Sesame Street" Episode 4.109 (1973)". IMDb.com. Получено 13 октября, 2008.
  48. ^ Кэй, Ленни (September 27, 1973). "Stevie Wonder: Innervisions". Катящийся камень.
  49. ^ "Innervisions ranked 34th greatest album by Rolling Stone magazine". Катящийся камень. Получено 7 декабря, 2020.
  50. ^ "Twisted Tales: Stevie Wonder Loses Two More Senses in Severe Car Crash". Спиннер. 29 августа 2008 г.. Получено 27 апреля, 2010.
  51. ^ Gavin, Edwards. "I heard that Stevie Wonder lost his sense of smell. Is that true?". Rule Forty Two. Архивировано из оригинал on January 6, 2009. Получено 22 октября, 2008.
  52. ^ Elsner, Constanze (1977). Стиви Уандер. Популярная библиотека. п.242. ISBN 9780445043244.
  53. ^ "John Lennon & Paul McCartney – A Toot and a Snore in 74". BootlegZone. BootlegZone & François Vander Linden. Получено 18 февраля, 2007.
  54. ^ Sandford, Christopher (2006). Маккартни. Кэрролл и Граф. стр.227–229. ISBN 978-0-7867-1614-2.
  55. ^ "Stevie Wonder Presents Syreeta". Вся музыка. Получено 30 октября, 2008.
  56. ^ "Биография Стиви Уандера". filmreference.com. Получено 30 октября, 2008.
  57. ^ Белый, Тимоти (2006), Catch a Fire: The Life of Bob Marley. Макмиллан. ISBN 0-8050-8086-4. п. 275.
  58. ^ Aretha, David (August 1, 2012). Awesome African-American Rock and Soul Musicians. Enslow Publishers, Inc. p. 56. ISBN 9781598451405.
  59. ^ Wild, David (December 2, 2014). "Wild At The GRAMMYs: Joking With Stevie". GRAMMY.com. Академия звукозаписи. Получено 6 июля, 2018.
  60. ^ "Paul Simon Wins Album Of The Year". GRAMMY.com. Академия звукозаписи. 5 января 2010 г.. Получено 6 июля, 2018.
  61. ^ "Acclaimed Music – Songs in the Key of Life". Признанная музыка. Получено 11 ноября, 2007.
  62. ^ Lundy, Zeth (2007). Stevie Wonder's Songs in the Key of Life (33​1⁄3). Континуум. п. 16. ISBN 978-0-8264-1926-2.
  63. ^ "Songs in the Key of Life ranked 4th greatest album by Rolling Stone magazine". Катящийся камень. Получено 7 декабря, 2020.
  64. ^ McNamee, David (September 28, 2009). "Hey, what's that sound: Sampler". [The Guardian.
  65. ^ Стюарт, Энди. "Name Behind the Name: Bruce Jackson – Apogee, Jands, Lake Technology". Аудио технологии (40).
  66. ^ "Stevie Wonder Music Banned in South Africa". Нью-Йорк Таймс. March 27, 1985. ISSN 0362-4331. Получено 5 октября, 2015.
  67. ^ Company, Johnson Publishing (May 27, 1985). Jet. Издательство Джонсон.
  68. ^ "Stevie Wonder interview by Pete Lewis". Блюз и соул. Март 1995 г.. Получено 18 сентября, 2010.
  69. ^ Bessman, Jim (April 23, 1994). "Stars Kiss Up on Forthcoming Mercury Tribute Compilation". Рекламный щит.
  70. ^ Фрей, Дженнифер (5 августа 1996 г.). "Занавес в Атланте". WashingtonPost.com. Получено 17 ноября, 2008.
  71. ^ Уитакер, Мэтью С. (2011). Icons of Black America: Breaking Barriers and Crossing Boundaries, Volume 1. ABC-CLIO. п. 995. ISBN 9780313376429.
  72. ^ "Brand New Day (Import) (CD)". Tower.com. Архивировано из оригинал 4 января 2009 г.. Получено 17 ноября, 2008.
  73. ^ Newman, Andy (May 20, 1999). "Commencements; At Rutgers, a Graduate Is Not That Young at 15". Нью-Йорк Таймс. Получено 23 августа, 2020.
  74. ^ "Stevie Wonder hoping for experimental eye surgery". CNN. 3 декабря 1999 г.. Получено 4 июня, 2007.
  75. ^ "Bamboozled – Overview". Вся музыка. Получено 17 ноября, 2008.
  76. ^ "Opening Ceremony Kicks Off Paralympics". KSL.com. March 7, 2002. Archived from оригинал 27 сентября 2011 г.. Получено 12 октября, 2008.
  77. ^ "Soulful Stevie Wonder closes massive Philadelphia concert". cbc.ca. 2 июля 2005 г.. Получено 17 ноября, 2008.
  78. ^ "List of Celebrities and Dignitaries attending the Special Olympics World Summer Games – Athens 2011". Athens2011.org. Получено 13 сентября, 2011.[постоянная мертвая ссылка]
  79. ^ Brown, Jeremy K. (2010). Stevie Wonder: Musician. Публикация информационной базы. п. 87.
  80. ^ Graff, Gary (June 24, 2008). "Stevie Wonder Pressing On With New Albums". Рекламный щит. Получено 13 января, 2020.
  81. ^ Dodds, Dan (November 17, 2008). "Call me Stevie!". Архивировано из оригинал 16 апреля 2009 г. Raphael Saadiq talks to Душа Джонс
  82. ^ Wood, Mikael (August 2, 2007). "Stevie Wonder Announces Thirteen-Date Tour". Катящийся камень.
  83. ^ "Stevie Wonder – Live At Last DVD". www.steviewonder.org.uk.
  84. ^ а б "Stevie Wonder – Tours/Appearances". steviewonder.org.uk. Архивировано из оригинал 24 декабря 2008 г.
  85. ^ "Michael Jackson Memorial Service: The Live Blog". mtv.com. Архивировано из оригинал 9 июля 2009 г.. Получено 7 июля, 2009.
  86. ^ Martinez, Michael (January 28, 2012). "Etta James remembered as an authentic voice at funeral". CNN. Получено 29 января, 2012.
  87. ^ Alexander, X. (February 19, 2012). "Whitney Houston's Funeral: Stevie Wonder Sings "Ribbons In The Sky"". Идолопоклонник. Получено 19 февраля, 2012.
  88. ^ "Celine Dion's New Album Features Stevie Wonder, Ne-Yo, Adele Producers". 14 марта 2013 г. Архивировано с оригинал 28 июля 2013 г.. Получено 11 августа, 2013.
  89. ^ Gibsone, Harriet (October 30, 2013). "Stevie Wonder confirms first new albums in eight years". Хранитель. Получено 1 декабря, 2013.
  90. ^ Havens, Lyndsey (October 13, 2020). "Stevie Wonder Returns with New Music on His Own Republic Records Imprint". Рекламный щит. Получено 13 октября, 2020.
  91. ^ Beaumont-Thomas, Ben (October 13, 2020). "Stevie Wonder rejects 'all lives matter' in first new music in four years". Хранитель.
  92. ^ Асвад, Джем; Chris Willman (October 13, 2020). "Stevie Wonder Partners With Republic for New Label, Releases Two New Songs". Разнообразие.
  93. ^ Green, Mark Anthony (January 20, 2015). "Stevie Wonder: The Immortal". GQ. Получено 12 июля, 2020.
  94. ^ Gill, Andy (May 7, 2005). "Stevie Wonder: The vision of a genius". Независимый. Получено 12 июля, 2020.
  95. ^ Williams, Jasmin K. (May 14, 2007). "STEVIE WONDER – MUSICAL GENIUS". New York Post. Получено 12 июля, 2020.
  96. ^ Пероне, Джеймс Э. (2006). Звук Стиви Уандера: его слова и музыка. Greenwood Publishing. стр. xi – xii. ISBN 0-275-98723-X.
  97. ^ а б "Stevie Wonder | Biography & History". Вся музыка. Получено 11 июля, 2020.
  98. ^ "Stevie Wonder | Biography, Albums, Songs, & Facts". Энциклопедия Британника. Получено 31 декабря, 2019.
  99. ^ Price, Emmett George (2011). Encyclopedia of African American Music, Volume 3. ABC-CLIO. п. 894. ISBN 9780313341991.
  100. ^ Brown, Jeremy K. (2010). Stevie Wonder: Musician. Black Americans of Achievement. Публикация информационной базы. п. 57. ISBN 978-1-60413-685-2.
  101. ^ а б c d Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2001). Музыкальный гид: полное руководство по популярной музыке (4-е изд.). Хэл Леонард Корпорейшн. С. 447–448. ISBN 0-87930-627-0.
  102. ^ Cramer, Alfred William (2009). Музыканты и композиторы ХХ века. 5. Салем Пресс. п. 1645. ISBN 978-1-58765-517-3.
  103. ^ "The Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time". Катящийся камень. 18 ноября 2003 г.. Получено 5 октября, 2008.
  104. ^ Jones, Steve (August 21, 2005). "West hopes to register with musical daring". USA Today.
  105. ^ Hamilton, Jack (December 18, 2016). "The Greatest Creative Run in the History of Popular Music". Slate Magazine. Получено 12 июля, 2020.
  106. ^ Rolling Stone (December 3, 2010). "100 Greatest Artists". Катящийся камень. Получено 12 июля, 2020.
  107. ^ «Самые продаваемые художники». RIAA. Январь 2014.
  108. ^ Dobuzinskis, Alex (June 20, 2008). "Stevie Wonder embarks on "magical" summer tour". Рейтер. Получено 16 сентября, 2011.
  109. ^ Grove, Rashad (March 8, 2019). "Stevie Wonder and Aretha Franklin Headline 2019 National Rhythm & Blues Hall of Fame Inductees". Источник | Журнал о хип-хоп музыке, культуре и политике. Получено 4 декабря, 2019.
  110. ^ а б Hill, Michael (1989). "Stevie Wonder - Hall of Fame Essay". Зал славы рок-н-ролла. Получено 13 января, 2020.
  111. ^ а б Songwriters Hall of Fame – Stevie Wonder В архиве 19 ноября 2008 г. Wayback Machine. Retrieved October 11, 2008.
  112. ^ а б Полярная музыкальная премия Retrieved October 11, 2008.
  113. ^ "100 величайших певцов всех времен". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 3 июля 2009 г.. Получено 16 июля, 2009.
  114. ^ "The 100 Greatest Singers of All Time: #9 Stevie Wonder". Катящийся камень. Получено 16 июля, 2009.
  115. ^ а б "Spirit Award". Архивировано из оригинал 17 июня 2009 г.. Получено 1 июля, 2009.
  116. ^ Пероне, Джеймс Э. (2006). Звук Стиви Уандера: его слова и музыка. Greenwood Publishing. п.83. ISBN 0-275-98723-X.
  117. ^ а б "Stevie Wonder's birthday present: a baby boy". Today.com. Ассошиэйтед Пресс. 15 июня 2005 г.. Получено 4 июня, 2007.
  118. ^ Silverman, Stephen M. (August 3, 2012). "Stevie Wonder Files for Divorce". Люди.
  119. ^ Ltd, австралийский новостной канал Pty. "Stevie Wonder marries Tomeeka Bracy". Получено 21 июля, 2017.
  120. ^ Ulster, Laurie (February 15, 2015). "The Wonder of Stevie Wonder: 7 Fun Facts". Biography.com. Получено 7 декабря, 2015.
  121. ^ а б Собственная женщина magazine, July 1978, pp. 65–68. Book extract from Стиви Уандер by Constanza Elsner, published by Everest.
  122. ^ Jacqueline (July 8, 2009). "Dr. Boyce: Did Stevie Wonder's Daughter Attempt Suicide?". BV Black Spin. Получено 13 сентября, 2011.
  123. ^ ""I Wish" – Stevie Wonder". Superseventies.com. 16 октября 1976 г.. Получено 13 сентября, 2011.
  124. ^ а б "Stevie Wonder Fast Facts". CNN. 11 мая 2015 года. Получено 7 декабря, 2015.
  125. ^ "Стиви Уандер". Biography.com. Получено 22 мая, 2019.
  126. ^ Bailey-Tureaud, Kimberly (June 17, 2010). "Mumtaz Morris". Las Vegas Black Image.
  127. ^ а б Sierra Marquina, "Stevie Wonder, 64, Welcomes Ninth Child, a Baby Girl Named Nia!", Журнал США, 17 декабря 2014 г.
  128. ^ Oldenburg, Ann (November 5, 2014). "Stevie Wonder has ninth child on the way". USA Today. Получено 7 ноября, 2014.
  129. ^ "Lula Mae Hardaway, 76, Stevie Wonder's Mother, Dies". Нью-Йорк Таймс. Ассошиэйтед Пресс. 9 июня 2006 г.
  130. ^ Youngs, Ian (September 9, 2008). "Wonderful return for Stevie fans". Новости BBC. Получено 28 февраля, 2012.
  131. ^ "Stevie Wonder can still find sunshine in his life". Звезда Торонто. May 23, 1989. p. БИ 2. His marriage to former Motown secretary Syreeta Wright had introduced him to transcendental meditation, which Wright was qualified to teach.
  132. ^ Chambers, Taylor (October 13.2015), "Stevie Wonder Went Vegan and He Loves it So Much He Sings About it!" (VIDEO), One Green Planet. Проверено 16 октября 2015 года.
  133. ^ Bui, Linh (April 16, 2014). "Music Icon Stevie Wonder Visits Local Vegan Restaurant". CBS Baltimore (online). Получено 16 октября, 2015.
  134. ^ Bowie, Richard (October 15, 2015), "Stevie Wonder Creates Impromptu Song About Going Vegan", VegNews. Проверено 16 октября 2015 года.
  135. ^ Roth, Madeline (April 4, 2018). "Harry Styles, Katy Perry, And More Celebs Come Together In New MLK Video Tribute". Новости MTV. Получено 6 апреля, 2018.
  136. ^ "Stevie Wonder surprises Minneapolis Baptist church". Рекламодатель Монтгомери. Ассошиэйтед Пресс. 30 марта 2015 года.
  137. ^ HeyitsDeMarco (March 31, 2013). "Stevie Wonder visits Elizabeth Baptist Church" - через YouTube.
  138. ^ Gigliotti, Jim; HQ, Who (October 18, 2016). Who Is Stevie Wonder?. Пингвин. ISBN 9780515156423 - через Google Книги.
  139. ^ Kreps, Daniel (August 31, 2018). "Aretha Franklin Funeral: See Stevie Wonder Deliver 'The Lord's Prayer' and 'As'". Rollingstone.com. Получено 12 февраля, 2019.
  140. ^ Snapes, Laura (July 8, 2019). "Stevie Wonder to undergo kidney transplant". Хранитель - через www.theguardian.com.
  141. ^ «Премия за заслуги перед жизнью». Grammy.com. Архивировано из оригинал 13 февраля 2007 г.. Получено 30 октября, 2008.
  142. ^ "Grammy Awards Website". Grammy.com. 8 февраля 2009 г.. Получено 18 сентября, 2010.
  143. ^ McCollum, Brian (December 22, 2016). "Isn't it lovely? Stevie Wonder gets a street in Detroit". Детройт Фри Пресс. Получено 28 мая, 2018.
  144. ^ База данных наград Академии[постоянная мертвая ссылка]. Академия кинематографических искусств и наук. Retrieved October 11, 2008.
  145. ^ "Стиви Уандер" at Hollywood Walk of Fame.
  146. ^ The Kennedy Center – Past Honorees. Retrieved on October 11, 2008.
  147. ^ "Gershwin Award Winners". UCLAlumni.net. Архивировано из оригинал 17 августа 2011 г.. Получено 12 октября, 2008.
  148. ^ "Sammy Cahn Lifetime Achievement Award". Зал славы авторов песен. Архивировано из оригинал 14 октября 2008 г.. Получено 30 октября, 2008.
  149. ^ Митчелл, Гейл. "Лауреат премии столетия Стиви Уандера Billboard 2004 года". Рекламный щит. Архивировано из оригинал 10 мая 2008 г.. Получено 12 октября, 2008.
  150. ^ «Бессмертные: первые пятьдесят». Катящийся камень.
  151. ^ "Аллея славы штата Мичиган объявляет первых призывников". Мичиганская Аллея славы. 14 марта 2006 г. Архивировано с оригинал 29 октября 2007 г.. Получено 12 октября, 2008.
  152. ^ «Стиви Уандер получает награду за заслуги перед жизнью». Soulshine. 20 октября 2006 г.. Получено Двадцать первое октября, 2008.
  153. ^ "Billboard Hot 100 Chart 50 лет". Рекламный щит. Получено 1 октября, 2009.
  154. ^ «Чудо получает награду». Новости BBC. 26 февраля 2009 г.. Получено 27 февраля, 2009.
  155. ^ дю Лак, Ж. Свобода (3 сентября 2008 г.). "Стиви Уандер получит приз Гершвина за песню". Вашингтон Пост. Получено 13 декабря, 2008.
  156. ^ «Певец и автор песен Стиви Уандер назначен посланником мира ООН». Объединенные Нации. 1 декабря 2009 г.. Получено 27 апреля, 2010.
  157. ^ «Стиви Уандер получает высшую французскую награду». Новости BBC. 7 марта 2010 г.. Получено 7 марта, 2010.
  158. ^ Аллен, Флойд (4 февраля 2011 г.), «Стиви Уандер вошел в список лауреатов Зала славы Apollo Legends». International Business Times AU. Проверено 4 февраля 2011 года.
  159. ^ Фини, Майкл Дж. (17 июня 2011 г.). «Стиви Уандер введен в Зал славы Театра Аполлона на звездном празднике в Гарлеме». Ежедневные новости. Получено 22 июля, 2015.
  160. ^ "Список победителей корейского музыкального фестиваля M.net 2013". МАМА. Проверено 14 декабря 2014 года.
  161. ^ «Президент Обама объявляет о вручении президентской медали получателям свободы». Белый дом. 10 ноября 2014 г.. Получено 11 ноября, 2014.
  162. ^ «Архивная копия» (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) 13 декабря 2017 г.. Получено 12 декабря, 2017.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  163. ^ Меган, Кэтлин. "Йельский университет чествует Стиви Уандера, Джона Керри, Джона Льюиса на церемонии открытия".

внешняя ссылка